Nick Hakim은 그저 잘하고 싶어 합니다

음악 산업 시스템에서 두 번째 앨범을 발매하는 것은 팬데믹에 취약한 경우가 있지만? Nick Hakim이라면 두려울 것이 없습니다. 그의 WILL THIS MAKE ME GOOD 앨범은 카타르시스의 열병 꿈처럼 들리며, 누구도 예상하지 못했던 것보다 더욱 예측력이 뛰어난 작품이 됩니다. 그가 잘 인정받는 첫 정규 앨범 Green Twins 이후 3년 만에 도착한 WILL THIS는 쉽고 편안한 것에 매이지 않으며, 폭력적인 방식에서 벗어나려는 긴장을 체험하게 합니다. 이것은 여러 해에 걸쳐 녹음과 제작의 조합이며, 타이밍보다 감정에 의해 이끌립니다. Hakim은 자신이 작업 속도를 높이고 글쓰기 규율을 정련하고 싶다고 언급하면서도, WTMMG는 생성과 출시 시기에 필요한때 도착했습니다. 우리가 지니고 있는 가면들, 우리가 함께 할 때 가져오는 것과 남기는 것, 그리고 무분별하게 서로에게 가하는 폭력에 대해 이야기합니다.

“우리가 이 앨범을 내기로 결정한 이유는… 이상하게도, 이 곡의 요소가 현재 세계 상태와 너무 잘 맞물려 있다고 느끼기 때문입니다,”라고 Hakim이 말합니다. “첫 곡은 우리 어머니 지구를 존중하지 않는 것에 관한 것이고, 분위기를 설정합니다: 이것은 단순히 나에 대한 것이 아니라 모든 것에 관한 것입니다. 'Let It Out'이라는 곡이 있는데 정말로 '내뱉어...'라는 말 그대로입니다. 이것은 아마 가사가 있는 첫 번째 곡 중 하나였고, 앨범 전체의 분위기를 설정했습니다. 나는 많은 문제를 처리하고 있었고, 그것은 단지… 얼마나 혼란스러워도, 그저 머릿속에서 빼내라는 것이었습니다.”

Hakim은 느리게 발전하는 것에 익숙합니다: DC 출신으로 그는 지난 6년 동안 꾸준히 상승하여 그가 존경하는 소울풀 R&B 아티스트의 새로운 세대의 일원으로 인정을 받았습니다. 그는 가장 큰 아티스트는 아니지만, 그 특권은 그에게 잊히지 않고 있으며, 그 무게를 이제 더 잘 이해하고 있습니다. Hakim은 WTMMG의 가사를 자신의 마음과 주먹다짐을 통해 만들었으며, 정보에 몰두한 채 5시 세션을 3개월 동안 수행하며 학생의 역할에 자리를 잡았습니다: 녹음, 드로잉, 독서, 인터뷰 및 공연 감상. 그는 기억과 영감을 추려내면서 마음의 짐을 덜어줄 카타르시스적인 휴식의 비전을 구축했습니다. Hakim은 외부干渉에 개의치 않고 작업하는 즐거움에 흠뻑 빠져 있지만, 그는 다른 사람들에게 기회를 남겨두기 위한 깊은 인식을 가지고 이동합니다.

Hakim은 이전 작업에서 추상적인 작업을 통해 번성해왔으며, 명확한 것에서 벗어난 열린 혼란을 선택했습니다. 그러나 이 앨범의 52분 동안 큰 의도가 또한 깔려 있습니다. 앨범의 동명의 곡은 어떤 습관과 행동이 구원을 제공할지를 묻게 되며, Hakim이 자신의 신뢰 부족에 대한 투쟁과 약물 산업의 무자비한 손에 잠식된 청소년으로서의 개인적 경험을 통해 직관적으로 드러냅니다. 타이틀 트랙은 이 여정을 새의 눈높이에서 서술하지만, Hakim은 많은 동료들처럼 자신의 청소년기 10년을 메스암페타민에 소비했습니다. 그는 약물을 완전히 거부하지는 않지만, 우리의 의료 산업이 아이들을 실험용 더미처럼 대하고 변수를 통제하는 방식을 싫어합니다.

