이웃하기: 신스 마스터인 케이트린 아우렐리아 스미스와 수잔 치아니와의 인터뷰

우리는 오늘 우리의 회원 가게에서 FRKWYS Vol. 13: Sunergy 를 이야기하는 Suzanni Ciani와 Kaitlyn Aurelia Smith와 대화합니다. 

넷플릭스 인기 드라마 Stranger Things의 신시사이저 웨이브 사운드트랙은 좌석에서 신나게 움직이는 광범위한 커뮤니티를 가지고 있지만, 캘리포니아의 외딴 해변 마을 Bolinas에서는 더 조용한 전자 음악의 흐름이 지배하고 있습니다.

상대적으로 가까운 샌프란시스코에서의 도전적인 드라이브 끝에 위치한 이 작은 해변 마을은 고립성과 창의적 정신으로 유명합니다. 이곳은 역사적으로 예술가들인 Jim Carroll, Grace Slick, Harmony Korine 등의 주민이 있었습니다.

스즈안 Ciani의 집은 20년이 넘도록 Bolinas에 위치해 있었고, 그녀가 수십 년 동안 작업하며 공연해온 희귀하고, 비교적 알려지지 않은 Buchla 아날로그 악기를 이해하고 감상할 수 있는 동류의 협력자를 찾기에는 그리 가능성이 높은 곳이 아니었습니다. 하지만 그 가능성에 비해, 최근에 인연을 맺은 동류의 영혼이 나타났습니다. 비평가들의 찬사를 받는 떠오르는 스타이며, 또 다른 Buchla 합성기 애호가인 Kaitlyn Aurelia Smith는 예상치 못한 방식으로 Ciani를 만났고, 그 순간 자신이 대화하고 있는 사람이 누구인지 전혀 인식하지 못했습니다.

그 상황은 Ciani와 Smith가 새로운 원곡 작업을 함께 하지 않을 수 없는 너무 행운이 따른 상황이었습니다. 디지털 시대가 전자 예술가 간의 원격 협업 기회를 늘렸지만, 각자의 Buchla 악기와 이웃이라는 행복한 우연 덕분에 이 두 작곡가는 정말로 서로 옆에 서서 태평양을 바라보며 작곡하고 공연하게 되었습니다. 브루클린 기반의 인디 RVNG Intl.의 FRKWYS 시리즈의 일환으로 녹음된 결과물인 Sunergy는 스튜디오에서 그들이 보았을 파도들을 종종 회상하게 하는 빛나는 즉흥 전자 음악 작품의 아름다운 모음으로 구성되어 있습니다.

이번 주 앨범 발매를 앞두고, 나는 더 이상 이웃이 아닌 Ciani와 Smith와 전화를 통해 이 작품이 만들어지게 된 우연과 상황에 대해 이야기를 나누었습니다.

Vinyl Me, Please: 저는 이 프로젝트의 쌍둥이 우연성, 즉 지역적인 근접성과 Buchla 신디사이저에 대한 공동의 감사를 받았다고 즉시 느꼈습니다. 두 분은 어떻게 연결되었고, 만나기 전에 서로의 작업을 알고 계셨나요?

Kaitlyn Aurelia Smith: 우리는 Bolinas에서 제가 남편과 함께 요리하는 커뮤니티 저녁 모임에서 만났습니다. 저는 Suzanne의 음악을 잘 알고 있었습니다. 대화를 나누다 보니, 제가 그 Suzanne Ciani와 이야기를 나누고 있다는 것을 몰랐습니다. 대화 중에 스스로 연결이 되었습니다. 우리는 둘 다 Buchla 연주자여서 흥분하게 되었고, 함께 어울리기 시작했습니다.

Suzanne Ciani: 다른 Buchla 연주자를 만나는 것은 정말 놀라운 일이었습니다. 특히 작은 마을에서, 그중에서도 여성 Buchla 연주자를 만나는 것은 그렇습니다. 모든 것이 저에게는 굉장히 놀라운 뉴스였습니다.

그때부터 협업하기까지 얼마나 걸렸나요?

