우리의 최고의 새로운 노래 시리즈는 VMP의 On Rotation 재생목록에서 매주 우리가 회전하는 음악에 대한 맥락을 제공하기 위해 여기에 있습니다 - VMP 직원들이 큐레이션하였으며, 알고리즘은 필요하지 않습니다. 아래에서 듣고 읽어보시고, 왜 이 아티스트들이 여러분의 레이더에 있어야 하는지 알아보세요.
브루클린 아티스트 keiyaA가 2020년 앨범 Forever, Ya Girl 이후 첫 번째 신곡 “Camille’s Daughter”를 발표했습니다. (사이의 기간 동안 그녀는 Tiny Desk Concert를 NPR Music를 위해 녹음했습니다.) 이 곡은 다가오는 컴필레이션 앨범 Soon Come의 싱글로, 앨범은 낮과 밤으로 나뉘며 – A-side에는 “Camille’s Daughter”가 포함됩니다. 이 앨범은 영국 레이블 Touching Bass를 통해 발매됩니다. 2019년에 레코드 레이블로 성장한 남부 런던의 집단은 음악적 운동이자 큐레토리얼 플랫폼, 콘서트 시리즈 및 Errol과 Alex Rita가 이끄는 격주 NTS 라디오 레지던시 등을 가지고 있습니다. “Camille’s Daughter”는 Ben Hauke의 “Turn It On”과 함께 발매되었으며, 이는 Touching Bass의 댄스 이벤트와 더 연계된 트랙입니다.
Soon Come 에는 DJ Harrison, Ben Hauke, Ego Ella May, Nala Sinephro, Melo-Zed, Hiatus Kaiyote의 Clever Austin, Wu-Lu, Demae 등과의 협업도 포함될 예정입니다. 앨범에 대한 성명에 따르면, “신인들에게 Soon Come 는 [Touching Bass의] 폭넓은 DNA에 대한 중요한 소개 역할을 합니다. 이미 알고 있는 사람들에게는 이 흥미로운 미래를 엿볼 수 있는 기회입니다.”
집단과 레이블에 대한 인터뷰에서 Errol은 DJ Mag에게 “Touching Bass는 음악적 움직임이며, 내가 말할 때 우리는 앞으로 나아가는 움직임 — 에너지를 생각합니다.”라고 말했습니다. 그는 계속해서 “우리는 그루브 기반의 음악에 중점을 두고 있습니다. 재즈에서 정글까지의 모든 것. 우리는 미래 지향적이기를 원하며, 지난 것에 대한 존경을 표하면서도 새로운 영역과 연결을 탐구하고 싶습니다.”라고 덧붙였습니다.
“sunstruck”는 Sarah Beth Tomberlin, aka Tomberlin의 두 번째 앨범인 i don’t know who needs to hear this의 최신 싱글입니다. Ryan Schnackenberg가 감독한 이 곡의 뮤직 비디오는 진정성과 공적 이미지에 초점을 맞추어, Tomberlin이 촬영 중인 모습을 보여주며, 과한 메이크업과 스타일링을 한 모습과 더 자연스럽고 편안한 순간을 번갈아 보여줍니다.
“sunstruck”에 대해 Tomberlin은 다음과 같이 말했습니다. “이 곡은 사랑의 공중에서의 시각을 담은 곡이지만 사랑의 곡은 아닙니다. 강요된 거리, 혼자 있는 시간, 놓아주는 것, 자신을 찾고 그 과정에서 이루어지는 치유에 대한 사랑의 곡입니다.”
그녀는 또 “이것들은 선택입니다; 저절로 일어나는 것이 아닙니다. 당신은 그것을 실천할지 아니면 정체 상태를 선택할 수 있습니다. 이는 당신의 인생의 정원을 돌보는 것의 성장에 대한 사랑의 곡입니다.”라고 덧붙였습니다.
이런 일은 “sunstruck”의 가사와 직접적으로 연결되며, Tomberlin은 마지막에 이렇게 노래합니다: “1년이 지나고 어떤 씨앗이 뿌리를 내립니다 / 네 정원도 자라고 내 정원도 자라고 있습니다 / 그리고 그 일은 항상 즐겁지 않지만 / 잡초와 진흙을 바라보는 것보다는 낫습니다 / 우리가 남겼던 고통을 잊고 마법의 순간으로 다가갑니다.”
‘i don’t know who needs to hear this’의 VMP 에디션을 미리 예약할 수 있습니다 여기.
