12월에 Vinyl Me, Please Essentials의 회원들은 아레사 프랭클린(Aretha Franklin)의 독점 디럭스 에디션 앨범 I Never Loved A Man The Way I Love You를 받게 됩니다. 이는 아티스트의 breakthrough 앨범입니다. 이 새로운 버전은 스털링 사운드(Sterling Sound)의 라이언 스미스(Ryan Smith)에 의해 마스터 테이프에서 아날로그 방식으로 리마스터링되었으며, GZ에서 핑크 및 퍼플 스월 비닐로 프레스를 하였습니다. 수령을 위해 여기에서 등록하실 수 있습니다.
재발행을 기념하여 우리는 2017년 3月에 작성된 이 에세이를 다시 게시합니다. 아레사가 사망하기 전에 I Never Loved A Man이 50주년을 맞이했을 때입니다.
소울의 오랜 군주가 그녀의 바닥까지 오는 모피 코트를 벗으려 하고 있나요? 50년 동안 왕좌는 단 한 명의 여왕, 아레사 프랭클린을 위해 예약되어 있었습니다. 수많은 팝 스타들이 그녀의 매혹적인 R&B와 강력한 Empowerment 메시지를 바탕으로 경력을 쌓았지만, 레이디 소울이 방에 들어서면 모두가 머리를 숙입니다.
130곡 이상의 싱글, 두 편의 블루스 브라더스 영화 그리고 최소한 한 명의 대통령의 눈물을 포함한 그와 같은 독특한 경력을 반영하며, 프랭클린은 자신의 조건에 맞춰 경기장을 떠날 준비를 하고 있습니다. 지난 달 74세의 나이에, 그녀는 다음 앨범 발매 이후 투어에서 은퇴하겠다는 의사를 발표했습니다. 만약 이것이 그녀의 빛나는 경력의 마지막 막이 된다면, 50년 전 오늘 I Never Loved a Man the Way I Love You의 발매로 시작된 왕권을 종료하는 것입니다. 이것은 아레사 프랭클린의 첫 번째 LP는 아니지만, 그녀가 진정한 아레사 프랭클린처럼 들렸던 첫 번째 LP였습니다.
시작으로 돌아가 봅시다: 설교자의 딸인 프랭클린은 교회에서 사람들에게 영혼을 느끼게 하는 것으로 성장했습니다. 14세의 나이에 복음 가수로 교회 통로에서 녹음 부스로 이동했습니다. 그녀의 아버지인 침례교 목사 C. L. 프랭클린은 실제로 모타운의 젊은 디트로이트 인재를 영입하기 위한 베리 고디의 제안을 거절했습니다. 대안적인 우주에서는 히트빌 USA가 더 많은 플래티넘 플라크로 장식되었을 것입니다. 우리 세계에서는 아레사가 결국 1961년 콜롬비아와의 첫 번째 팝 계약서에 서명하게 되었습니다.
초기 프랭클린 음반에는 멋진 순간들이 있지만, 그녀의 이후 클래식의 마법이 대부분 부족합니다. 그녀는 많은 소울의 스탠다드를 안전하게 소화했지만, 끊임없는 창의성의 시대에 그녀는 경직된 틀에 얽매이는 느낌을 주었습니다.
아틀란틱 레코드의 제리 웨슬러가 등장합니다. 그는 프로듀서이자 업계 베테랑이자 “리듬 앤 블루스”라는 용어를 처음 만든 사람이며 레이 찰스와 루스 브라운의 초기 동맹이었습니다. 웨슬러의 지도 하에, 프랭클린은 스타일 변화의 경과를 통해 무리에서 앞서 나갔습니다. 그녀의 레이블에 대한 첫 번째 앨범인 I Never Loved a Man the Way I Love You는 애틀란타의 히트 공장 fame 스튜디오에서 King Curtis, Jimmy Johnson, Chips Moman, Tommy Cogbill과 같은 숙련된 스튜디오 멤버들이 함께 작업했습니다. 이 LP는 한 쌍의 그루비 비전을 화려한 테크니컬로 풀어냅니다. 이들은 복음의 격렬한 힘으로 실제 인생의 복잡한 문제에 대응하는 노래입니다. 바늘이 떨어지고 오프닝 트랙 “Respect”의 뜨거운 색소폰과 펑키 기타 리프가 풀 플로우로 흘러나오면, 테이블이 세팅됩니다. 이 노래는 시선 집중의 부름으로는 더 이상 상징적일 수 없습니다.
“Respect”는 문화적 구조에 너무 깊게 얽혀 있어서, 우리가 얼마나 이 팝 싱글을 당연하게 여기는지는 생각하기 쉽습니다. 프랭클린의 목소리는 웨슬러의 차분한 쿨핸드 프로덕션 위로 날아오릅니다. 이것은 탁월한 보컬 퍼포먼스입니다 - 느슨하고 자신감이 있으며 거의 대화하는 듯한 느낌이 듭니다. 떠오르는 여왕의 전달 방식은 비공식적이며 전적으로 공감할 수 있으며, 여전히 트랙의 네 구석에 불굴의 소울 파워를 채우고 있습니다.
또한 역대 최고의 트랙 잭 중 하나입니다. 일반 팬들은 오티스 레딩이 1965년에 원곡을 녹음했다는 사실에 놀랄지도 모릅니다. 그의 손에서 “Respect”는 절망에 빠진 연인의 한숨입니다. 레딩은 사랑이나 충성을 원하지 않습니다. 그가 원하는 것은 그가 정문을 통과할 때 그의 존경을 원합니다.
