공공장소에서 소리 지르거나 극장 좌석에서 뛰어내리는 것은 좋은 공포 영화를 볼 때 기억에 남는 순간일 수 있지만, 밤에 당신을 졸지 못하게 하는 것은 항상 더 부드럽고 오싹한 순간들입니다. 머릿속이 혼란스러워지고 근육이 굳어지는 그런 순간들입니다. 이러한 순간들이 Savage Mode를 정말 강력한 앨범으로 만들어 줍니다. 21 Savage의 가사나 Metro Boomin의 비트에서 직접적으로 폭발적인 것은 없지만, 그럴 필요는 없습니다. 그들은 속삭임 하나로도 당신의 입술을 마르게 하고 손바닥에 땀을 흐르게 할 것입니다. 그들의 성공은 피처럼 두꺼운 구절과 뱀의 무리처럼 움직이는 훅에 있습니다. 당신을 가까이 끌어당기고 목덜미에 뜨거운 숨결이 느껴지는 불안한 공포입니다. 그리고 더 중요한 것은, 당신이 다시 돌아오게 만들 것입니다.
이 앨범의 많은 섬세한 분위기는 앨범의 엔지니어인 알렉스 투매에 의해 만들어졌으며, 그는 Young Thug의 Jeffery와 Slime Season 3부작, 트래비스 스캇의 Days Before Rodeo, 그리고 카니예 웨스트의 The Life of Pablo 등 여러 곡에서도 작업했습니다. 투매는 Savage의 쿨함을 최대한 이끌어내고자 그의 트랙의 소리를 탐구하길 원했다고 밝혔습니다.
“그는 항상 사람들에게서 소리적으로 끌어내기 힘든 분위기가 있었어요. 'Red Opps'와 같은 곡은 약간 오싹한 느낌으로 형성되었지만, 100% 그쪽으로 가지 않게 효과를 사용하지 않았습니다. 제가 메트로와 프로젝트 작업을 시작했을 때 매우 기본적인 상태였고, 그냥 드라이한 보컬이 비트 위에 올라간 것뿐이었어요. 그의 목소리는 정말 거칠고… 매우 공격적이며 약간 거칩니다. 그래서 저는 그걸 리버브로 덮고 공포 영화 같은 느낌을 100% 살리기로 했습니다.”라고 투매는 말했습니다.
투매가 이 곡의 상징적인 유령 같은 사운드 환경을 창조한 큰 부분은 21 Savage의 목소리가 트랙의 나머지 부분에 비해 의도적으로 부드럽다는 점입니다. “고의적이었습니다. 보컬은 조용하지만 들리지 않는 것은 아닙니다. 제가 보통 하는 것보다 조금 낮춰 놓았고, 그게 의도적이었습니다. 악기 소리가 더 잘 들리도록 하여 사람들이 좀 더 유령 같은 기분을 느끼게 하기 위해서요.”라고 그는 설명했습니다.
하지만 미세한 차원의 힘은 Savage Mode의 작곡에 있어 보컬을 넘어 확장됩니다. 투매는 “이 곡이 앨범에서 가장 좋아하는 곡과 'Ocean Drive'와 함께 엮여 있는데, 'Savage Mode'는 프로젝트에서 가장 좋아하는 믹스입니다. 왜냐하면 정말 미세한 순간이 있기 때문입니다. 예를 들어 총소리가 매우 조용하게 들립니다. 일반적으로 누군가 이런 종류의 스팅어를 추가할 때는 노래에서 매우 큽니다.”라고 말했습니다.
투매는 앨범의 원자재가 그와 같이 작업할 수 있는 독특한 고유한 특성을 가지고 들어왔다고 밝혔습니다. 이는 전통적인 스튜디오 환경에서 만들어진 녹음과는 소리적으로 다르게 나타났습니다. 21 Savage가 Savage Mode의 상당 부분을 녹음한 장소는 내러티브적으로는 공포 영화의 미학에 적합한 동시에, 소리의 구성에도 직접적으로 기여했습니다.
“그가 자신의 집 지하실에서 많은 것을 녹음했다는 걸 알고 있습니다. 그래서 'Real'의 후렴구에서 아이들 소리를 들을 수 있습니다.”라고 투매는 말했습니다. “그들은 확실히 그 느낌을 더했습니다. 왜냐하면 그 안에 많은 주변 소음이 있기 때문입니다. 지하실에서 녹음하는 것은 마치 지하실에서 녹음한 것처럼 들립니다. 스튜디오에서 녹음한 것처럼 들리지 않습니다. 그의 목소리에는 확실히 매우 로파이(저해상도)한 질감이 있습니다.”
그는 자신이 작업하는 모든 앨범이 “100% 다르다”고 설명했지만 그의 프로세스는 항상 동일하게 시작된다고 말했습니다. 믹스 편집자가 트랙을 프로세스의 막바지에 받기 때문에, 그는 아티스트들이 어디로 가고 있는지 느끼기 위해 같은 트랙을 반복해서 듣고 “노래 속의 순간, 후렴구의 특정 지점에서 어떤 효과가 좋을지를 메모합니다.”라고 했습니다. 믹스되지 않은 Savage Mode를 들으면서 그는 “Ocean Drive”에 즉각적으로 이끌렸고, 그 트랙에 대한 접근 방식이 나머지 앨범에 대한 접근 방식을 이끌었습니다.
“'Ocean Drive'는 제가 작업한 첫 번째 곡으로, 그가 약간 노래하는 곡인데, 저는 멜로딕 요소에서 가장 편안함을 느낍니다. 저는 그 곡이 가지고 있는 느낌보다 더 크게 느껴지기를 원했습니다. 후렴구가 매우 훌륭하기 때문입니다.”라고 투매는 말했습니다. “처음에 멜로디가 흔들렸고 더 추가할 수 있을 것 같아서, 가 harmonies와 같은 것을 추가했고, 확실히 후렴구가 조금 더 쌓이도록 하려고 했습니다. 그리고 나서 우리는 그 곡에서 나오는 것에 기반하여 나머지 앨범을 형성하기 시작했습니다. 리버브와 모든 것들은 그 노래에서 나왔고, 더 공허한 느낌을 가졌습니다.”
투매는 21 Savage와 다시 작업하여 그의 최신 앨범 Issa Album을 믹스했습니다. 이 앨범은 다른 관점의 같은 21 Savage입니다; 그는 트위터에서 Issa를 “Savage Mode와는 다른 개념으로 소리적으로 만들려 했습니다.”고 언급했습니다. 그는 “Savage Mode는 공포 영화이고, ISSA는 80년대에 설정된 갱 영화입니다.”라고 했습니다. 그는 또한 21 Savage의 랩이 이번 앨범에서 더 나아졌으며, 앨범은 Savage Mode의 나머지 부분보다 “Ocean Drive" 분위기로 더 강하게 기울어져 있다고 말했습니다.
“그곳에는 많은 감정적인 히트곡이 있다고 말씀드릴 수 있습니다.”라고 투매는 말했습니다. “Lil Duval의 사진, 클럽에서 울고 있는 meme을 아시죠? 그 사진입니다.”
Amileah Sutliff는 뉴욕에 거주하는 작가, 편집자 및 창의적인 프로듀서로, 책 The Best Record Stores in the United States의 편집자이기도 합니다.