Netflix, Hulu, HBO Go 및 기타 플랫폼에서 사용할 수 있는 음악 영화와 다큐멘터리의 선택은 믿을 수 없을 만큼 방대합니다. 하지만 어느 것이 실제로 당신의 100분의 가치를 지니는지 판단하기는 어렵습니다. Watch the Tunes는 매주 어떤 음악 다큐가 당신의 시간을 가치 있게 해줄지 선택하는 데 도움을 줄 것입니다. 이번 주 에디션은 Scratch을 다루며, Amazon이나 iTunes에서 대여 또는 구매할 수 있으며... 다른 곳에서도 볼 수 있습니다.
다그 프레이의 턴테이블리스트 다큐멘터리 스크래치의 예고편은 '턴테이블이 이제 기타보다 더 많이 팔리고 있다'는 문구로 시작합니다. 이는 지금의 비닐 붐을 고려할 때 당연해 보일 수 있지만, 여기서는 다른 형태의 변혁을 의미합니다. 그들이 이야기하는 턴테이블은 단순히 부모님의 가게에서 물려받은 레코드나 할인 이벤트로 모아둔 음반을 재생하기 위한 것이 아닙니다. 대신, 이 턴테이블들은 최신형 테크닉스 1200s로서 먼지가 낀 홈들에서 나오는 사운드를 트릭해서 힙합의 다섯 기둥 중 하나인 DJ에 혼신을 다하게끔 합니다. 이 영화는 그 예술 형태와 그 주변에 형성된 문화를 이해하는 데 중요한 시작점이며 (로튼 토마토에서 93%의 높은 점수를 유지하고 있음), 그러나 Serato 및 Traktor와 같은 소프트웨어의 등장으로 이 영화는 이 사람들이 모든 공연에 대해 음반 더미를 옮겨야 했던 시대의 시간 캡슐로서 역할을 합니다.
그러니, 개인적인 이야기로 시작하겠습니다. 이 다큐멘터리는 제 음악적 발전에 큰 역할을 했습니다. 대학 학부 시절 힙합에 대한 졸업 논문을 쓸 때, 저는 이 영화를 몇 시간 동안 반복해 보며 인용문을 작성하곤 했고, 이 덕분에 나름 준수한 성적을 받았습니다. 처음에는 힙합에 대한 지식이 전혀 없었지만, 눈을 뜨기 위해 이 주제를 선택하게 되었고, 이 장르의 역사에 대해 배우고자 했습니다. 그래서 이 영화는 단순히 훌륭한 영화일 뿐만 아니라, 제게 개인적으로도 소중한 의미를 가지고 있습니다. 현재까지 본 다른 힙합 다큐멘터리보다 약간 더 잘 힙합 DJ 문화를 보여주기 때문에 여러분에게 공유하고 싶습니다.
여러분이 정기적으로 저희 웹사이트를 읽으셨다면, DJ 쿨 허크가 그의 첫 브레이크비트를 터뜨리던 초기 힙합 시절에 대한 영화 한두 편을 이미 다루었음을 알 것입니다. 프레이 감독은 힙합의 모든 것의 시작인 허크를 빠르게 언급하며 생략하고, 이 영화에서 계속해서 언급하는 역사적인 순간은 허비 행콕이 DJ 그랜드 믹서 D.ST의 스크래치 스타일로 백업된 'Rockit'을 1983년 그래미 어워드에서 공연한 장면입니다. 이다음 영화 제작자는 DJ 큐버트가 직접 등장해 톤암을 다루는 가장 숙련된 DJ 중 하나로서 스크래칭의 기본을 설명하고, 이후 비트바꾸기와 같은 고급 기술로 넘어가도록 합니다. 영화의 다른 곳에서 믹스마스터 마이크는 기억에 남는 장면에서 로버트 존슨을 Dead Prez의 힙합 반주에 맞추어 연주합니다. DJ가 실제로 이해되지 않은 장인임을 확실히 보여주는 미세한 조정을 한 번에 쉽게 수행하는 모습을 보는 것은 정말 놀랍습니다.
화면에 등장하는 음악가들은 음악 산업에서 가장 흥미롭고 특이한 인물들입니다. 그들 중 거의 모두는 외계인과의 소통에 관한 이야기를 하는 진정한 별난 사람들입니다. DJing은 고독한 추구이며 스크래치는 이 매체가 긴 시간의 연습과 골동품 가게를 탐방하며 아마추어와 프로 사이의 깊은 갭을 넘어설 수 있는 도서관 신경을 가진 성찰적 괴짜를 끌어들인다는 것을 잘 묘사하고 있습니다. 영화에서 말 그대로 전설적인 모습 중 하나인 DJ Shadow의 레코드 상점 지하 성소에서의 성찰부터, DJ 쇼티가 한 음반에서 다른 음반으로 전환하는 zen master 같은 모습을 보면 그 영혼이 그대로 드러납니다. 이 영화의 시작에서 끝까지 한 시간 반을 투자하지 않겠다면, 무엇이든 설득하기 어려울 것입니다.
영화를 처음 본 지 10년이 지나 다시 감상하면서 내가 새롭게 얻게 된 통찰력은 장면에 등장하는 주요 인물들이 얼마나 혁신적이었는지에 대한 것입니다. 이 영화의 한 섹션이 DJ들이 자신의 배틀 레코드를 누르는 장면에 할애된 것은 비닐 에뮬레이션 소프트웨어가 있는 이 시대에 다소 소박해 보일 수 있지만, Jurassic 5의 DJ_Numark가 고무 밴드를 카트리지와 믹서의 손잡이 사이에 걸어 비트를 만드는 모습은 영원히 혁신적으로 보일 것입니다. 작년 DMC에서 우승한 공연에서 볼 수 있듯이 DJ 경쟁 세트의 세계에서는 여전히 많은 혁신이 일어나고 있는 것 같습니다만, 이는 기술적 능력만큼이나 음악적 넓이에 관한 것이기도 합니다. 프레이의 영화에서 일부 요소는 완벽하게 나이를 먹지 않았을 수도 있지만, 참여자들은 컴퓨터가 가져올 변화를 예견하지 못했음이 분명하지만, 이는 가장 발전된 기록 괴짜의 완벽한 문서이며, 모든 음악 애호가는 반드시 확인해야 합니다.
크리스 레이는 위스콘신주 매디슨에 거주하는 프리랜서 작가, 아카이비스트, 음반 가게 직원입니다. 그가 스스로 처음 구매한 CD는 12세 때 구입한 '덤 앤 더머'의 사운드트랙이었으며, 그 이후 모든 것이 더 좋아졌습니다.