이것은 제가 Vinyl Me, Please를 위해 작성한 네 번째 연도 목록이며, 저는 항상 '컨트리 음악의 상태'에 대한 에세이로 시작하려고 합니다. 하지만 올해는 작년과 너무 비슷해 너무 많은 것을 드러내기도 어렵습니다: 올해의 컨트리 음악에서의 주요 문제는, 항상 그랬던 것처럼, 백인 남성이 아닌 사람들에게는 자신들의 음악을 라디오나 대부분의 컨트리 음악 비즈니스를 지배하는 주요 레이블에 올리기가 극도로 어렵다는 것입니다. 올해, 여성 음악가들이 컨트리 라디오의 1시간 블록에서 여성의 목소리를 듣기 어려운 것에 대한 반응으로 문자 그대로의 컨트리 여성 슈퍼그룹이 결성되었으나, 아무것도 변하지 않았습니다. 컨트리 비즈니스의 누군가가 아마도 Billboard에 전화를 걸어 Lil Nas X의 'Old Town Road'를 컨트리 차트에서 강제로 제거하도록 했을 것입니다. 그 노래가 명백히 컨트리 노래이며 그리고 그것이 당연히 No. 1로 올라갈 것이라는 것이 명확했기 때문입니다 (흑인 아티스트들이 컨트리 음악에서 배제되는 방식에 대한 자세한 내용은 이 링크를 읽으세요.)
n오래된 것들에도 불구하고, 올해는 새로운 컨트리 앨범에 매우 좋은 해였습니다: 젊은 신예, 오래된 전사들, 그리고 슈퍼그룹이 모두 훌륭한 앨범을 만들었습니다. 올해 제 리스트를 10으로 줄이는 것은 매우 어려웠습니다 - 과거에는 항상 그런 것은 아니었는데 - 그러나 더 이상 얘기하지 않겠습니다, 여기 있습니다:
Paul Cauthen은 누군가가 여명에 바에서 돌아오는 길에 겪은 일들을 정리하고자 하는 것처럼 들리는 음악을 만듭니다. 코카인과 위스키에서 헤어난 후, 방금 일어난 일들을 이해하고, 작은 방식으로라도 속죄하기를 희망하는 내용입니다. Room 41은 후회, 잘못된 선택, 그리고 파티로 가득 차 있으며, Cauthen의 힘차고 능숙한 목소리가 돋보입니다. 우리가 올해 필요했던 2019년의 숙취 앨범입니다.
“그는 이 신의 저주를 받은 도시에서 마지막 한 분을 더 살기보다 죽는 것을 차라리 원했습니다 / 어린 시절, 아, 그는 절대 꿈꿔본 적이 없었던 일이죠, 도시가 시골 소년을 어떻게 망가뜨릴 수 있는지에 대한 모든 것,” Tyler Childers는 Country Squire의 아홉 개의 마음 아픈 노래 중 하나인 “Creeker”에서 노래합니다. 노력하는 사람들이 작은 보상을 위해 손과 등을 부러뜨리며 보낸 하루들을 이해하려고 애쓰는 내용을 담고 있습니다. 이 문장은 갑자기 팽창하고 있는 Childers와 그의 컨트리 음악 기반 구조에 관한 논문 같은 존재감이 있습니다. Childers는 켄터키의 구석구석에서 블루그래스와 뿌리 컨트리를 섞어 연주하던 펑크 소년에서 몇 달 만에 미드웨스트 전역의 극장을 매진시키는 공연자로 발전했습니다. Country Squire는 형태의 놀라운 성취로, 아팔라치아의 아들이 아팔라치아의 아들들을 위해 심연 않은 현대의 John Prine 앨범을 전달합니다. 만약 Purgatory가 전환점이었다면, Country Squire는 Childers가 장기적으로 여기 있음이 증명되는 앨범입니다.
Robert Ellis는 알트 컨트리 기타 슬링거에서 흰색 수트를 입고 모자를 쓴 바룸 피아니스트로 변신하며, 성장하고 금주에 관한 재기발랄한 노래들로 가득한 앨범을 만들었습니다(“Topo Chico” 및 “Nobody Smokes Anymore”) 그리고 아픈 사랑 노래들(“Fucking Crazy” 및 “Passive Aggressive”). SXSW에서 그가 세트를 무너뜨리는 모습을 보는 것은 2019년에 내가 경험한 라이브 음악의 하이라이트 중 하나였으며, 이 앨범은 365일 동안 많은 변화에 완벽한 동반자입니다.