영국 그룹 SAULT가 최신 풀앨범 AIR를 발매했습니다. 이는 2021년 앨범 NINE의 후속작으로, (단지 )99일간 스트리밍, 다운로드 또는 구매가 가능했습니다.) 모두가 “신비로운”으로 묘사하는 이 앨범은 가디언지에 따르면, 이 영국 뮤지컬 집단은 “인터뷰가 없고, 사진이 없으며, 비디오와 라이브 출연이 없다”고 하며 “형식적이고 완전히 비상호작용적인 소셜 미디어 존재”를 가지고 있습니다. Inflo(주로 Little Simz 및 Michael Kiwanuka와 작업한 프로듀서)를 제외하고, 집단의 다른 구성원들에 대한 추측은 완전히 확인되거나 부인되지 않았습니다. 그러나 Simz, Kiwanuka, Cleo Sol 및 다른 이들이 SAULT의 발매와 연관되어 있습니다.
일곱 곡이 수록된 앨범에서 다섯 번째 곡인 “Time Is Precious”는 Cleopatra Nikolic(일명 Cleo Sol)과 Dean Josiah Cover(일명 Inflo, 이 곡의 프로듀서로도 크레딧됨)가 작사를 맡았습니다. 주로 광범위한 단어 없는 보컬과 시네마틱한 스트링이 특징인 이 곡이 가사를 전할 때는 간단하고 직설적입니다: “시간을 낭비하지 마세요, 시간이 소중합니다 / 당신이 여기 가진 유일한 시간입니다.”
AIR 는 이전 SAULT 발매와는 전혀 다른 스타일로 일부 VMP 직원들은 앨범을 듣는 동안 “내가 제대로 버튼을 눌렀는지 확인해야 했다”고 말했습니다; 직원들의 다양한 반응은 “이게 무슨 Sault 앨범이야 ㅋㅋ”에서 “전혀 다른 그룹 같은데!”까지 다양했습니다. 어떤 직원은 “내가 이걸 놀리는 건지 궁금하다”고 말하기도 했습니다. AIR 는 SAULT에 대해 예측할 수 있는 유일한 것은 그들이 계속 예측할 수 없도록 한다는 것을 다시 한 번 증명합니다.
Cisco Swank — 본명 Francisco Haye, 21세의 브루클린 출신 다중 악기 연주자, 보컬리스트 및 프로듀서 — 와 Luke Titus — 24세 시카고 출신 다중 역할 아티스트 — 가 래퍼 Saba 및 Femdot, 자주 협력하는 Noname의 Phoelix, 뉴욕 시의 싱어송라이터 Malaya와 함께 Some Things Take Time 에 참여했습니다. 앨범은 11곡과 24분 길이로 짧지만 방대한 사운드를 가지고 있습니다. Saba가 피쳐링한 “Nothing’s Changed”는 그들이 듀오로서의 데뷔를 설명하는 곡 중 하나로, “일부분 비트 테이프, 일부분 블루 노트 재즈 세션”이라고 합니다.
Lizzo의 최신 싱글 “About Damn Time”의 뮤직 비디오는 “스트레스와 섹시함” 지원 그룹에서 시작하며 (프리코러스에 반향: “나는 너무 우울하고 압박감이 쌓였다 / 나는 이 정도로 스트레스를 받을 만큼 괜찮지 않다”고 말함), 하지만 초현실적인 디스코로 변합니다 — 디스코 볼, 반짝이 등이 등장합니다. “About Damn Time”은 Lizzo의 다가오는 네 번째 앨범인 Special의 리드 싱글입니다. 이 곡에 대해 Apple Music의 Zane Lowe에게 Lizzo는 “이 곡은 나의 디바 같은 곡입니다… 이 곡은 고의적으로 디스코, 펑크, 이 어두운 시기를 극복하기 위한 음악적인 것이라고 볼 수 있습니다. 이건 장르 음악의 결과물입니다.”라고 말했습니다.
‘Special’은 VMP 스토어에서 예약할 수 있습니다 여기.
“[The Others]”는 Ari Lennox가 피쳐링한 Bas의 최신 EP [BUMP] Pick Me Up의 네 곡 중 하나입니다. 최근 두 아티스트는 다른 레이블 동료들과 함께 Dreamville의 D-Day: A Gangsta Grillz Mixtape에 기여했으며, 이 앨범은 3월 말에 발매되었습니다 (Bas는 J. Cole이 2007년에 설립한 Dreamville의 첫 번째 계약자였습니다). 새 EP의 이름에 충실하게 “ [The Others]”는 기분을 끌어올리는 역할을 하며, Lennox와 Bas는 경쾌한 비트 위에서 떠다닙니다. 후렴에서는 함께 반복합니다: “당신은 많은 것을 가지고, 많은 것을 가지고 있으며, 그것에 대한 감사함을 느껴야 합니다.”