Ciani: 이 작은 마을에서는 스튜디오 보조자를 찾기가 매우 어렵기 때문에, 저는 유럽 투어를 준비하면서 가끔 Kaitlyn을 고용했습니다. 하지만 우리는 실제로 이 [FRKWYS] 프로젝트를 시작할 때까지 함께 잼을 하지 않았습니다. Kaitlyn은 이 시리즈에 대해 알고 있었고, 저는 처음 들어보았습니다. 그것이 우리 두 사람이 함께 작업하기 위한 수단이 되었습니다.

그럼 Sunergy의 내용은 두 분의 초기 협업의 결과인가요? 아니면 이 녹음 전에 다른 자료를 연주하고 리허설했나요?

Smith: 아니요, 모든 것이 실시간으로 녹음되었습니다. 그것은 Suzanne이 70년대에 저술한 조리법 책에서 파생된 주제를 바탕으로 한 즉흥 연주입니다, 그 책은 [Andy Votel의] Finders Keepers를 위해 그녀의 앨범 중 하나에 재발행되었습니다.

Ciani: 올해 발매되었습니다. 이름은 Buchla Concerts 1975입니다. 그는 책자가 포함된 소장판 두 가지 버전을 만들었습니다. 그래서 이 조리법 책은 1975년에 이뤄진 라이브 Buchla 콘서트의 역사적 아카이브 재발행과 함께 이 릴리스에 포함됩니다.

이런 프로젝트에서 협업의 성격이 궁금합니다. 노동 분담이 있었나요? 작곡에 접근하는 방법은 어땠나요?

Ciani: Kaitlyn은 꽤 똑똑하고 매우 직관적입니다. 우리는 우리가 어떻게 해야 할지에 대해 형식적으로 이야기하는 시간이 많지 않았습니다. 우리는 시퀀스와 두 대의 기계를 시작점으로 삼았습니다. 그녀는 Buchla Music Easel을 연주했고; 저는 Buchla 200 E를 연주했습니다. 우리는 오션 뷰가 있는 스튜디오에서 서로 연결하여 차례로 클럭 역할을 했습니다. 이 두 기계를 서로 동기화하려면 하나의 클럭 출력을 다른 기계에 패치해야 합니다. 우리는 처음 하루를 제외하고는 어떤 기술적인 문제를 경험하지 않았고, 모든 것이 매우 원활하게 진행되었습니다.

Smith: 정말 즐거운 경험이었습니다. 다큐멘터리를 보면서 저희가 하고 있는 모습을 함께 보게 되면 서로 간의 여정을 더 잘 느낄 수 있습니다. 우리는 의도적인 결정을 내리지만 때로는 놀라움이 있어 그것을 따라가게 됩니다.

이 Buchla 신디사이저는 왜 이렇게 충실한 지지자들을 만드는 것인가요? 이들은 다른 아날로그 모델이 제공하지 않는 것들을 작곡가에게 어떻게 제공합니다?

Ciani: 물론, 저는 이 기계들이 60년대 후반부터 존재하고 있습니다. 저는 Don Buchla를 위해 일했습니다. 저는 약 10년 동안 Buchla에 전적으로 연관되어 있었습니다. 제가 이 기계를 좋아하는 이유는 그의 비전이 공연 기기라는 것이 전자 음악에서는 중요한 구분이라는 점입니다. 소위 신디사이저라는 기계들—우리는 보통 신디사이저라는 용어는 사용하지 않았습니다—은 '스튜디오' 악기, 녹음 악기였습니다. Buchla는 라이브 상황에서 피드백을 받아 즉흥적으로 직관적으로 상호작용할 수 있는 점이 매력적이었습니다. Buchla는 그런 데에 아주 좋습니다.

Kaitlyn, 당신은 Buchla에 다르게 접근했습니다. 처음에 한 대가 대여되었다고 들었습니다.