프랭클린은 이 노래를 한 여성이 받을 마땅한 존경의 요구로 재구성합니다. 그녀의 버전은 60년대 말 미국 전역에 마치 해머로 가슴을 가격하듯 퍼져 나갔습니다. “Respect”는 여성 Empowerment의 찬가였고, 흑인 미국의 민권을 위한 투쟁을 위한 연료였으며, 경멸을 느끼는 사람들을 위한 구호였습니다. 아레사는 남자에게 “내 작은 아기야”라고 간청하는 데 관심이 없었고, 그가 내일도 여전히 자신을 사랑할지 여부에 대해 걱정하지 않았습니다. 이것은 통제권을 잡는 것이었습니다. 같은 주제를 과감하게 다룬 빌리 홀리데이, 니나 시몬 등에게도 주목해야 합니다. 그러나 이 개념이 너무 혁신적이어서 프랭클린은 실제로 그 개념을 분명히 밝혀야 했습니다: “R-E-S-P-E-C-T”. 그녀에게 강력한 메시지를 전달하세요.
“Respect”가 프랭클린의 주먹을 분노로 쥐고 있다면, “I Never Loved A Man (The Way I Love You)”는 대비되는 감정이 복합적으로 얽혀 있습니다. 아레사는 동시에 그녀의 불륜 연인을 비난하고, 관계 내 자신의 입장을 확립하며(“베이비, 너도 알잖아, 내가 네가 가진 최고의 것이라는 것을”) 그냥 떠날 수 없다고 인정합니다. 이는 최고의 팝 음악이 자주 하는 일입니다 - 깊은 인간성을 압축된 구절과 매력적인 훅으로 압축하는 것입니다. 그녀의 열정적인 공연을 통해 프랭클린은 모든 격렬한 관계가 내포한 감정의 어려움을 목소리에 담아냅니다.
유사한 주제는 I Never Loved a Man… 전반에 걸쳐 울리고 있습니다. “Do Right Woman Do Right Man”은 헌신을 설교하고 남자들에게 여성을 “살아 있는 flesh and blood”으로 존중할 것을 촉구합니다. 이는 몇 년 전 바카락과 데이비드가 작곡한 성차별화된 잭 존스의 싱글 “Wives and Lovers”의 반대 개념으로 생각해 보십시오.
다른 곳에서 프랭클린은 샘 쿡의 감동적인 민권 찬가 “A Change is Gonna Come”을 커버합니다. 저는 쿡의 원곡보다 뛰어난 다른 버전을 생각해본 적이 없지만, 아레사는 많은 다른 여성 아티스트보다 훨씬 더 잘 부릅니다. 원곡의 악기를 제거한 후, 이 노래는 프랭클린의 목소리와 부드럽게 울리는 피아노, 그리고 겨우 몇 개의 다른 요소로 구성되어 부드러운 힘을 부여합니다. 많은 앨범 중에서 그녀는 마치 24세의 노인처럼 들립니다. 아레사는 14세에 어머니가 되었고 16세에 다시 어머니가 되었습니다. 1967년까지 그녀는 첫 남편인 테드 화이트와의 폭력적인 결혼의 중반에 있었습니다. 그녀의 목소리에는 힘든 경험이 스며 있습니다. 그녀가 “한동안 나는 오래가지 못할 것이라고 생각한 적이 있었다/ 하지만 지금은 somehow 내가 계속해 나갈 수 있을 거라고 믿는다”라고 부를 때, 그것은 그녀의 개인적인 힘든 시기를 끌어온 것처럼 읽히지 않을 수 없습니다.
I Never Loved a Man the Way I Love You는 스타일적인 겜빗을 수행하면서도 아레사가 단순히 쇼를 위해 무엇인가를 하는 것처럼 느껴지지 않습니다. 앨범은 그녀의 기술에 대한 이력서처럼 작용하려 하지 않습니다. 장르의 변화는 유기적이고 자연스럽게 느껴집니다. “Don’t Let Me Lose This Dream”은 보사노바 그루브로 구성되었고, “Do Right Woman Do Right Man”은 약간의 컨트리 발라드 풍미를 가지고 있습니다. “Dr Feelgood (Love Is A Serious Business)”—프랭클린이 직접 작곡한 네 곡 중 하나—는 블루지한 벨터입니다. 그녀는 장르의 여왕이 될 수 있었지만, 프랭클린을 소울에 한정 짓는 것은 슈거 레이 레너드를 단지 웰터급이라고 부르는 것과 같습니다. 그녀는 벨벳처럼 매끄럽게 다양한 스타일을 넘나들 수 있습니다. 모든 것은 그녀만의 독특한 개성으로 각인되어 있습니다.
아레사는 아틀란틱과 기타 레이블에서 더 많은 클래식들을 발표했습니다. *I Never Loved a Man the Way I Love You*는 시작이었습니다. 여왕의 즉위식. 베티 데이비스, 알 그린, 스티비 원더에서부터 TLC, 비욘세, 리한나에 이르기까지 모두가 연구한 축복받은 교리의 첫 번째 장이었습니다.
앨범의 범위는 재생 버튼을 누르면 부차적으로 느껴집니다. 대신 밴드가 준비되고 웨슬러가 보드 뒤에 있으며 스튜디오에서 연기가 흐르고 여왕이 마이크 앞에 있을 때의 순간들을 미끄러지듯 경험하는 것입니다. “Take care, TCB,” 그녀는 “Respect”에서 크론합니다. 그리고 아무도 아레사처럼 비즈니스를 돌보지 않았습니다.
Dean Van Nguyen is a music journalist and cultural critic for Pitchfork, The Guardian, Bandcamp Daily and Jacobin, among others. His first book, Iron Age: The Art of Ghostface Killah, was released in 2019.