처음에는 사우스다코타에 가고 싶었던 이유가 50개 주를 모두 방문하겠다는 비합리적이고 낭만적인 꿈을 실현하기 위해서였습니다. 하지만 연구를 할수록 이 광활하고 소외된 직사각형 주에 매료되었습니다. 그래서 동부 해안으로의 대환영을 계획하면서, 단순히 지나가는 하룻밤이 아니라 사우스다코타에 3박 4일간 머무를 계획을 세웠습니다.
목요일에 사우스다코타에서 두 번째로 큰 도시인 래피드 시티를 통과하면서 회복하고 다시 마운트 러시모어와 배드랜즈 국립공원으로 가는 드라이브를 준비하고 있었습니다. 검은 언덕의 관문으로 알려진 래피드 시티는 실제로는 꽤 평이합니다. 그리하여 소규모의 아기자기한 도심 지역에서, 넓은 거리들이 옛 산업 도시인 디트로이트처럼 넓게 펼쳐져 있지만, 이곳의 신비로운 기운은 결코 멀리 있지 않은 것처럼 느껴졌습니다.
래피드 시티 도심에 위치한 Black Hills Vinyl에 들어갔을 때, 꽤 일반적인 레코드 가게를 발견했습니다. 벽에는 티셔츠가 걸려 있었고, 한정판 LP와 희귀 음반이 카운터 뒤 유리 케이스에 진열되어 있으며, 새로운 앨범과 중고 앨범이 깊은 방의 나머지 공간을 가득 채우고 있었습니다. 현지인들이 자신의 필요를 충족할 수 있는 좋은 장소인 것 같았습니다.
그러나 나가는 길에 현지 섹션을 발견했습니다. 소극적이지만 상점 맨 앞에 위치해 있었습니다. 이 컬렉션이 Black Hills Vinyl의 진정한 보물입니다. 즉시, 서명된 카우보이 노래 컬렉션이 저를 사로잡았습니다. The Circle B Cowboys의 A Cowboy Has To Sing은 실제 카우보이 네 명이 전통적인 곡을 부릅니다.
Black Hills Vinyl 덕분에 이 이상한 사우스다코타 음반은 제가 길 위에서 보낸 시간을 추억하는 좋아하는 기념품 중 하나가 되었습니다. 그래서 공동 소유자인 마이클과 제닛 캘라브리세와 연락해 그들의 좋아하는 음반 몇 가지를 물어보았습니다.
소유해야 할 다섯 가지 필수 레코드
마이클 캘라브리세
공동 소유자, Black Hills Vinyl
아티스트: The Allman Brothers Band
앨범: At Fillmore East
이유: “그래서… 당신은 라이브 앨범을 싫어하나요? At Fillmore East를 들어본 적이 있나요?” 이 말은 우리가 가게를 열 때부터 여러 번 했던 말입니다. 이 앨범은 제가 바이닐을 수집하기 시작할 때 필수적이었습니다. 짧은 블루지 트랙에서 밴드는 너무 긴밀해서 여러 번의 테이크를 결합한 것 같을 정도입니다(오버 더빙은 사용되지 않았습니다). 긴 곡에서는 정말로 자유롭게 즉흥 연주를 펼치며 자유 재즈를 연상시킵니다. 저는 라이브 음악을 보는 것을 좋아하고, 이 앨범보다 제가 더 보고 싶었던 공연으로 저를 데려다주는 다른 앨범은 없습니다.
아티스트: Black Moth Super Rainbow
앨범: Dandelion Gum
이유: 저는 이상하고 몽환적인 음악을 좋아하며, BMSR는 그에 잘 맞습니다. 피츠버그 출신인 BMSR는 제가 몇 년 동안 수집해 온 밴드입니다. 그들이 만들어내는 질감에 몰두하게 되고, 이 앨범이 그들의 앨범 중에서도 제일 좋습니다. 이 앨범을 인서트보다 더 잘 설명할 수 있을지는 모르겠네요: “펜실베니아 서부의 숲 속 깊은 곳에서 보코더가 꽃들 사이에서 윙윙 거리며, 신스는 낙엽으로 덮인 땅 아래에서 부풀어 오르고, 플루트는 바람에 휘날리며, 비트는 따뜻한 산성비의 부드러운 비에 맞춰 튕깁니다. 해가 구름 사이로 비치면, Black Moth Super Rainbow의 유기적 청각 조합이 나무 위로 빛나기 시작합니다.” 네, 그렇게 들렸습니다.
아티스트: Dr. John
앨범: In the Right Place
이유: 우리의 친구는 연대기 순으로 정리된 컬렉션을 가지고 있으며, 1973년이 음악에 가장 좋은 해였다고 주장합니다. 이 음반은 Dr. John 본인과 그의 밴드인 The Meters, 앨범을 피아노로 연주하고 프로듀싱한 앨런 투생트가 함께했다고 할 때 그의 주장을 뒷받침하는 확실한 증거입니다. 이 밴드는 록, 부기, 펑크, 블루스 및 재즈를 혼합하여 그 자체로 더 좋은 짬뽕을 만들어 냅니다. 이것은 그의 디스코그래피의 정점일지도 모르며, 뉴올리언스의 펑키한 면모를 훌륭하게 소개합니다. 저는 많은 Dr. John 음반을 가지고 있지만, 이 음반이 저에게는 최고의 음반입니다.