“To The Ground”는 Jordana의 다가오는 앨범인 Face The Wall의 최근 싱글입니다. 곡에 대해 그녀는 “혼자이고 처음부터 시작하는 것, 어디서 시작해야 할지 모르는 것, 성인으로서의 진입에 관한 곡입니다. 성장의 길에서는 어떤 도움도 요청하지 않고, 스스로 자립하고자 하는 마음이 담겨 있습니다. 이 곡에서 요청하는 유일한 도움은 완전히 벗겨지고 비유적으로 바닥에 내던져져 일어나는 것입니다.”라고 말했습니다.
‘Face The Wall’의 VMP 에디션을 미리 예약할 수 있습니다 여기.
동부 런던의 래퍼 Jeshi가 나이지리아 출신으로 런던 기반의 아티스트 Obongjayar와 함께하는 최신 싱글 “Protein”은 그의 다가오는 데뷔 앨범 Universal Credit에서 발췌된 곡입니다. 두 아티스트는 이 곡의 뮤직 비디오도 함께 작업했으며, Will Dohrn이 감독했습니다. Obongjayar는 5월에 자신의 첫 앨범 Some Nights I Dream Of Doors를 발매할 예정입니다. Jeshi는 이 곡에 대해 다음과 같이 말했습니다: “OB는 내 친구이기 때문에 함께 작업하는 것이 정말 재미있었습니다. 이 곡에서 그게 드러난다고 생각합니다. 이 앨범에서 포착해야 할 중요한 측면 중 하나로, 모든 일이 어떻게 진행되고 있든, 매일이 나쁜 날은 아니라는 것을 보여주기 위해 이 곡을 제작했습니다. 현재는 정말 좋은 기분이 드는데, 그걸 사랑합니다.”
“keisha”는 뉴욕 태생, D.C. 거주 R&B 아티스트 Yaya Bey의 다가오는 네 번째 앨범인 Remember Your North Star의 리드 싱글입니다. 앨범에 대한 공개에서 Bey는 “나는 ‘흑인 여성들은 결코 건강한 사랑을 보거나 건강한 방식으로 사랑받은 적이 없다’는 트윗을 보았습니다. 이는 우리에게 깊은 상처입니다. 그래서 나는 흑인 여성으로서 우리의 반응에 대해 생각하기 시작했습니다. 이 앨범은 내 논문과 같은 것입니다. 여러 가지 타입의 여성을 모두 필요로 하지만, 궁극적으로 우리는 사랑을 원합니다: 스스로에 대한 사랑과 우리 공동체로부터의 사랑입니다. 이 앨범은 그 목표를 상기시키는 것입니다.”라고 말했습니다.
“Serenity”는 키예프 기반 Koloah의 최신 앨범의 타이틀 트랙입니다. 성명서(앨범 커버의 텍스트와 동일)에서 그는 다음과 같이 설명했습니다:
“2월 24일, 내 삶은 다시 악몽으로 뒤바뀌었고, 불안은 우리가 가는 곳 어디에서나 따라다니는 감정이 되었습니다.
오늘날, 자신에게서 지지와 평화를 찾는 것은 어렵습니다. 우리 주위에서는 두려움, 분노, 고통, 탈진, 부서진 운명과 전쟁의 무고한 희생자들이 보입니다.
미사일이 도시로 날아오기 시작했을 때 적군이 거의 중심에 도달했을 때, 나는 내 고양이, 두 개의 티셔츠, 재킷, 노트북을 챙기고 키예프를 떠났습니다. 내 고향으로 돌아갈 수 있을까요? 키예프는 내가 기억하는 대로일까요? 아마도 오직 기억 속에서만 일 것입니다. 급히 떠난 후, 내 70시간의 여정이 시작되었습니다. 내가 정착하고 새로운 지지를 찾을 수 있는 곳에 도착할 때까지. 그러나 여기에서도 경고음과 미사일 폭발 소리를 들을 수 있습니다. 지금은 아무도 사건의 흐름을 예측할 수 없으며, 다음 주에 무슨 일이 일어날 것인지 이해하기 어렵습니다. 우리는 내일이 올 것인지도 확신할 수 없습니다.
이것들이 지금 앨범 발매의 원인이었습니다. 매일같이 지옥에서 음악은 나의 지지와 치료제가 되었습니다. 이제 나는 내 힘과 지지를 다른 사람들과 나누고 싶습니다. 우리는 우리가 당하고 있는 것에 대해 반성하기 위해 이 앨범을 만들었습니다: 눈물, 향수, 미래의 꿈, 그리고 밝은 내일에 대한 믿음입니다. 우리는 생존하고, 고향으로 돌아가며, 전쟁이 끝난 후 나라를 재건할 것입니다.
앨범에서 발생하는 수익은 난민 지원 기금으로 사용될 것입니다.
우크라이나에 영광을!”