VMP는 Emmylou Harris의 돌파구 앨범인 Pieces of the Sky를 2021년 9월의 컨트리 레코드 오브 더 먼스로 선보이게 되어 영광입니다. Pieces of the Sky는 Harris의 솔로 돌파구이며, 그 뒤에 가슴 아픈 이야기가 담긴 앨범입니다. 앨범의 청취 노트에서 더 많은 내용을 읽어보실 수 있습니다.
50년 이상의 경력을 가진 Pieces of the Sky는 그녀의 카운트리 음악과 음악 전반에 걸쳐 수십 년 동안 영향을 미칠 커리어의 시작에 불과합니다. 그녀의 놀라운 돌파구에 필적하는 솔로 앨범부터 카운트리 음악의 가장 큰 이름들과의 협업에 이르기까지, Harris의 카탈로그는 집중해서 들어볼 만한 가치가 있습니다. 우리는 이 primer를 준비하여 그 달의 레코드를 둘러싼 맥락에 대한 이해를 넓히고 Pieces of the Sky 이후 그녀의 작업이 도달한 수많은 정점을 탐구할 수 있도록 하였습니다.
“제 돈으로는, 그들은 대중 음악에서 가장 위대한 녹음 듀엣입니다; 단지 컨트리 음악에 한정할 필요는 없습니다.”라고 엘비스 코스텔로가 그램 파슨스와 에미루 해리스를 언급하며 한 바 있습니다. 그리비어스 앤젤은 그 발언의 반짝이는 증거입니다. 이것은 파슨스의 두 번째이자 마지막 스튜디오 앨범으로, 그의 사망 후 네 달 만에 발매되었으며, 해리스와 파슨스의 음악적 관계를 이해하는 데 필수적인 음반입니다 — 이는 피스 오브 더 스카이와 그 이후의 해리스 앨범들에서 계속해서 이어졌습니다. 물론 그녀는 앨범 전반에 걸쳐 두드러지게 등장하며, 그들의 공유된 음악적 비전뿐만 아니라 그들의 완벽한 보컬 퍼포먼스 화학의 문서 역할을 합니다. 이는 피스 오브 더 스카이를 듣기 전에 가장 중요한 청취가 될 수 있습니다.
엘리트 호텔은 기술적으로 해리스의 세 번째 스튜디오 앨범으로, 피스 오브 더 스카이와 동일한 해에 발매되었습니다, 단 10개월도 안 된 시점에서의 일입니다. 두 앨범은 부인할 수 없는 음향적 DNA를 공유하지만, 피스 오브 더 스카이가 큰 레이블에서 처음으로 솔로 경력을 시작한 주요 데뷔 앨범이었다면, 엘리트 호텔은 그 운명을 결정짓고 그녀를 세계적 무대에 나서게 한 앨범입니다. 이 앨범은 Billboard 컨트리 차트에서 1위를 기록하며, 해리스의 첫 번째 1위 앨범이 되었고, 두 곡의 1위 싱글을 자랑합니다: 벅 오웬스의 "Together Again"의 따뜻한 해석과 패츠 클라인의 곡에 대한 해리스의 해석인 “Sweet Dreams”입니다. 그녀는 또한 그리비어스 앤젤에서 "Ooh Las Vegas"에 대한 자신의 해석뿐만 아니라 플라잉 부리토 브라더스의 "Sin City"와 "Wheels"에서도 그램 파슨스의 유산을 존중스럽게 계승했습니다. 피스 오브 더 스카이와 마찬가지로, 클래식한 컨트리 멜로디가 그녀의 섬뜩한 초자연적인 크론에 의해 다시 해석되고 재창조된 것을 발견할 수 있습니다, 특히 행크 윌리엄스의 “Jambalaya”와 “Till I Gain Control Again”의 경우에서 그렇습니다.
엘리트 호텔이 발매된 거의 1년 후에 출시된 럭셔리 라이너는 해리스의 상업적 정점으로 간주될 수 있으며, 이는 Billboard 컨트리 차트에서 그녀의 두 번째 1위 앨범이 되었으며 현재까지도 그녀의 최판매 솔로 레코드 중 하나로 남아 있습니다. 그러나 그 대중적인 매력과 상업적 성과 외에도 많은 면에서 해리스의 가장 독특한 작업이기도 합니다. 그녀의 촉박한 버전인 척 베리의 "(You Never Can Tell) C'est La Vie"가 타운스 반 잔트의 "Pancho and Lefty" 또는 루빈 브라더스의 "When I Stop Dreaming"과 완벽하게 응집되어 함께 자리할 수 있다는 사실은 에미루와 핫 밴드의 독특한 터치를 진정으로 증명합니다 — 그들은 이전 앨범에서 이를 연마해왔습니다.
전통적인 컨트리 스타일링이 그녀의 전체 디스코그래피 곳곳에서 발견될 수 있지만, 더 진보적인 컨트리 록인 피스 오브 더 스카이를 포함하여 그녀의 일곱 번째 스튜디오 앨범인 눈 속의 장미는 특히 블루그래스를 선호하는 해리스를 보여줍니다. 블루그래스 앨범은 상업적으로 인정할 만한 위험한 추구이지만 — 앨범이 발매된 1980년에 특히 — 이 레코드는 Billboard 컨트리 차트에서 2위를 기록하며 골드 인증을 받았습니다. 해리스를 위한 스타일 변화를 훌륭하게 실행한 것 외에도, 눈 속의 장미는 잭 캐시, 돌리 파튼, 린다 론스태드, 윌리 넬슨과 같은 블록버스터 컨트리 스타들이 등장하며 즐거운 스파이 게임과 같습니다.
이 앨범의 공동 마르키 이름을 살펴보면 이들은 “실패할 수 없는” 범주에 자동으로 들어가지만, 파튼, 론스태드, 해리스는 전통적인 방향으로 협업을 추구하며 스타 지위에만 의존하지 않았습니다. “우리는 단순히 세 여성이 함께 노래하는 것 이상으로, 보다 응집력 있는 아이디어가 필요했습니다. 그리고 그것은 우리가 느꼈던 한 전통적인 음악 스타일이었습니다.”라고 해리스가 앨범 출시 당시 캐시박스에 말했습니다. 세 친구이자 서로의 팬인 이들은 70년대 중반에 앨범의 제작을 시작했지만, 각자의 비즈니스와 레이블 간의 조정 문제로 인해 10년이 걸리게 되었습니다. 예상대로 기다릴 가치가 있었으며; 이 앨범은 플래티넘을 기록하며, 전 세계적으로 거의 200만 장이 팔렸고, 이 trio는 1999년에 두 번째 버전인 트리오 II를 발매했습니다.
해리스의 디스코그래피에서 이 프리머리에 없는 컨트리 성향의 앨범이 많지만, 레킹 볼은 반드시 들어야 할 앨범으로, 해리스의 혼란스러운 범위와 진화를 조명하고 입증합니다. 그녀가 48세였던 때에 발매된 레킹 볼은 이전의 어떤 것과도 크게 다르며, 왼쪽으로 나아가는 것이 아니라 사실상 180도를 완전히 뒤집은 것입니다. 다니엘 라누아와 함께 프로덕션을 맡고 (U2와 작업한 것으로 가장 잘 알려짐), 그녀는 보다 날카롭고 날것의 싱어송라이터 사운드를 추구했으며, 이는 출시 당시 막대한 찬사를 받았고 지금도 그 지위를 유지하고 있습니다.
Amileah Sutliff는 뉴욕에 거주하는 작가, 편집자 및 창의적인 프로듀서로, 책 The Best Record Stores in the United States의 편집자이기도 합니다.