DJ Koze의 재미있는 거울 세계

VMP: 당신의 오리지널 LP가 나온 지 꽤 오랜 시간이 지났습니다. Amygdala에서 이것으로 이동하는 데 왜 이렇게 시간이 걸렸다고 생각하시나요?

DJ Koze: 음... 우울증 같은 것이죠 [웃음].

잘 모르겠습니다. 저는 가장 빠른 작업자는 아니에요. 결과에 만족하기 위해서는 시간이 필요합니다. 저는 매우 까다롭고 엄격해요. 또한 투어는 정말 저를 힘들게 하죠. 창의성이나 프로듀싱을 위한 공간이 많지 않아요. 하나의 일이나 다른 일 중 하나만 할 수 있습니다.

음악 작업을 하려면 특별한 공간에 있거나 맑은 정신을 가져야 하나요?

네. 요즘은 아무도 맑은 정신을 갖고 있지 않아요. 매일매일 모든 면에서 압박이 있습니다. 완벽한 조건을 만드는 것은 오늘날 어렵습니다. 스트레스를 받고 시간은 더 빨리 지나가요.

이번 앨범 작업이 그런 문제들을 치유하는 데 도움이 되었나요?

글쎄요, 우울증은 농담이었어요. 하지만 모든 것은 시간이 걸립니다. 저는 관리해야 할 레이블이 있고, DJ 투어와 가족에 대해서도 생각해야 합니다. 앨범 간의 공백이 저에게는 그리 길게 느껴지지 않아요. 저는 꼭 2년에 한 번 새 앨범을 내야 한다고 생각하지 않아요. 저는 시간을 갖고 무언가를 만들어내는 것을 좋아합니다. 매년 꼭 할 필요는 없죠.

이번 앨범에서 협업하는 독특한 목소리들이 많은데, 그런 다양한 소리를 하나의 일관된 앨범에 통합하는 것이 어려웠나요?

처음에는 개념에 대해 그렇게 많이 생각하지 않아요. 그저 저를 감동시키는 무언가를 하려고 노력합니다—그것은 쉽지 않죠. 각 곡을 개별적으로 완성하려고 합니다. 물론, 공식을 복사하지 않으려고 노력하더라도—고유한 소리를 가지고 있다 하더라도—어쨌든 제가 만들고 제 세계에서 온 것이기 때문에 결국 저의 소리처럼 들립니다. 이러한 분위기와 게스트를 불러오는 데에는 문제가 있습니다. 잘못된 순서로 배치하면 의미가 없거든요. 사람들로 하여금 따라올 수 있게 하면서 그것이 의미가 있도록 이러한 것들을 결합하는 것은 저에게 어려웠습니다. 다른 순서였다면 의미가 없었을 것입니다. 혼란스러웠겠죠. 그것은 분위기와 보컬의 매우 세밀한 조정입니다. 특히 Arrested Development의 Speech와 관련된 트랙은 앨범에서 처음으로 구체적인 보컬 중 하나입니다. 그것을 포함시키고 완벽한 위치를 찾는 것이 어려웠습니다. 정말 까다로웠죠.

그렇다면 언제 순서가 준비되었는지 어떻게 아나요?

저는 다양한 조합과 다양한 기분으로 듣도록 노력합니다. 아침에 취한 것, 밤에 취한 것, 낮에 취한 것 [웃음]. 저는 메모를 하고 각 조건에서 잘 어울리는 것이 무엇인지 알아내요. 에너지가 흔들릴 때를 메모하려고 합니다. 결국, 그건 조금... 잘 모르겠어요. 잘 통하는 것과 잘 통하지 않는 것을 배워서 작동 방식을 알게 되는 것 같아요. 끝으로 위안이 되는 것은, 그 유일한 것이 유일하게 잘 작동한다는 것입니다. 예를 들어, 첫 번째 곡은 "Club [der Ewigkeiten]"여야 하고, 마지막 곡은 "Drone me Up Flashy"가 될 것임을 알고 있었습니다. 모든 것의 틀을 알았습니다. 왠지, 이 시작하기 좋은 장소와 끝내기 좋은 분위기로 느껴졌습니다. 이러한 두 극 사이에서 모든 것을 조화롭게 하려고 했습니다. 제가 매우 이상한 명세로만 한 것이기 때문에, 다른 사람에게도 이렇게 들리는지 확신이 서지 않습니다.

당신은 처음 작업을 시작할 때 개념이나 긴 흐름이 없었다고 말씀하셨습니다. 작업 중인 모든 곡에 결합 요소가 있다고 아는 지점이 있나요?

항상 앨범이 될 것임을 너무 늦게 깨닫습니다. 이 앨범 외에도 아마 10곡 더 제작했습니다. 그것이 좋고 강력하다는 것을 확실히 하고 싶어요. Pampa Records의 친구인 Marcus [Fink]는 "안 돼, 너무 많아!"라고 말합니다. 그래서 저는 다시 돌아가 이미 완료한 곡들에 집중하려고 합니다. 저는 아티스트로서 작품이 좋거나 나쁜지 불안해하고, 코쿤에 있을 때 피드백이 없으면 힘들어요. 모든 사람은 다른 의견을 가졌기 때문에, 자신의 작업을 판단하는 것이 쉽지 않습니다.

이 앨범을 세상에 내놓는 것이 긴 시간 동안의 발매 후여서 긴장되었나요?

네, 그렇게 말할 수 있습니다. 하지만 선택지가 없습니다. 더 잘할 수 있는 게 없어요. 최선을 다했습니다. 앨범의 인식에 대해서는 어떤 영향을 미칠 수 없습니다. 최선을 다하고 제가 원하는 방식으로 들리기를 바랍니다. 그러면 끝이고 새로운 음악에 대한 생각이 벌써 떠오릅니다.

