매주 우리는 여러분이 시간을 보내야 할 앨범에 대해 이야기합니다. 이번 주의 앨범은 Bjork의 Utopia.
“Forelsket”는 영어에 해당하는 단어가 없는 노르웨이 단어입니다. 그것이 가장 가까운 감정은 사랑이나 열병이지만, forelsket는 전혀 다른 것을 의미합니다. Forelsket는 새로운 것, 기대감, 꽃피우는 관계를 암시합니다. 그것은 더 육체적이고, 황홀하며 즉각적인 연결의 불꽃과 함께하는 뜨거운 무중력의 느낌입니다. 그것은 낙관주의이며, 감정적 투자입니다. 아시다시피, 그 flush입니다. 이는 일상적인 현실에서 벗어나 일종의 육체적 천국으로의 탈피를 암시하기 위해 만들어진 것입니다. 유토피아.
유토피아는 — 아마도 지금까지 비요크의 가장 아름다운 앨범이라고 주장할 수 있는 — 2016년의 불니큐라를 고려하지 않고서는 종합적인 이미지를 얻을 수 없습니다. 이 앨범은 비요크가 그녀의 딸의 아버지인 아티스트 매튜 바니와의 이별 후 느꼈던 절망감을 개인적인 세부사항으로 문서화했습니다. 완전한 개인적 포기로 이 앨범을 듣는다면 — 비요크의 음반이 요구하는 방식으로 — 당신은 배가 가라앉는 모습 옆에 있었고, 이후 잔해 속에서도 그녀와 함께 있었던 것입니다. 알레한드로 게르시(Arca)와 공동 제작된 이 작품은 소리의 환경이 강직하고 폐쇄적이며 무섭고, 고통의 순간에서 시간이 천천히 흐르는 것에 대해 높은 감각을 제공합니다. 앨범의 노트에는 심지어 처음 여섯 곡의 타임스탬프가 포함되어 있었습니다: “9개월 전”부터 “11개월 후”까지. 이는 우리가 미치지 않기 위해 가장 깊은 고뇌를 기록하고 의미를 찾으려는 인간의 경향을 증명합니다. “명료한 순간은 매우 드물다 / 이걸 기록해둬야겠다,” 그녀는 “스톤밀커”에서 노래합니다.
하지만 불니큐라의 혼란스러운 어둠 속에서 그녀는 “아톰 댄스”에서 치유의 선언을 합니다: “나는 내 영혼을 조율하고 있다 / 우주적 파장에 맞춰 / 누구도 혼자 연인이 아니다 / 나는 아톰 댄스를 제안한다.” 유토피아는 그녀의 연속이며; 창문을 열고, 오래되고 썩어가는 공기를 환기시키고, 빛이 들어올 공간을 만드는 의식입니다. 유토피아는 당신이 그것을 느끼는 것이 어떤 것인지 잊어버린 후 느끼는 가벼움, forelsket의 느낌입니다.
발표에서 그녀는 그것이 그녀의 “틴더 앨범”이라고 농담했습니다. 그리고 그것은 당신이 틴더가 어떻게 들릴지 상상했던 것과는 거의 유사하지 않지만, 틴더와 마찬가지로 보이지 않는 끝없는 사람들과 가능성을 내포하고 있으며, 새로운 것을 찾는 여정이기도 합니다. “그것은 그 유토피아를 찾는 [탐색]에 관한 것입니다 – 그리고 사랑하는 것이기도 합니다. 모든 수준에서 즐기는 사람과 함께 시간을 보내는 것이 분명히 유토피아입니다, 그렇죠? 즉, 그것은 현실입니다. 꿈이 현실이 되는 순간입니다,” 비요크는 Dazed에 말했습니다.
비요크의 두 앨범이 서로 연결되는 그녀의 개인적인 분열과 치유의 서사 외에도, 게르시는 두 앨범을 묶는 또 다른 실타래입니다. 그는 유토피아를 공동 작곡했으며, 그 시작은 그의 작업에서 비롯되었습니다. 비요크는 그의 오래된 트랙 “리틀 나우 어 롯”을 우연히 발견했을 때 이 앨범을 시작했습니다. “그가 했던 가장 행복한 불꽃놀이 같다고 생각했습니다,” 그녀는 FACT 잡지에 말했습니다. 그녀는 그것을 이용해 오프닝 트랙 “아리즌 마이 센시즈”를 엮어냈는데, 이는 누군가와 처음으로 맨몸으로 시도할 때의 소름 같은 아름답고 에로틱한 곡입니다.
비요크와 게르시는 — 앨범을 공동 작곡하고 공동 제작한 — 지금 작업 중인 어떤 예술적 듀오보다도 더 뚜렷하게 공유합니다. 그것은 소리만을 통해 전체 우주를 창조하고 강제로 리스너를 그 안에 가두는 능력입니다. 그것은 기적에 가깝습니다. 서로 다소 극과 극에 가까운 상태에서, 게르시의 뛰어난 장치들은 불니큐라와 유토피아 두 앨범 모두에서 작용하고 있으며, 가장 분명한 것은 천재적인 레이어링입니다. 그러나 레이어는 두 앨범에서 반대의 기능을 합니다. 불니큐라에서는 소리의 레이어가 무게가 되었고 — 서로 위에 — 우리를 압도했으나, 유토피아에서는 레이어가 차원적 평면이 되어 — 탐험할 새로운 장소로 작용합니다. 유토피아에도 시간이 느리게 흐르는 경향이 있지만, 불니큐라에서의 고뇌의 느린 시계 대신 맛있는 존재감이 있습니다. 당신은 자신이 있는 곳에 운이 좋다고 느끼고, 떠나고 싶지 않을 것입니다. 유토피아를 진정으로 듣고 있다면, 아마도 그 안에 빠져들어 다른 무엇도 할 수 없을 것입니다. 플루트, 합창, 루운, 그리고 식별할 수 없는 외계의 소리들에 둘러싸여 있습니다.
사랑, 에로틱함, 그리고 연결의 개념을 중심으로 하는 유토피아는 또한 더 큰 규모의 미래 지향적인 사고입니다. 이런 방식으로, 서로 간의 새로운 연결의 시작은 어떤 식으로든 함께하는 미래에 대한 상호 신뢰로부터 태어난 사회적 이상으로 생각할 수 있습니다. 그것은 매우 강력할 수 있습니다. 물론 무섭고 취약하지만, 강력합니다. 유토피아에서 비요크는 냉담한 임박한 파멸 대신 그러한 낙관적인 감정적 투자가 우리 세상에 어떤 영향을 미칠 수 있는지 상상합니다.
“우리는 트럼프가 있고, 브렉시트가 있으며, 아이슬란드에서의 문제들이 있고, 환경 문제도 있습니다...나는 또 다른 유토피아적 모델을 제시해야 할 긴급성이 있다면, 지금이라고 생각합니다. 그리고 [이것들이] 제 제안입니다,” 그녀는 유토피아에 대해 논의하며 9월에 페이스북 라이브에서 말했습니다. 그녀는 이후 뉴욕 타임스에 “만약 낙관주의가 긴급하다면, 지금입니다.”라고 말했습니다.
Amileah Sutliff는 뉴욕에 거주하는 작가, 편집자 및 창의적인 프로듀서로, 책 The Best Record Stores in the United States의 편집자이기도 합니다.