“나에게 있어, 나는 10년 동안 약물을 복용해왔습니다: 나는 하루에 두 알의 강한 용량의 약을 복용해야 했습니다,”라며 Hakim은 반성합니다. “나는 고등학교 3학년이었고, ‘나는 18살이야... 더 이상 이런 일을 하지 않겠어. 8살 때부터 매일 약을 복용해왔어.’ 나는 특수 교육을 받았고 — 내가 이전에 이야기한 것이기도 하지만 — 약을 복용하는 것은 표준에 맞지 않는 사람의 마음을 길들이기 위한 방법이었습니다. 그 제목과는 개인적인 연결이 있다고 생각하지만, 그것은 많은 의미를 갖게 하고, 적절하다고 느꼈습니다.”

그의 감정을 처리하는 구름 속에서 보기 힘들지만, WTMMG는 희망의 빛을 제공합니다. 하지만 Hakim이 평생 지속된 이 폭력과 씨름하면서 그것을 드러내면서 그는 반복으로부터 자유로워집니다. 그의 곡들이 끝없는 실험과 깊은 명상을 위한 놀이터처럼 펼쳐지는 방식에는 거의 기발함이 있습니다. 관습에서 멀어지는 것이 WTMMG에 의식의 흐름을 부여하며, Hakim이 지금까지 가장 취약한 순간에 다가가도록 합니다. 친구의 죽음을 애도하든, 여섯 번째 술에 취하든, Hakim의 정직함은 그의 곡들이 제공하는 오락의 즐거움에 자신을 헌신하는 사람을 기다립니다. 이 앨범은 귀 기울이는 귀를 보상하며, 청중을 능동적인 사고의 티격태격하는 조각 속으로 들어올리며, 그곳에서 잔해와 새로운 명확성의 답을 찾아나가게 합니다. 그리고 그 여정은 도움을 청하는 것으로 시작되지 않습니다.

“나는 항상 나 자신을 돌보지 못하는 것에 대해 싸워왔다: 신체적으로, 정신적으로,”라며 Hakim은 인정합니다. “나는 일반적으로 나 자신에게 매우 엄격해서, 이는 내 작업 윤리와 개인적인 성취를 이루는 이유가 되었지만, 같은 태도가 나를 파괴할 수도 있습니다. 그것은 물질과 엮이고, 폭력과도 연결되며… 그것이 나에게 개인적으로 어떤 영향을 미쳤는지, 고전적인 것입니다. 하지만 이 앨범에는 나의 마음 상태에서 벗어나는 데 도움이 되는 파트너나 친구에 대한 이야기가 많이 있습니다. 희망이 많이 있습니다; 때로는 비극적이지만, 또 이상하게도 희망적입니다. 왜냐하면 나는 희망이 있고, 더 나은 사람이 될 수 있다고 생각합니다. 삶의 특정 지점에 도달하면, 당신은 그것을 반영하기 시작하거나, 그것이 당신을 지배하기 시작합니다. 나는 나 자신을 더 친절하게 대하기 위해 노력하고 싶지만, 또한 내 문제를 다루는 방법에 대해 솔직하고 정직하고 싶습니다.”

Hakim은 대학 졸업 후 대부분의 시간을 뉴욕 시에서 보냈으며, Bed-Stuy에서 Ridgewood로 이사하며 일하는 아티스트로서의 삶의 정점에서 고통스러운 임대료 상승을 경험했습니다. 그는 씬의 일원이자 관객으로서의 존재감을 키우고 스튜디오 공간을 유지하기 위해 노력하고, Hakim은 NYC의 끝없는 인재들과의 유대감을 쌓아왔습니다, 이민자든 아니든. 그의 깊은 협력 정신은 도시의 새로운 블랙 및 브라운 스타들과의 강력한 협업 리스트로 이어졌습니다: keiyaA, Pink Siifu, Nelson Bandela, Maasai 등. Hakim은 이들 중 많은 이들을 가족으로 여기며; 그들의 존재는 WTMMG에 외적이고 독특한 기이함이 더해져, 자신을 극복하는 일에서 공동체가 어떻게 구원이 될 수 있는지를 보여줍니다. 집단의 힘을 재확인하는 이 앨범의 과정은 Hakim에게 자신의 재능과 함께 오는 것을 이해하고 다루는 방법에 대한 여러 가지 유용한 상기시킴을 제공하였습니다.

