곡을 감상하세요: 내 건강을 위한 것이 아닙니다: 레본 헬름에 관한 영화

그들이 스스로를 아주 간단히, 밴드라고 부르기로 결정한 그룹에는 암묵적인 겸손이 있다. 그들은 1950년대 후반 로니 호킨스의 백킹 밴드로 시작하여 1960년대 중반에는 밥 딜런의 백킹 밴드로 업그레이드되었고, 그래서 거의 10년 동안 그들은 "그 밴드"로 알려져 있었다. 1968년 자신의 데뷔 앨범을 발매하면서 릭 댄코, 가스 허드슨, 리처드 마뉴엘, 로비 로버트슨, 레본 헬름은 제목을 대문자 B로 공식화했다. 그들은 하나의 유닛으로서 록과 롤의 역사에 엄청난 영향을 미쳤지만, 감독 제이콥 헤틀리의 내 건강을 위해 있지 않다는 그룹의 드러머인 유일한 미국인 레본 헬름의 풍부한 과거와 현재에 초점을 맞추고 있다.

영화는 헬름이 투어 버스 운전사에게 구체적인 지시를 하는 솔직한 장면으로 시작된다. 전설적인 가수이자 드러머인 그는 사실상 운전대를 잡을 사람보다 미국의 고속도로와 뒷길을 더 잘 안다. 우리가 보게 될 것처럼, 헬름은 진정한 인물이며, 그의 이야기는 창의적인 절정과 특히 그의 작업에 긴 그림자를 드리우는 배신 사이를 오가는 이야기이다.

로열티는 이상한 것이며 두 가지 유형으로 나눌 수 있다. 완성된 녹음 제품에 대한 "퍼포먼스"와, 개별 곡을 쓴 사람에 대한 "퍼블리싱"이다. 밴드의 경우 로비 로버트슨이 대부분의 퍼블리싱 크레딧을 받았고, 그는 그들이 자신에게 벌어들인 부를 나누고 싶어 하지 않았다. 이전 열편에서 보았듯이 (참조: Beware Mister Baker) 드러머에 대한 로열티는 체계적으로 형편없지만, 레본 헬름에게는 단순히 재정적인 경시 이상의 의미가 있다. 그를 제외한 밴드의 다른 모든 구성원은 캐나다 출신으로, 따라서 헬름이 테이블에 가져온 특정한 뿌리 있는 신뢰가 결여되어 있다. 그의 남부 출생권이 그룹의 본질이라는 느낌이 있으며, 로버트슨은 그가 정당히 누려야 할 몫을 빼앗았다는 것이다. 여기서 헬름이 단순히 더 많은 곡을 써야 했거나 더 많은 퍼블리싱 크레딧을 주장해야 했다고 저길 수 있지만, 나에게는 그것이 (과하게) 간단하다: 분명 캐나다에는 크리플 크릭이 있지만 (온타리오 근처! 나는 찾아봤다!) 그들이 노래한 크리플 크릭이 아니라는 것을 알 수 있다.

내 생각에 헬름이 전 친구이자 밴드 동료에 대해 이러한 앙심을 품고 있는 것은 정당하다 (그는 그들의 세 번째 앨범 이후 모든 음반을 "개판"이라고 지칭한다)하지만 내 건강을 위해 있지 않다를 통해 우리는 오히려 그의 예술적 유산에 참여하는 것과 관련된 벽에 부딪히는 그 앙심을 본다. 그룹이 만든 작업과 대중 음악에 미친 엄청난 즉 주장할 수 없이 미세한 영향에 대해 자부심을 느끼겠지만, 가장 권위있는 음악 산업 기관으로부터 영예를 받기 위해 로버트슨과 함께 무대에 오르는 가능성은 헬름에게 전혀 고려할 수 없는 것이다. 그에게 더 중요한 것은 그 해 베스트 전통 포크 앨범으로 노미네이트된 그의 솔로 앨범 Dirt Farmer이며, 평생 공로상과 동시에 수상하게 된다.

헬름이 남부에서 태어났던 것은 밴드가 대중화의 최전선에서 있었던 소박한 음악과의 연결고리를 제공했다. 그는 아칸소의 면화 농부의 아들이었고 (터키 스크래치라는 마을에서) 영화에서 보듯이, 그는 여전히 밭에서 트랙터로 도넛을 만드는 것을 좋아한다. 그는 진정한 시골 소년이며, 밴드와 함께한 모든 세월 후에도 모든 부와 명성에서 너무 큰 자아를 가지지 않는다. 그는 매력으로 가득 차 있으며, 영화 중 그의 얼굴이 환하게 빛나는 순간이 무수히 많이 있다. 그는 환상적인 이야기를 하면서 핀볼 머신처럼 얼굴이 빛나는 모습을 볼 수 있다.

제목 내 건강을 위해 있지 않다는 헬름의 음악가로서의 신조로 제시된다. 이 직업을 논리적인 끝으로 추구하려면, 창의적인 부름을 충족시키기 위해 상당한 부분의 안성을 포기해야 한다. 어떤 밴드에 합류하는 것은 "당신이 얼마나 오래 살고 싶은지에 따라 선택하는 직업이 아니다"라고 들었지만, 영화 제작자들은 헬름이 견뎌야 하는 고령의 모멸을 전달하기 위해 많은 노력을 기울인다. 그가 의사가 그의 성대에 대해 노즐로 probing하도록 하며 힘겹게 고통받는 모습을 보는 것은 아프지만, 공연 중 그의 목소리가 사라지는 것을 듣는 것은 더욱 끔찍하다. 헬름은 이 다큐멘터리 촬영 몇 년 후에 세상을 떠났지만, 그의 2011년 라이브 앨범 Ramble at the Ryman은 그가 우리를 떠나기 전에 또 다른 그래미를 그에게 안겨주었다. 로버트슨과의 갈등을 이해할 수 없지만, 내 건강을 위해 있지 않다는 헬름이 예술가로서 정의된 것 이상의 존재라는 충분한 증거를 제공한다.