아티스트: Parliament
앨범: Mothership Connection
이유: Parliament-Funkadelic는 제가 처음 그들을 들었을 때부터 좋아해온 밴드입니다. 그들의 훅은 제가 자랄 때 주류를 파고든 서부 해안 힙합 사운드의 기초입니다. 원래 형태에서는 여러분에게 밤새도록 댄스 플로어에서 춤추고 싶게 만듭니다. 그들의 이상한 우주적인 주제의 가사는 분위기를 가볍게 해주고, 연주할 때는 절대 농담이 아닙니다. 프레드 웨슬리와 메이시오 파커가 최고의 라인업으로 이 앨범에서 연주해 주기 때문에, 이건 저에게 꼭 필요한 것이라 할 수 있습니다.
아티스트: John Prine
앨범: John Prine
이유: 이 앨범은 포크 록과 진정한 컨트리의 완벽한 조화입니다. 그의 기발한 가사와 뛰어난 송라이팅을 저항할 수 없습니다. 대부분의 사람들은 아마 “Angel from Montgomery”의 어떤 버전을 들어본 적이 있을 것입니다. 하지만 전체 앨범은 필수적입니다. 이 앨범은 45년이 지났지만, 여전히 많은 주제가 시간이 지나도 변하지 않습니다. 오피오이드 중독, 전쟁, 그럴듯한 애국에 관한 노래로 오늘날에도 여전히 관련성을 느낍니다. 현대 얼트 컨트리 및 싱어 송라이터의 팬이라면 꼭 이 음반을 가져야 합니다.
제닛 캘라브리세
공동 소유자, Black Hills Vinyl
아티스트: Grateful Dead
앨범: American Beauty
이유: 그들의 라이브 앨범이 대부분의 Deadhead가 그들에 대해 좋아하는 것을 담고 있지만, American Beauty는 비죽한 균형이 잘 잡힌 스튜디오 작품으로 비-Dead 팬들도 감상할 수 있습니다. 로버트 헌터의 가사는 여러 부분의 화음과 간결하면서도 복잡한 악기 연주로 빛납니다. 제가 기분이 좋지 않을 때마다 이 음반을 틀고 제 문제를 춤추며 잠시 잊어버립니다.
아티스트: Flaming Lips
앨범: The Soft Bulletin
이유: 90년대 최고의 록 앨범 중 하나(저의 개인적인 최애)는 Flaming Lips가 로우 파이 노이즈 록에서 꿈같은 교향곡 마스터피스으로 변신했습니다. 두 개의 디스크에 걸쳐 펼쳐지며, 웨인 코인(Wayne Coyne)이 여러분을 통해 앨범을 넘나들게 하며 다양한 감정을 선사합니다. 5월에 우리는 콜로라도 심포니 오케스트라와 함께 이 앨범을 라이브로 공연하는 것을 볼 수 있었고, 저는 다시 한 번 사랑에 빠졌습니다.
아티스트: Ryan Adams
앨범: Heartbreaker
이유: 저는 Ryan Adams의 열렬한 팬으로 그의 대부분의 디스코그래피를 소유하고 있으며, 이것이 저의 절대적인 최애입니다. 그의 첫 솔로 앨범은 길리안 웰치, 에밀리 해리스, 데이비드 롤링스 등 많은 재능 있는 아티스트들이 함께했습니다. 죽어라 좋은 느낌의 얼트 컨트리 곡도 있지만, 때때로 슬픈 노래가 필요할 때가 있고, 저에게는 이 앨범이 그 역할을 해줍니다.
아티스트: The Claypool Lennon Delirium
앨범: Monolith of Phobos
이유: 저는 Les Claypool의 열렬한 팬이어서 이 앨범의 콜라보 발표 소식에 기대감을 가지게 되었고 2016년의 가장 좋아하는 앨범 중 하나로 빠르게 자리잡았습니다. Claypool의 unmistakable 드라이빙 베이스라인은 비틀즈를 연상시키는 사이키델릭 리프와 섞여 있으며, 이는 물론 존 레논의 아들인 숀에게서 제작되었습니다. Claypool은 이 작품으로 뛰어난 성과를 내며, 금색 바이닐로 출시되었습니다. 멋진 색상의 왁스를 좋아하지 않는 사람이 있을까요?
아티스트: Galactic
앨범: Ya-Ka-May
이유: 뉴올리언스를 한 번 방문하면, 돌아가고 싶은 마음이 항상 남아있으며 그리울 때마다 Ya-Ka-May를 듣습니다. Galactic는 Allen Toussaint, Rebirth Brass Band, Big Chief Bo Dollis, Big Freedia와 같은 지역 자원들과 함께 그들의 funky jams를 다양한 장르로 혼합합니다. 만약 크레센트 시티 음악 장면의 다양성을 단일 앨범으로 압축할 수 있다면, 아마 이렇게 들릴 것입니다.