„Deaf Forever: 3월의 메탈 음악 리뷰“

Magic Circle: Departed Souls (20 Buck Spin)

매사추세츠의 5인조인 Magic Circle는 주 내의 절대적인 킬러들로 구성되어 있으며, NWOBHM에 영향을 받은 둠 메탈을 통해 Pagan Altar의 진정한 후계자로 자리 잡아 왔습니다. 그래서 그들의 세 번째 앨범 Departed Souls가 늦은 70년대보다 더 이른 70년대의 느낌을 주는 것은 아이러니합니다. 더욱 경쾌한 비트와 거칠게 들리는 드럼, 펜더 로즈와 포크 스타일의 기타가 등장하고, 떠오르는 멜로디는 많지 않습니다. 이들은 과거를 현재보다 더 생동감 있게 만드는 데 능숙하며 (그들의 다른 밴드로는 Innumerable Forms, Sumerlands, Stone Dagger 등이 있습니다!), Pentagram의 데모를 경배하는 것에도 새로운 생명을 불어넣는다는 가장 어려운 임무를 탁월하게 수행합니다. 쉬운 사운드는 신선하게 만드는 것이 어려워 Souls는 그렇게 잘 만들어졌기 때문에 더욱 달콤합니다. 그들은 단순히 느려지는 것이 아니라, 정말로 여유롭게 들리고, 게으르지 않게 소리를 내고 있습니다. 보컬리스트 Brendan Radigan은 결코 소홀하지 않으며, 오히려 그의 목소리는 대부분의 곡에서 주목받고 있습니다. 그는 "Valley of the Lepers"에서 밴드가 압박할 때 더 높고 대담해지는데, 이때 그의 하체는 마치 Jim Dandy의 조르기에 놓여 있는 듯합니다. "A Day Will Dawn Without Nightmares"에서의 사이키델릭 에너지는 그를 가라앉히지 않으며, 이는 "Planet Caravan"과 "Solitude"의 영향을 더 많이 받는 드문 사바스 경배곡입니다. 하지만 "Nightland"와 "I've Found My Way To Die"에서는 진정한 경쾌한, 꼭대기에서 떨어진 록 사운드가 여전히 남아 있습니다. "Nightland"는 Angel Witch의 멤버들이 Phil Lynott의 위대한 이름을 모욕하는 누군가를 발견했을 때처럼 기타가 싸우며 끝납니다. 최고 수준의 메탈을 만들어 내는 하드코어 남자들로 구성된 밴드가 있기 때문에, 한바탕의 싸움을 예감할 수 있으며, 비록 Souls가 예상치 못한 전환점이지만, Magic Circle은 항상 열기를 더해 줍니다.

Mystifier: Protogoni Mavri Magiki Dynasteia (Season of Mist)

만약 당신이 광신자가 아니라면, 브라질의 블랙 메탈 3인조 Mystifier를 들어본 적이 있을지는 의문입니다. 그저 Gummo 사운드트랙에서 접할 수 있는 기회가 대부분이 때문입니다. 80년대 브라질은 90년대 유럽에 여러 면에서 큰 영향을 주었습니다: Sarcofago와 초기 Sepultura의 악마적일 만큼 원초적인 공연은 노르웨이 제2차 웨이브 블랙 메탈의 기초를 마련하였으며, Mystifier의 중속 공격은 스위스의 Samael과 핀란드의 Beherit와 같은 그룹을 통해 계속 이어졌습니다. 그들은 아방가르드하지는 않았지만, 기이한 반오페라적인 보컬 및 두드러진 키보드 연주로 유럽의 더욱 간결한 접근 방식과 뚜렷한 대조를 이루었습니다. Mystifier의 18년 만의 첫 앨범인 Protogoni Mavri Magiki Dynasteia는 그들이 이전에 해온 일만큼이나 독특합니다. 중속 스타일을 유지함으로써 그들은 기이함이 숨 쉴 수 있도록 했습니다; "Weighing Heart Ceremony"의 베이스는 시각적 장애를 겪으며 나무를 하나하나 부딪히는 듯한 소리로, 그 사이에 들어오는 폭격의 공격은 전례와 야수적이며, 진행은 고딕하면서도 더 모호한 어둠으로 더 깊이 파고듭니다. "Soultrap Sorcery of Vengeance"는 사바스의 흐릿한 Born Again의 흐림을 블랙 메탈로 전환하며, 기타리스트이자 유일한 원년 멤버인 Beelzeebubth는 '심지어 길을 잃고 혼란스러울 때에도 Iommi는 여전히 아름다운 것을 쪼갤 수 있었던 방법'을 표출합니다. 타이틀 트랙은 노이즈의 제왕 Dominick Fernow와 전 Rotting Christ의 베이시스트 Jim Mutilator의 기여가 있으며, "Witching Lycanthropic Moon"에서는 Absu의 주최자 Proscriptor가 게스트 보컬로 참여하여, 세 사람이 함께 밴드를 구성하는 상상을 하게 만듭니다. Mystifier 같은 밴드만이 kvlt, 스파이크 방탄 조끼 및 총알 벨트 언더그라운드의 한계를 확장할 수 있습니다.