Willie Nelson, Waylon Jennings, Johnny Cash, Kris Kristofferson이 1985년 Highwaymen으로 뭉쳤을 때, 그것은 승리의 랩핑이었습니다: 네 명의 거장들이 함께 높은 수익을 내는 투어와 잘 팔리는 앨범, 그리고 영화(1986년 Stagecoach)의 연계로 뭉쳤죠. 2018년에 슈퍼스타 Maren Morris, Brandi Carlile, Natalie Hemby, Amanda Shires의 그룹인 Highwomen이 결성되고, 2019년에 이들의 첫 앨범을 발표했을 때, 그건 실로 급진적이었습니다. 결국, 컨트리 라디오에는 여전히 대표성 문제의 사각지대가 남아 있습니다. 그들은 Shires가 솔로 앨범을 제작할 때 콘트리 라디오에서 여성을 전혀 듣지 못했을 때 시작되었습니다. 그리고 네 명의 여성이 여성성을 주제로 앨범을 제작하는 것은 컨트리 음악 주류에 던져진 수류탄과 같았습니다. 이 그룹은 그들을 발사했던 논문이 정확했음을 증명했습니다: 이 모든 노래는 모든 컨트리 라디오 방송국에서 울려 퍼져야 하지만, 그렇지 않습니다. 지금 바로 이 앨범으로 그 문제를 고쳐보세요.
90년대 컨트리가 확실히 그들의 목표라면, Midland에는 무언가 따뜻하게 위로가 되는 느낌이 있습니다. 각 앨범에는 여러분의 뇌 속에 박힐 4-5개의 곡이 있을 것이라는 것을 알 수 있으며, 그룹의 부드러운 하모니는 AirPods 주위에 따뜻한 담요 같은 느낌을 주죠. Let It Roll은 On The Rocks;에서 그들이 잘 해냈던 모든 것에 대한 개선입니다; 제 Apple Music 연간 회고에 따르면, 올해 가장 많이 들은 노래는 “Cheatin’ Songs”로, 개인적으로 올해의 노래로 생각합니다.
2016년 저명한 Hero 이후 그녀의 작업을 제한했지만, Morris는 올해 극도로 바빴습니다. Highwomen과 함께 투어를 하고 앨범을 발매하며, 기대했던 두 번째 메이저 앨범 GIRL을 발표했죠. GIRL은 Hero만큼 대단하진 않지만, 그렇기 때문이지 대단하도록 설계되지 않았기 때문입니다. 후자는 이 순간이 나의 순간이라는 송라이팅에 집중했지만, Girl은 여성성, 헌신적인 관계의 기복, 키스하는 것, 그리고 좋은 사람 되기를 위한 내적인 것들에 대해 이야기합니다. Morris는 컨트리 최고의 송라이터이자 곡을 만드는 사람이며, GIRL은 반복 듣기에 대한 보상을 제공합니다; 각 통과는 새로운 표현과 새로운 삶의 단어를 드러냅니다.
2019년에 가장 이상한 인터뷰는 Lukas Nelson & The Promise Of The Real에게 Neil Postman의 Amusing Ourselves To Death에 대해 이야기한 것입니다. 컨트리 전설의 아들과 미디어 이론에 대해 기억일을 보내는 것은 기대하지 않았는데, 그룹의 올해 앨범은 휴대폰을 포기하고 뉴스가 우리 모두를 어떻게 비참하게 만드는지에 대한 무거운 아이디어를 다룹니다. 이 앨범은 해답을 제공하지 않지만, 모든 것이 잃어버린 것은 아님을 희망합니다.
Thomas Rhett은 Bro-Country의 두 가지 물결을 탄 다음, (그는 Florida Georgia Line과 함께 공동 작곡함) Bro-Country 이후의 흐름을 겪으며, 잠재적으로 팝 컨트리의 고전 수작을 전달할 수 있는 상태로 위태롭게 밀고 나갔습니다. Center Point Road는 마침내 그 부분에서 성공했습니다; 끔찍하게 중독성 있는 앨범으로, 모든 사람들이 Justin Timberlake가 Man of the Woods를 컨트리 앨범이라고 주장했을 때 상상했던 바로 그런 앨범입니다. 저는 그것을 최고의 칭찬으로 생각합니다.
Tanya Tucker는 거의 20년의 자발적 망명에서 올해 돌아오며, Johnny Cash의 American 기록에 대한 자신의 답변으로 이 앨범을 발표했습니다. 이 앨범은 Waylon Jennings 및 Brandi Carlile과 공동 제작 및 작곡된 것입니다. 여기의 노래는 자신의 삶의 트라우마에서 일부 종결을 찾고, 그 빛의 죽어가는 것에 맞서 싸우며, 강력한 모습으로 등장하는 것을 다룹니다. Willie Nelson의 2019년 앨범 Ride Me Back Home과 마찬가지로, 그 모든 것에도 불구하고 자신을 관찰하는 명상입니다.
이 앨범의 Vinyl Me, Please 에디션을 여기에서 구입할 수 있습니다.
Kelsey Waldon은 시대착오적인 느낌이 있습니다: 그녀는 훌륭한 작곡가로서 사실상 모든 것에 대한 훌륭한 곡을 씁니다. 그녀가 John Prine의 Oh Boy 레코드에 이 앨범을 발표하는 것은 이해가 됩니다: 작은 디테일, 큰 아이디어, 그리고 더욱 큰 감정이 가득한 앨범입니다. Waldon은 다음 Tyler Childers 또는 Sturgill Simpson이 되는 것이 마땅합니다: 그녀의 노래로 극장을 매진시키는 사람입니다.
이 앨범의 Vinyl Me, Please 에디션을 여기에서 구입할 수 있습니다.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.