Ordinary Corrupt Human Love는 Deafheaven의 걸작입니다

나는 현재의 트렌드에 대해 불손하고 더 넓은 청중을 얻기 위해 양보하지 않는 많은 메탈 음악을 다룹니다. 나와 진정으로 이해하는 몇몇 핵심 팬들에게 특별한 것들입니다. 하지만 메탈에 익숙하지 않은 사람들에게 필수적인 음악을 소개해주는 밴드들도 사랑합니다. 같은 명곡을 영원히 계속 들을 수는 없습니다. 그래서 내가 소중히 여기는 그룹 중 하나가 Deafheaven입니다. 그들의 마지막 앨범 New Bermuda는 지상으로 나아가겠다는 확고한 입장을 취하며, 그들의 강도를 더욱 끌어올리고 스래시와 데스 메탈에서 영감을 얻어 그들의 스타일을 유지하며, 자랑스럽게도 메탈 밴드임을 선언했습니다. 격렬한 그들, 지하 음악을 새로운 활력으로 바꾼 그들입니다. 메탈은 현재 고대의 음악일 수 있지만, 여전히 젊은 마음을 가질 수 있습니다.

그리고 때때로, 젊은 마음은 장난을 치고 싶어합니다. 그들의 네 번째이자 최신 앨범 Ordinary Corrupt Human Love는 첫 청취시에 혼란스럽습니다: 섬세한 피아노로 시작하며, 반짝이는 메탈 코드가 아닙니다; 보컬 듀엣이 있습니다; 더 가볍고 밝습니다. Deafheaven은 부드러워지지 않았습니다 — 그들은 가장 자신감 있고, 가장 집중하며, 가장 개방적입니다 — 그리고 Ordinary는 그들이 지향해 온 마스터워크입니다.

Ordinary는 Deafheaven의 피아노 발라드 버전으로 시작합니다: “You Without End.” 파도가 밀려와 피아노를 위한 흐름을 제공합니다. 그들의 음악 아래에 simmering 해왔던 부드러움이 드러납니다. 또한 이는 밴드가 이전의 고향인 샌프란시스코로 돌아와 앨범을 만들면서 생긴 갈망으로 가득합니다. 가수 George Clarke의 비명은 속삭임처럼 들리며, 보통 그가 만들어내는 블랙 메탈의 자존심을 느낄 수 없습니다. Envy의 포스트 록 영향의 하드코어의 가벼운 터치가 있습니다. “End”는 전속력으로 나아가지 않으며, Deafheaven은 Ordinary를 그런 방식으로 시작하는 것이 영리하다고 생각합니다.

“앨범의 분위기를 설정하기 위해 우리는 새로운 영향의 더 극단적인 예시를 제시하고 싶었습니다. 다시 듣는 중에 이는 대담하다고 느꼈습니다... 이는 일부 사람들의 이목을 끌 수 있지만 상관없습니다,”라고 Clarke는 지난주에 저에게 말했습니다.

빛나는 소리로 들어오는 것에서 변화가 있으며, 이는 밴드가 변화된 사람이라는 신호 중 하나입니다. Ordinary는 냉정한 앨범이 아니지만, 제작하는 동안 밴드 멤버들의 집단적인 냉정함에 영향을 받았습니다. 특히 Clarke는 투어하지 않을 때 여전히 투어 모드에 있다는 걸 알았을 때 진정할 필요가 있음을 깨달았습니다.

“집에 돌아가면 처음으로 마시는 와인 한 잔이 1시에 시작하고, 그러다 정오에 시작하게 되고, 11시에 시작하는 그런 오래된 고정관념의 아내가 있었는데, 그것이 저였습니다,”라고 그는 말했습니다. “우리가 집에 돌아갈 때, 약간의 돈이 있지만 할 일이 없고, 투어에서 지난 30일 동안 많이 마셔왔으니 그냥 계속 마시면 되지 않는가?”

Ordinary를 만들기 위해 깨끗하게 유지하는 것은 기본적이면서도 새로운 무언가를 이끌어냈습니다.

“우리는 창의적임에 모든 초점을 맞추었으며, 부분적으로 그것이 우리가 이렇게 기타 중심의 앨범을 제작한 이유라고 생각합니다,”라고 Clarke가 말했습니다. “파티 루틴에 빠지면 만들어내는 것을 중단하게 되어, 만드는 것을 즐긴다는 것을 잊게 됩니다.”

그래, 말 안 해도 알아, 기타 중심이구나, 메탈 앨범이잖아. 맞습니다, 하지만 기타리스트 Kerry McCoy와 Shiv Mehra는 자신을 확장하고 있으며, 바로 Ordinary가 Deafheaven의 가장 보람 있는 시도입니다. 이는 그들의 두 번째 앨범입니다 — Mehra는 Sunbather를 투어하는 세션 기타리스트로 합류했지만 Bermuda로 정식 멤버가 되었고, McCoy와 Clarke는 원래 멤버들입니다. “Canary Yellow”는 70년대 기타 히어로의 주도적인 작업이 recognizable 합니다. 이는 그들이 오프닝을 맡고 있는 밴드의 폭주감에 잘 어울립니다. (그 Ghost 앨범에는 분명 더 많은 이런 요소가 필요했을 것입니다.) 너무 예상치 못한 부분은 숨겨진 간식처럼 느껴지며, 몇 번의 청취 후에만 인식되고, 그들이 이전에 이를 사용하지 않았다는 것을 상상할 수 없습니다.