Triumvir Foul: Urine of Abomination (Vrasubatlat/Invictus/20 Buck Spin)

3월은 메탈에 있어 황색의 달이었습니다: Pissgrave가 그들의 AOTY 후보작인 Posthumous Humiliation을 발매했을 뿐만 아니라 (내 생각을 여기에서 읽어볼 수 있으며, 링크에 있는 것이 아닌 위의 앨범 아트가 NSFW를 넘어서는 것을 강조하고 싶습니다), 포틀랜드의 Triumvir Foul이 새로운 EP Urine of Abomination으로 돌아왔습니다. 네 부분으로 나뉜 Urine은 Teitanblood의 흐릿한 블랙데스와 혹독한 파워 일렉트로닉스를 끌어와 17분간의 고통의 여정을 제공합니다. 소음과 메탈은 주로 구분되지만, 잔인성에서 통합됩니다. 차이점이 있지만, 안식은 없습니다. 소음이 날뛰면 당신은 자신을 고정시키기 위해 폭발비트를 원하며; 메탈이 맹렬해지면 당신의 욕망은 자유형 정적 속으로 떠나고 싶어지게 됩니다. 이는 Bone Awl과 The Rita의 협업 테입의 영적 후계자이며, 그곳에서는 메탈과 소음의 경계가 훨씬 흐리게 나뉘어 있었습니다. Triumvir Foul은 또한 동굴 같은 사운드를 줄이고 좀 더 그들의 이빨을 드러내게 되었습니다. 그것은 단순히 매력적이지 않고, 정말로 펀딩합니다.

Venom Prison: Samsara (Prosthetic)

현대적인 사운드의 데스 메탈 앨범이 신선하고 인위적이지 않기란 드문데, 영국의 Venom Prison은 그들의 두 번째 앨범 Samsara에서 그걸 해냈습니다. 그들의 데스 메탈은 많은 그라인드코어를 포함하고 있지만, 이는 평범한 데스그라인드가 아니라 아드레날린이 넘치는 Slayer와 더 비슷합니다. "Uterine Industrialisation"은 이를 전형적으로 보여주며, 바람 속에서 면도날처럼 움직이고, 90년대 Slayer의 곡 중 Slayer가 만들지 않은 최고의 곡처럼 느껴지는 경쾌한 브레이크다운이 가득합니다. "Dukkha" 또한 강화된 브레이크다운을 가지고 있으며, 당신이 아무리 깨달음을 얻었더라도 슬램 리프를 거부하지 않는 타입이라면 더욱 그렇습니다. Samsara는 기본적인 욕구에 호소하지만, 꽤 많은 정제를 제공합니다, 그리고 Venom Prison은 돼지 사체 애호가들에게 집을 찾을 수 있는 밴드입니다 — "Asura's Realm"의 시작 부분은 Dying Fetus가 멜로딕 데스를 썼다면 이런 느낌일 것입니다 — 그리고 보컬리스트 Larissa Stupor는 그들을 편안한 구역 밖으로 밀어냅니다 (그녀는 당신의 우연한 여성혐오를 위해 이곳에 있지 않습니다). 이 앨범이 발매된 후 트위터에서 "고급 공포" 토론이 폭발했다는 것은 재미있습니다: 데스 메탈은 그 스스로 가치를 증명하기에 "고양"을 필요로 하지 않습니다, 왜냐하면 결국 진정한 팬들은 알기 때문이지만, Samsara는 안주하는 고어 헌터를 위한 것이 아닙니다. (마지막으로, Prosthetic의 디스코그래피에서 이것이 첫 번째 Samsara가 아니라는 것은 웃깁니다, 위대한 시카고 재즈 메탈 유닛인 Yakuza도 2006년에 Samsara를 출시했습니다!)