깊은 듣기의 예술 가이드

지금, 세상을 괴롭히는 문제의 큰 틀에서 보았을 때, 이것은 그리 심각한 문제가 아닙니다. 하지만 이는 여러분이 가장 즐거운 경험 중 하나를 놓치고 있다는 것을 의미합니다. 음악에 적극적으로 참여하는 것은 가장 좋은 마음을 변화시키는 물질 중 하나를 경험하는 것이며, 부피를 너무 과하게 하지 않는다면 법에 걸릴 염려는 없습니다. 특별한 보너스로, 집중적이고 비판적인 청취 습관을 기를 수 있다면 이는 여러분의 일이나 개인적인 관계를 돕는 데 유용할 수 있습니다.

단순히 여러분이 하고 있는 일을 중단하고 올바른 방향으로 머리를 돌리는 것 이상이 있습니다. 좋은 소식은 이 것이 장비에 관한 것이 아니라는 것입니다. 저는 여러분에게 비싼 장비를 사라고 말하지 않을 것이고, 대신 여러분이 그것을 어떻게 사용하는지에 관한 것입니다. 품질의 기준을 맞추는 것보다 여러분이 사용하는 하드웨어에 익숙해지는 것이 더 중요합니다. 만약 제가 고대하던 새 음반을 제 장비로 듣거나 막대한 비용의 드림 팀 장비로 듣는 선택이 주어진다면, 저는 항상 전자를 선택할 것입니다.

먼저, 여러분은 시스템에 대해 그리고 특히 스피커에 대해 어떻게 위치하고 있습니까? 우리는 과거에 스피커 한 쌍의 배치에 대해 어떻게 해야 하는지에 대해 이야기했습니다. 이것은 여전히 유효합니다. 더 중요한 것은 여러분이 이 스피커들 앞에 앉아 있고 대략적으로 스피커들 사이의 거리와 평형을 이루어야 한다는 것입니다. 이는 여러분이 스테레오 레코드를 듣고 있거나 심지어 모노 레코드를 두 대의 스피커로 듣고 있을 때, 현실적인 이미지를 받을 수 있다는 것을 의미합니다. 스피커의 높이가 여러분의 귀 높이에 대략 맞춰져 있다면 좋은 보너스를 보게 되겠지만, 정말로 필요한 것은 여러분이 스피커 앞에 있어야 한다는 것입니다. 이것이 불가능하다면, 여러분이 어디에 있든지 스피커와 관계없이 이 작업을 수행할 수 있는 헤드폰을 고려할 수 있습니다.

다음으로, 여러분은 편안하신가요? 이것은 존재론적 차원에서 묻는 것이 아니라, 단순히 여러분이 레코드의 길이 동안 불편함 없이 청취 자세를 유지할 수 있는지를 묻는 것입니다. 제가 여러분에게 어떤 자리에 앉아야 하는지 말할 권리는 없습니다. 저의 친구들이 선호하는 선택지는 성인 전체를 통째로 삼킬 수 있는 소파부터 단단한 바닥에 놓인 쿠션 하나까지 다양합니다(후자의 예시는 요가를 열심히 하는 사람으로서 마조키즘이 잘 발달된 사례입니다). 여러분이 편안하다면, 실제로는 상관없습니다. 여러분이 목표로 하는 것은 청취를 방해하는 주요 요인을 제거하는 것입니다.

안타깝게도, 방해 요소는 현대 사회에서 어디에나 존재합니다. 저 또한 다른 사람들처럼 핸드폰을 만지작거리거나 TV 프로그램을 확인하느라 시간을 낭비하는 경우가 많습니다. 혹은 제 아들이 소파 아래에 말하는 장난감을 끼워 넣어두었고, 그것을 꺼내기 전에는 작은 로봇의 목소리 이외의 아무것도 들을 수 없다는 사실을 깨닫기 마련입니다. 현대 생활의 본질은 우리가 동시에 여러 일을 하려는 경향이 있기 때문에, 단 한 가지 일만 하는 기기를 가지고 있다면 그 기능에 몰두하는 것이 매우 중요합니다. 어쩌면 직관에 반하는 것처럼 들릴 수도 있지만, 이 과정은 종종 스트레스와 방해 요소가 많은 상황에서 가장 잘 사용됩니다. LP는 그렇게 길지 않습니다. 흔히 40분을 넘지 않는데, 그 시간 동안 현재 짜증나는 일에서 마음을 떼다가 돌아올 때 문제에 대해 신선하고 건강한 시각을 가질 수 있게 됩니다. 저는 문제를 무시하고 사라지기를 바라는 것을 권장하지 않습니다만, 잠시 문제를 제쳐두는 것이 좋습니다.