“저는 기타나 피아노를 연주하는 데 편안함을 느끼는 기술이 있지만, 어떤 것이든 그 힘은 제가 처음 피아노를 연주할 때로 거슬러 올라 간다고 생각합니다. 그 당시에는 아무것도 몰랐습니다,”라고 Hakim이 말합니다. “그것은 더 불안한 상태가 아니라 그저 소리가 나는 것에 반응하는 것이었습니다. 이 악기들은 기술 수준과 관계없이 당신이 그것을 통해 말할 수 있게 해줍니다. 그것은 당신의 연장이 됩니다. 그게 처음으로 음악을 만들고 싶어하도록 나를 끌어당겼던 에너지입니다: 당신이 만들어내는 무형의 공간이 당신에게 영향을 미친다는 것입니다. 치유의 힘과 같습니다.”

Hakim은 WTMMG의 대부분을 차가운 세계의 관점에서 글을 쓰며, 팬데믹이 그가 심어두었던 이미지를 육화시킵니다. 그러나 쌍둥이자리인 그는 불균형한 자각으로 인해 강렬하고 살짝 유머러스한 발언을 만들어냅니다. 이 곡들에서 웃음거리가 되는 경우는 드물지만, 그는 자신의 작품을 묵상할 때 웃음을 지으며 많은 그의 음악적 배경이 슬픔과 개인적 갈등에서 비롯된 것에 대해 생각하게 됩니다. 그의 형성기에 가까운 친구들과 지역 사회 구성원의 빠른 죽음을 경험하면서 이러한 것은 Hakim의 공감을 구축하는 계기가 되었으며, 자신의 어린 시절 약물로 마취당한 경험도 있었습니다.

그는 자신의 작업을 "무언가 또는 누군가를 잃는 그 상태에서 나온다"고 언급하지만, 자신의 어둠에 대한 웃음을 가지며 그 슬픈 톤이 지금까지의 노력을 정의하게 되었다고 웃습니다. (진정한 쌍둥이자리 활동, 그가 결코 도망치지 않는 또 다른 장소.) 이는 마음이 가벼워질 증상으로, 그가 어둠 속에서 웃음을 지을 수 있도록 힘든 일을 한 것입니다. 무언가가 우리를 좋게 만들 것인지, 서로에게 더 나아지게 할 것인지에 대한 엄격한 답이 없을 수도 있지만, Hakim은 자신의 시간 을 내주는 누구에게나 이러한 카타르시스적인 기회를 계속 제공할 계획입니다. 현재로서는 점검하고 머무는 것입니다.

“맨, 나는 너무 많은 사람들이 나에게 연락하거나, 공연에서 이 일이 그들에게 어떤 것과 대처하는 데 도움이 된다고 이야기해 주었어… 어떤 것이든, 맨,”이라고 Hakim은 말합니다. “그것은 이 작업이 매우 놀라운 진짜 이유입니다: 관객과의 상호작용은 정말 미친 일 같지만, 또한 나에게 매우 치료적이며, 그것은 배출구입니다. 그것은 당신의 연장이기 때문에 나누는 것은 놀라운 일입니다. 그것은 특권입니다. 내가 음악에 관심을 두기 시작했을 때, 나는 누군가에게 이렇게 말했어: ‘맨, 내가 망하더라도 거리에서 연주하겠어!’ 그리고 아직도 그런 부분이 있지만, 이 모든 것을 경험하고 겪는 것은 정말 대단한 여정이야, 맨.”