나는 중학교 크리스마스에 베이스 기타를 받았고, 그 선물 상자에는 긴 머리의 20대 메탈 남자와의 수업이 포함되어 있었으며, 우리는 실제로 펜타토닉 스케일을 연습하는 것보다 포스트 메이크업 시대의 KISS에 대해 더 많은 시간을 이야기를 나누었습니다. 그렇게 어린 나이에나는 벽에 적힌 글씨를 아주 분명히 보았습니다. 밴드에 있는 것은 결코 내 일이 아니었고, 친구들과의 도로 여행을 몇 번이나 가더라도 투어를 할 때의 느낌을 절대 느낄 수 없었습니다. 다행히 제임스 마커스 헤이니의 Austin To Boston 같은 투어 다큐가 내 빈 자리를 채워주고 있습니다.
뮤지션들은 대서양 건너에 있는 사람들까지도 분명 편안한 위스키를 즐기는 아팔래치안 성향을 지니고 있으며, 각각의 뮤지션은 다른 강점을 가지고 있어 고품질의 패키지 투어가 됩니다. 네이선 리틀리프는 가장 오랫동안 공연해 온 사람으로, 진정한 투어링을 위한 마일을 채워왔습니다. 그는 적절한 존경을 받으며, 그들이 실제로 자신의 후원자 앞에 있기 때문에, 그의 배경 이야기가 가장 많이 드러나며, 특히 투어가 그의 어린 시절 고향에 정차하고 그의 아버지가 사고로 사망한 교차로에서 함께 앉는 중대한 순간에 더욱 밝게 드러납니다. 리틀리프는 그냥 이를 지나치며, "... 인생은 가끔 그렇게 짧게 끝납니다."라는 단순한 진실을 덧붙입니다.
밴드들 사이에는 분명한 동지가 형성됩니다. 네이선 리틀리프가 영화의 감정적이고 전문적인 중심이라면, 아름다운 목소리를 가진 세 자매로 이루어진 더 스테이브스는 Austin To Boston의 기분을 상승시킵니다. 그들이 투어 도착지에서 Sufjan Stevens의 “Chicago”를 부르는 장면은 이곳에서 포착된 라이브 하이라이트 중 하나입니다. 내가 영원히 부러워할 뮤지션들의 특혜 중 하나로, 노래의 언어는 이 그룹을 빠르고 강하게 묶어줍니다. 우연히 일어나는 즉흥 합창이 왼쪽과 오른쪽에서 나타나며, 그들 곁에서 카메라 크루가 24/7로 함께하지 않더라도 그들이 우연히 조니 미첼과 밥 딜런의 깊은 곡을 부를 것 같은 생각이 듭니다. 모든 이는 다량의 다운타임에서 함께 어울리고 훌륭한 음악적 소통을 나누고 있습니다. 이런 느긋한 순간들이 영화의 가치를 진정으로 높입니다.
여기서 음악은 정말 핵심이 되며, 공연들은 키가 멋지고 잘 촬영되었습니다. 그들이 촬영하기 위해 선택한 장소들은 모두 뮤지션들의 소리에서 나오는 아늑한 성격과 완벽하게 어울립니다. Austin To Boston는 한 시간 조금 넘는 경량 영화로, 밖에서 진정으로 어떤 경험 일지에 대한 새로운 진리를 줄 것 같지는 않지만, 경험하기에 굉장히 편안한 것입니다.
크리스 레이는 위스콘신주 매디슨에 거주하는 프리랜서 작가, 아카이비스트, 음반 가게 직원입니다. 그가 스스로 처음 구매한 CD는 12세 때 구입한 '덤 앤 더머'의 사운드트랙이었으며, 그 이후 모든 것이 더 좋아졌습니다.