이것을 정리하면, 여러분은 앉아 음악을 들을 수 있습니다. 이 과정은 마법이 아닙니다. 단순히 공연에 온전히 주의를 기울이면 됩니다. 여러분의 장비를 통해 듣고 장비에 귀 기울이지 말고 음악이 일어나는 공간을 느끼십시오. 여러분 주위의 세계를 벗어나고 공연으로 자신을 이동시켜 보세요. 이는 믿음을 정지시키는 작업을 포함하며, 다른 것에 의해 음악에서 방해받지 않는다면, 예상외로 쉽습니다. 우리는 종종 음악을 분위기를 잡아주거나 불편한 침묵을 메우기 위해 사용하는 데 너무 많은 시간을 소비하는데, 음악이 우리의 주요 초점이 되었을 때는 전혀 다른 경험이 됩니다.

비교하고자 하는 역동성은 라이브 공연에서 아티스트에게 주는 주의의 수준입니다. 일부 사람들은 라이브 공연의 시각적 강조가 없으면 끌려들기 harder가 있다고 이해할 수 있습니다. 그러나 이 점에서 턴테이블은 시각적으로 보일 가능성이 있는 장점이 있습니다. 턴테이블이 여러분의 시야에 있다면, 디지털 장비가 갖지 못하는 별도의 시각적 강조가 있어 '지켜보는' 무언가를 제공할 수 있습니다. 반대로 일부 사람들은 눈을 감거나 장비를 시야에서 벗어나게 하여 모든 시각 자극을 거부합니다.

한 번 음악에 온전히 주의를 기울이면, 이전에 놓쳤을지도 모르는 기록에서 정보를 꺼낼 수 있습니다. 음악이 여러분에게 단순히 일어나는 것에서 적극적으로 참여하게 되는 단계는 자료에 따라 다르지만 일부 아티스트와의 관계를 본질적으로 변화시킬 수 있습니다. 저에게는 Talk Talk의 마지막 앨범인 Laughing Stock에서 더 뚜렷했습니다. 저는 그들의 초기 작업을 매우 좋아하지만, 이 마지막 뛰어난 노력은 저에게 맞지 않았습니다. 배경으로 두기에는 너무 불협화음이었고, 하지만 저의 주의를 끌기에 또 너무 비물질적이었습니다. 하지만 제대로 앉아 들으면서 그 경험이 정말 생생하고 매력적인 것임을 알게 되었습니다. 그러나 그것은 여러분이 수동적으로 구경하는 것이 아니라 참여해야합니다.

이와 함께 참여하면 몇 가지 추가 이점이 있습니다. 마음을 비우고 어떤 것에 온전히 집중하여 듣는 능력은 추가적인 장점을 가져옵니다. 한 사람이 말하는 것에 집중할 수 있다는 것은 대화나 외부 소음을 차단하는 기술을 통해 일상적으로 활용할 수 있는 매우 유용한 능력입니다. 이 또한 조금의 노력으로 발전할 수 있습니다. 여러분이 초점을 맞춘 자료를 '주요' 소스로 두고, 연습을 거치면 '이웃 고양이가 제 고양이의 저녁을 도와주러 들어온 것' 같은 주로 차단하던 '부차적' 소음을 감지하곤 합니다.

물론, 제가 항상 이렇게 하는 것은 아니며, 대부분의 여러분도 그렇지 않기를 바랍니다. 일부 음악은 다른 사건의 분위기를 조성하기 위해 존재하며, 음악을 듣는 것 외에도 여러 가지 우선할 일이 있을 것입니다. 하지만 제대로 듣기 위한 시간을 내는 것은 인생의 작은 기쁨 중 하나이며, 가능한 한 자주 시도해야 할 일입니다.