Smith: 그것은 다른 시스템이었습니다. 그것이 일반적으로 합성에 대한 저의 첫 입문이었습니다. Buchla가 저에게 어떤 영향을 미쳤냐면, 그것이 저의 첫 경험이었기 때문입니다. 제가 그로부터 느낀 친밀감은 매우 컸습니다, 외딴 곳의 오두막에서의 경험이었죠. 그것은 제가 전자 음악으로 목소리를 찾은 것 같습니다. 그것이 저와 Buchla와의 관계의 큰 부분입니다.

이 앨범을 만드는 과정에서 서로에게서 무엇을 배웠나요? 서로에게서 배운 요령이나 기술, 접근 방식이 있었나요?

Smith: 저는 Suzanne과 함께 지낸 시간 동안 많은 것을 배웠습니다. 그녀는 훌륭한 교사입니다. 그녀의 시스템과 조리법 책을 발견하는 것은 매우 교육적인 경험이었습니다. 몇 가지 간단한 요점으로 좁히기 어려울 정도로 방대한 지식을 얻은 경험이었습니다.

Ciani: 나에게는 재미있는 경험이었습니다, 왜냐하면 저는 협업을 잘 하지 않기 때문입니다. 나는 Andy Votel과 [Demdike Stare의] Sean Canty와 투어에서 협업한 적이 있었습니다. 라이브 상황에서 기술적인 것은 스트레스를 유발할 수 있으며, 만약 그 스트레스를 공유하면 더 편안해질 수 있습니다. 제가 배운 것은 그것이 더 편안할 수 있다는 것입니다. 협업을 조율하는 것은 어렵습니다. 이번 것이 성과를 낸 것 같아요!

이 자료에 대해 함께 공연할 계획이 있나요, 혹은 다른 공연에 대한 계획이 있나요?

Smith: 이제 우리는 따로 살고 있기 때문에, 정리하고 리허설하는 데 시간이 걸립니다. 대부분 즉흥적으로 진행되었습니다.

Ciani: 기술의 본질은 유동적이라는 것입니다. 매일 변합니다. 우리가 이 프로젝트를 진행할 당시의 설정은 이제 사라졌습니다. 시스템이 완전히 재구성되었습니다. 아마도 그 기계 안에 그 순간이 여전히 있었다는 점은 있을 것입니다. 물론 즉흥 연주 또는 협업도 여전히 가능성이 있습니다. 그러나 그 기계는 이미 새로운 정체성으로 이동했습니다. 그렇게 흘러갑니다. 같은 Buchla이긴 하지만! 그것을 정적인 것으로 상상하기는 좋지만, 실제로는 그렇지 않습니다. 제 새로운 시스템은 당시에는 없던 하프 도지 모듈이 몇 개 포함되어 있습니다. 우리는 사용했던 것 중 일부는 버렸습니다. 우리가 다시 시행할 수 있는 기본 출발점은 확실히 존재합니다, 우리가 사용했던 원재료가 있습니다.

그 경험을 재현할 수 없는 것이 아쉬운가요?

Smith: 저는 제 자신에 대해서만 이야기할 수 있지만, 만약 그 의도가 처음부터 있다면, 우리는 그 경험을 다시 재현할 수 있다고 생각합니다. 만약 그렇다고 마음속에 있다면, 그 경험을 재현하겠다는 마음가짐과 함께 쓰게 됩니다. 그러면 제가 원하는 방식으로 순서의 흐름을 찾아서 연습하게 되면, 그것은 근육 기억이 되는 것이죠.

Ciani: 그것을 문자 그대로 반복하는 것은 목표가 아닙니다. 그 순간에 있는 것은 절대 가능합니다. 우리는 선택한 주제에 대해 즉흥 연주를 약 이틀간 했습니다. 그 순간에 마법이 발생하는 부분이 있습니다. 때로는 즉흥 연주의 성격이 그렇습니다. 모든 것이 잘 맞아 떨어지면서 발생합니다. 우리는 그런 순간들을 위해 삽니다. 그것은 당신이 다시 재현할 수 있는 것이 아닙니다. 새로운 마법을 창조하는 또 다른 기회를 만드는 것입니다.