이 앨범들로 펑크 교육을 이어가세요

모든 장르와 마찬가지로, 펑크는 상황의 부산물이었습니다. 우연한 의미가 아니라, 예술이 순간의 맥락을 형성하고 각색하는 의미에서 그렇습니다. 제임스 브라운에게 펑크는 그를 유명하게 만든 소울 사운드와 — 밴드와의 이별이었습니다. 조지 클린턴에게 펑크는 법적 싸움에서 패배한 후 LSD를 발견하면서 새로운 시작이었습니다. 그리고 슬라이 스톤에게 펑크는 시대와 그의 영혼의 반영이었습니다: 60년대에는 기쁘고 낙관적이었고, 10년이 변함에 따라 냉소적이고 우울하게 변했습니다.

1960년대 중반부터, 이 펑크 창시자들은 소울, 재즈, R&B 음악을 가져와 그 기본 요소로 벗겨냈습니다. 템포, 박자, 악기를 변화시킴으로써 그들은 오래된 노래 구조를 베이스, 리듬 기타, 드럼, 관악기 등으로 구동되는 순환 그루브로 변모시켰습니다. 때로는 유머러스하고, 신랄하며, 초현실적이면서 동시에, 펑크는 가장 원시적이고 흥미진진한 잠재력을 지닌 음악입니다.

1970년대 중반과 후반에 그 인기가 줄어들긴 했지만, 펑크는 결코 진정으로 죽지 않았습니다. 릭 제임스와 프린스는 1980년대에 신디사이저와 스타일로 그것을 다시 살렸습니다. 1990년대에는 드. 드레의 샘플 중심의 힙합에서 레드 핫 칠리 페퍼스의 베이스라인까지 어디서나 들릴 수 있었습니다. 지금도, 펑크가 시작한 그루브는 마룬 5와 브루노 마스와 같은 아티스트들의 히트곡을 이끌고, 차일디시 감비노의 전체 앨범까지 이어지고 있습니다.

아래 앨범들은 각기 다른 펑크의 맛을 보여줍니다. 어떤 것은 당신을 춤추게 하고, 어떤 것은 당신을 생각하게 하지만, 모두가 당신의 얼굴에 최소한 한 번은 미소를 짓게 할 것입니다. 이것들은 당신이 베티 데이비스를 경험한 후에 들어야 할 앨범입니다. 이것을 펑크에 대한 당신의 지속적인 교육으로 생각하세요.