Deafheaven은 항상 브릿팝의 영향을 받았습니다. Clarke가 “건강한 집착”을 가지고 있다고 언급한 McCoy는 항상 이를 주입했지만, Ordinary에서는 그 영향이 그 어느 때보다 두드러집니다. 이는 Ordinary의 휴식 부분에서 매우 두드러지게 나타납니다. 중간 앨범 악기곡 “Near”에서 깨끗한 기타와 오르간이 지배하며, McCoy와 Clarke가 황야에서 한창 Deathwish에 사인해 스스로를 발견해가는 간단함을 목표로 하며, Slipknot이나 Lamb of God과 동일한 무대에서 싸울 수 있는 밴드의 성장도 보여줍니다.

블랙 메탈은 여전히 핵심에 남아 있으며, 여기에는 여전히 많은 블랙 메탈이 존재하며, 더욱 격렬하게 성장합니다. “Glint”는 Bermuda의 모든 폭발력이 하나로 압축된 것처럼, 이전의 모든 것들이 단지 훈련 과제였던 것처럼 느껴집니다. 이는 두 개의 베이 지역 밴드에 헌정되어 영원히 남아있을 것입니다: Weakling는 USBM이 합법적인 힘으로 인정받는 것에 대한 사례를 만든 첫 번째 밴드 중 하나이며, Clarke는 그가 McCoy를 샌프란시스코로 이주하게 끈 밴드 중 하나로 Ludicra를 특별히 언급했습니다. 두 밴드는 각자의 길을 개척했으며, 겉으로 드러나는 메탈 경로로 나아갈지라도 그 밴드를 존경하고 있습니다.

“우리는 폭발 비트를 의지하는 것을 벗어나고 있습니다,”라고 Clarke가 말했습니다. “여전히 우리 같은 소리가 납니다.”

Clarke는 Ordinary가 공감을 중심으로 하고 있다고 강조합니다. Sunbather 이후, 심지어 Bermuda의 어둠에도 불구하고, Deafheaven은 곡 길이와 강도에도 불구하고 초대감이 느껴졌습니다. 이는 마지막 트랙 “Worthless Animal”에서 더욱 명백하게 드러납니다. 기타는 그들의 가장 밝은 부분으로 특히 끝부분에서는 Sunbather의 “Dream House”와 같은 일들에 대한 열망적인 마무리로 추가되어 집합되어 있습니다. 이는 Clarke가 로스앤젤레스에서 힘든 상황에 처한 노숙자를 만났던 이야기가 충돌합니다.

“LA에서 노숙자가 큰 문제인 상황에서, 특히 인내와 공감을 가져야 하며, 이 남자는 길 한가운데에서 다른 남자에게 공격을 받기 시작했습니다,”라고 그는 말했습니다. “그 노래는 본질적으로 이 노숙자에게 아무 이유 없이 상처를 주는 남자를 처치하는 것입니다. 나는 노숙자를 먹는 사슴에 비유하고, 남자를 개로 비유합니다.”

메탈은 잔인함으로 이어지기 마련입니다. 이는 모든 사람을 위한 것이 아니지만, 음악 전체와 분리되지 않아야 합니다. Deafheaven은 메탈을 활용하여 그 잔인함을 털어내고, 궁극적인 인류를 드러냅니다. “Animal”은 공격성을 연민으로 사용하는 가장 직접적인 예로, Clarke가 “When a fawn stumbles into the road…I forgive its delusion”이라 노래하며, “search to pin the legs of the stalking dog that lends its teeth to sticky, sad bedlam”이라는 구절이 있습니다. 심지어 이러한 개인적인 예시에서도 더 큰 의미가 있습니다.

“나는 현재 정치적 기후에서 오는 잔인함과 생각 없는 것에 매우 짓눌려 있다고 느꼈습니다,”라고 Clarke가 말했습니다. “하지만 그것은 또한 한숨을 쉰 필요한 순간이며, 그것이 당신을 소모시키지 않도록 하는 것이 중요합니다.”

후에 Clarke는 앨범의 개념을 임무 진술로 요약했습니다: “나는 항상 감정에 대해 이야기해왔습니다.” 이는 단순해 보이지만, Ordinary뿐만 아니라 Deafheaven의 본질을 정의하는 것에 대한 핵심입니다. 많은 훌륭한 메탈 음악은 당신의 감정을 느끼게 하며, 때때로 그것은 위압적으로 느껴지지만, 필수적입니다. 갑옷을 입거나 입지 마십시오: 그저 그로부터 뭔가를 얻으십시오.

솔직히, 그들이 얼마나 분열적인지는 누가 신경 쓰겠습니까? 이는 오래된 주제이며, 그들을 훌륭한 밴드로 만드는 것과 Ordinary가 올해 최고의 앨범 중 하나로 만드는 것에 접근하지 않습니다. 이는 지금의 메탈 앨범으로, 비록 그렇게 명시적이지는 않더라도 말입니다. 당신은 이 세상의 일원입니다. 그렇지 않다고 생각하지 마십시오.

앨범을 스트리밍하세요 NPR에서.