테일러를 위해, 영원히 예전

테일러 스위프트가 너가 들어오자마자 문제가 있다는 걸 알았던 순간, 이 (Wo)Man of the Woods의 전환은 미리 정해진 것이었습니다. 테일러 스위프트가 페이스 힐이 되기를 꿈꾸며 자라왔고 (그녀의 첫 번째 히트곡은 페이스의 남편에 대한 곡였죠), 말타는 소녀 세대를 완전히 다 만들어낸 그녀가 마일리 코스프레와 표적 광고에서 멈추고 진짜인 것, 즉: 컨트리 음악으로 돌아갈 것이라는 것은 알았습니다.

그녀가 folklore에서 정확히 컨트리 음악을 하지 않지만, 지난주 12시간 전에 브랜드 활성화 없이 발표한 그녀의 새로운 앨범은 Red의 첫 번째 반 이후 그녀가 가까이 간 순간입니다. 앤톤노프의 정제된 프로덕션은 사라졌고 (그는 여전히 존재하지만), 스웨디는 없고, 대신 현재의 COVID 시대에 어울리는 프로덕션과 작곡이 들어왔습니다. 그녀는 내셔널의 ⅖을 불러냈고 (아론 데스너가 여기서 중요한 프로듀서/작가 역할을 하며, 브라이스 데스너는 몇 가지 스트링 편곡에 기여합니다), 보니 베버의 저스틴 베르논에게 도움을 요청하여 분위기 있는 피아노, 어쿠스틱 기타, 그리고 허름한 포크 음악에 가까운 앨범을 제작했습니다. 이것은 그녀의 인디 록 앨범이며, 이를 체스의 움직임으로 본다면, T. 스위프트가 뒤쪽에 있는 비닐을 사랑하는 네크비어드를 위해 그녀의 친구들과 작업하고 있는 것이라고 할 수 있습니다. 그러나 겉으로 보기에는 결과가 부정할 수 없습니다: 이는 Red 이후 최고의 T. 스위프트 앨범이며, 올해 판매될 수 백만 개의 동등한 유닛을 갖춘 최고의 앨범입니다.

데스너와 베르논을 고용하기 위한 움직임을 계산된 것으로 해석하려는 유혹은 “exile”에서 완전히 사라졌습니다. 이 곡에서 베르논은 브루스 혼즈비에 영감을 받은 그의 바리톤을 가볍게 사용하며, 스위프트와 함께 슬프고 애틋한 구절을 교환하며 2010년대 인디 록의 전체 시대처럼 들리지 않는 피아노 화음을 배경으로 하고 있습니다. 그러고 나서 베르논은 그의 목소리로 그 오르는 “whooo whooo”를 하며 스위프트가 등장하고, 그들은 클라이맥스에서 교환하며... 보세요, 이 곡에 빠지지 않는 것은 불가능하며, 곧 앨범 자체도 그렇게 될 것입니다. 현재 우리의 고등학교 무도회나 인디 로맨틱 코미디가 있다면 반드시 이를 망치게 될 것입니다. 이제 우리는 모두 얼굴 마스크를 쓰고 이 노래를 배경으로 하는 의미 있는 산책을 하게 될 것입니다.

공적 인물 및 음악가로서 테일러 스위프트의 근본적인 단절 중 하나는 그녀의 촌스러운 충동을 정리하기 어렵다는 것입니다 — 그녀는 불편한 가사를 쓸 수 있지만, 항상 직설적이고 명확하게, 더 포크한 것보다 구성되고 아름답게 표현하고 싶었습니다 — 선택한 형태는 우리가 실제로 팝 스타의 심리와 그들이 아침에 무엇을 먹었는지를 거의 알지 못하는 시대의 획일적인 팝 스타입니다. 스튜디오에서 직접적으로 보이는 것이 발표 시 촌스럽고 '기본'으로 간주됩니다. 그리고 이는 비밀스럽게 folklore의 가장 큰 재주일 수 있습니다; 그것은 스위프트의 때로는 시적인, 자주 적중하는 작사와 그것에 맞는 음악적 형태를 합치는 것입니다. 그녀는 No Depression 잡지에서 사람들이 인정하기도 전에 더 가까워졌지만, 여기서 그녀는 그것을 분명히 하고 있습니다.

청소년 배신에 관한 세 곡의 사이클이 있으며 (“cardigan”, “betty”, “august”), 끝나는 이 문장ถึง 해가 지나가면 3000만 개의 트위터 바이오에서 볼 수 있는 매우 맛있는 후렴이 있는 곡이 있습니다 (“my tears ricochet”, “and if I’m dead to you / then why are you at the wake”). “this is me trying”은 2020년의 우울감을 음악 형식으로 느끼게 하는 슈게이즈 곡이며, “the last great american dynasty”는 그녀의 신문에 보도된 유명인과 재베카 하크니스의 어려움을 비교합니다. 그녀가 사회적으로 고립된 집에 살았던 한 세대 전의 재베카는 스위프트가 지금 고립된 그 집에 살고 있습니다. 이러한 가사와 주제의 짝 — folklore의 포크가 오는 곳 — 는 데스너의 프로덕션 및 작곡과 함께 돌아보면 너무 분명하고 잘 맞아 이 분야에서 스위프트는 1989를 만든 이후에 이것을 했어야 했던 것 같습니다. 모든 팝 스타들이 파더 존 미스티와 에즈라 코닌을 고용해 글을 쓰도록 하기 시작했을 때 말이죠.

folklore가 어떤 영향을 미칠지는 알기 어렵습니다. 지금 발매된 모든 앨범이 2020년의 지속적인 존재의 재난 속에서 빛나는 것처럼 느껴지기 때문입니다. 그러나 결과적으로 테일러 스위프트가 수년간의 최고의 앨범을 만들고, 더 많은 팝 스타들이 저스틴 베르논과 함께 조니 미첼 앨범을 만들기 위해 전환한다면, folklore는 올해 가장 큰 앨범 중 하나가 될 것입니다. 대중문화가 다시 돌아오는 때와 정말 올바른 때가 있습니다. 이것은 그런 때 중 하나입니다.