자유롭게 일하고 일반적으로 한계 없이 작업을 하므로 작곡 과정에 제한을 두나요?

어쩌면 색깔을 유지하려고 노력합니다. 여전히 압도적이고 혼란스러운 장르와 음악의 혼합입니다. 어떤 형태로든 유기적인 소리를 만들려고 하지만, 이미 너무 많은 구조가 있습니다. 그래서 시작할 때 어디로 흘러갈지 확신이 없습니다. 마음에 드는 것을 복사해 보려고 합니다. Dr. Dre의 비트를 듣고 "아, Dr. Dre 비트를 만들고 싶어."라는 생각이 듭니다. 그리고 나서 제 생각에는 그게 정말 나쁜 복사본이 되고, 랜덤화함으로써 일이 망쳐집니다. 그러다가 갑자기 테크노 트랙이 되어버리죠. 만약 제가 뭔가를 원한다면, 그것을 실현하지 못합니다. 손을 놓고 surrender하면 뭔가 일어날 수 있습니다. 이런 일이 항상 일어납니다. 하지만 그럴 필요는 없죠! 제가 surrender하고 아무것도 일어나지 않을 때도 자주 있습니다!

협업 과정이 어떤지 설명해 주실 수 있나요? 곡을 쓴 후에 뮤지션에게 다가가나요? 아니면 뮤지션과 작업하고 싶다고 결정하고 그들이 곡을 형성하나요?

저에게는 정말 영감을 주는 과정입니다. 영화 시나리오처럼, "아! 이것은 Christoph Waltz에게 완벽한 역할이야." 이렇게 되면 Tarantino가 그에게 대화와 이야기를 씁니다. 제가 작업할 때도 마찬가지입니다. "이것은 Róisín [Murphy]에게 좋은 곡이 될 수 있다." 우리는 연락을 하고, 그것이 저에게 영감을 줍니다. 그녀의 목소리를 듣고, 그녀가 작업할 수 있는 공간을 남겨둡니다. 그녀의 음악적 역사를 알고 있기 때문에 그것이 저에게 영감을 줍니다. 비록 최종적으로 이러한 아티스트들이 노래하지 않더라도, 비전이 있는 것이 좋습니다. 빈 종이보다 낫죠.

이 곡 중 적어도 반 다스는 Damon Albarn이 제 머릿속에 있었습니다. 하지만 아직 그가 제 노래에 참여하지는 않았습니다. 아마 미래에 이루어질 것입니다.

Pampa Records와 같은 레이블을 운영하는 것은 어떤 느낌이고, 그것이 그 레이블의 아티스트로 활동하는 것과 어떤 점이 다른가요?

저는 Marcus와 함께 작업하게 되어 기쁩니다. 그는 레이블의 논리적, 재정적, 구조적, 사업적 그리고 배급/제작 측면에 초점을 맞추고 있습니다. 저는 제 친구들 사이에서 A&R 같은 역할을 하며 좋은 음악을 찾아내려고 합니다. 우리는 반드시 충족해야 하는 엄격한 사업 계획이 없죠. 좋은 음악이 우리에게 도달하면—그것은 자주 발생하는 일이 아니지만, 우리는 매우 까다롭고 뚜렷한 프로필을 원합니다—우리는 그것을 발표할 것입니다. 저는 친구와 함께 작업하고 그들과 협업하는 것을 좋아합니다. 레이블은 예술적인 것이기도 합니다. 무언가에 대한 비전을 갖는 것과 같습니다.

레벨이 좋은 음악을 내보내는 것 외에 다른 철학이 있나요?

그것은 강한 철학입니다! 개인적인 취향을 유지하는 것은 이상하고 매우 특별한 것입니다. 하지만 시장 계획은 없습니다. 우리는 테크노 음악을 위한 두 번째 레이블 Hart & Tief를 시작했습니다. 이는 아티스트들이 실험할 수 있는 조금 더 많은 자유를 제공합니다. 스튜디오에서 너무 어렵거나 단조로운 무언가가 발생하면, 그들이 본인의 이름 아래서는 발표하고 싶지 않은 그 어려운 음악을 만들어낼 수 있는 플랫폼을 구축했습니다. 그래서 이는 우리가 발견한 작은 트릭들로, 아티스트들에게 새로운 창조의 채널입니다. 그 이상으로 큰 철학은 없습니다. 음, 아마도 이것일 것입니다: 우리가 보통 평범한 음악으로 세상을 오염시키고 싶지는 않습니다. 우리가 원하는 것은 존재하지 않는 것에 추가하는 것입니다. 그것이 정말 특별하다고 생각합니다. 하지만 모든 레이블이 그런 것 같아요 [웃음].

팬들이 DJ Koze의 돌아옴에서 무엇을 얻기를 바라나요?

그들이 다양한 상황에서 오랫동안 함께 하는 것을 웃으면서 바라겠어요: 혼자, 다른 사람들과 함께, 밖에서 또는 안에서. 저는 저에게 의미가 있는 작은 세상을 제시하려고 노력합니다. 그것에 조정하는 것이 쉽지 않다는 것을 알고 있지만, 조정이 되고 좋다면, 그들이 어느 시점에서 친구가 되기를 바랍니다. 다음 앨범이 나올 때까지요.

다음 앨범은 더 빨리 나올까요?

음...잘 모르겠습니다. 잘 모르겠어요. 제가 사용할 수 있는 답변이 있었기를 바랍니다!