VMP Rising는 신예 밴드를 기념하고 그들의 음악을 비닐로 제공하는 시리즈입니다. 우리의 새로운 VMP Rising 아티스트는 Dead Gowns, 현재How+ EP가 우리 가게에 있습니다.
Geneviève Beaudoin은 좋은 날과 나쁜 날이 있습니다.
그녀의 좋은 날은 중고 쇼핑, 커피 데이트, 그리고 그녀의 개인 아버지와 함께 걷는 것을 포함할 수 있습니다. 그녀의 나쁜 날은 침대에서 몇 시간을 보내거나 뜨거운 물로 샤워하여 고통을 덜어내는 것을 포함할 수 있습니다.
“좋은 날에는 나는 한 몸이고, 나쁜 날에는 나는 다른 몸이다,”라고 그녀는 메인주 포틀랜드에 있는 집에서 화상 전화 중에 인디 록 밴드 Dead Gowns의 리더인 Beaudoin이 말합니다. 자궁 외에 자궁 내막 조직이 자라는 증상으로 종종 어려움을 주는 내막증식증에 대한 그녀의 경험은 Dead Gowns의 첫 번째 트랙을 영감을 주었습니다.
Vinyl Me, Please의 How EP는 기타가 가득한 록 곡에서 서서히 확장되는 관악악기 발라드까지 총 일곱 곡이 수록되어 있으며, 외향적이면서도 부드러운 피아노가 있는 내향적 요소도 가지고 있습니다. Beaudoin의 목소리가 전체적으로 퍼져 나가며, 빈티지 컨트리 발라드 가수의 음색, 자기 확신에 찬 록스타의 힘, 침실 팝 다이어리스트의 연약함을 포괄합니다.
“나는 세입자이지 구매자가 아니야 / 나는 여기에 살지 않는데, 그게 중요해?” 그녀는 오프닝 트랙 “Renter Not A Buyer.”에서 자신의 몸에 대해 한탄합니다. Dead Gowns의 가사는 Beaudoin의 자서전처럼 읽힐 수 있지만, 넷플릭스 기반의 진짜 이야기라는 의미에서 그녀가 자신의 삶의 경험에 대해 자유롭게 해석하고 있습니다.
“Renter Not A Buyer.”에서 그녀는 이야기에 약간의 매력을 더하며, “계단에서 떨어져서 당신에게 키스를 하려고 했는데, 당신은 너무 귀엽다고 말하며 나를 쳐다보았고, 내가 어떻게 흘리는지 보세요.”라고 노래합니다. 그녀는 실제로 계단에서 떨어지지는 않았지만, 거짓된 세부 사항이 Beaudoin이 자신의 현실을 탐구하는 데 도움을 줍니다. 그녀는 고통을 견뎌내며, 애초에 시도하는 것이 얼마나 이상한지 생각합니다.
“나는 진정한 경험의 픽션을 얼마나 멀리 밀어낼 수 있는지 보는 것이 좋다.”고 Beaudoin은 말합니다. “Dead Gowns는 나에게 일어난 일을 가져가서 일어날 수 있었던 일이나 일어났을 것 같은 것을 탐구하게 합니다.”
Beaudoin은 예술가 가정에서 자라나 “모태에서 바로” 음악을 배웠습니다. 그녀의 할머니는 그녀에게 피아노와 보컬 수업을 가르치고, 음악을 단순한 취미 이상의 것으로 인식하도록 격려했습니다. 고등학교와 대학교 시절, 그녀는 뮤지컬에 심취했지만, 이후에는 연기보다 스코어링에 끌리게 되었습니다. 뉴잉글랜드 음악 커뮤니티에 영향을 받아, 그녀는 대학교를 졸업한 후 포틀랜드, 메인으로 이사하여 Dead Gowns와 같은 음악 프로젝트에 집중했습니다.
원래의 네 곡은 How EP는 Beaudoin이 2021년에 다른 전체 길이의 Dead Gowns 앨범 작업을 하면서 “피어올랐습니다.” 그러나 이 곡들은 자신의 발매가 필요했습니다.
“그들은 나와야 했습니다.”라고 Beaudoin은 말합니다. “나는 전환과 끝나는 시기에 있었고 그들은 그곳에 있었습니다.”
Dead Gowns는 포틀랜드에 있는 Prism Analog에서 녹음 보조금을 신청했습니다. 이 비영리 녹음 스튜디오는 주로 아날로그 장비에 초점을 맞추고 있으며, 뮤지션들이 이 조직의 빈티지 악기와 테이프 기계를 사용할 수 있도록 권장합니다. Dead Gowns가 보조금을 수상했을 때, Beaudoin과 그녀의 협력자들은 디지털 도구 없이 이 곡들을 기록하기 위해 스튜디오로 향했습니다 — 이는 그녀의 삶의 한 순간이었습니다 — 그녀와 그녀의 공동 프로듀서인 Luke Kalloch가 홈 스튜디오에서 익숙해진 도구들 없이. 아날로그 녹음은 더 적은 테이크와 훨씬 덜 고민하게 했습니다.
“Luke와 나는 ‘올바른 대로 가기’ 위해 몇 번의 테이크가 필요할지 너무나 익숙합니다.”라고 Beaudoin은 말합니다. “우리는 항상 가장 혹독한 비평가입니다.”
옳은 협력자를 두는 것이 모든 차이를 만든다고 Beaudoin은 말하며, 그 증거는 How의 악기에서 발견됩니다. 이 곡들은 피아노에서 작곡되었기 때문에, EP 전반에 걸쳐 업라이트 피아노, Wurlitzer, 그리고 Rhodes 형태로 키를 들을 수 있습니다. “Renter Not A Buyer”의 전기는 “How You Act”의 달콤한 신스와 스위블하고, “Change Your Mind”의 우울한 현악기 추가로 놀라움을 안겨줍니다. 영화 음악처럼, 장면에서 장면으로 음향 변화의 일관성이 있습니다.
“How에서 우리는 Dead Gowns가 이 시끄럽고 꽉 찬 록 밴드와 작곡에 대한 순간들 사이에서 어떻게 오실레이트하는지를 정말 잘 포착했다고 생각한다.”고 Beaudoin은 말합니다.
Vinyl Me, Please 버전의 How에서는 세 곡의 새로운 트랙이 추가됩니다. 이러한 곡들은 원래 세션 외에서 녹음되었지만, 여전히 같은 주제를 지니고 있습니다: 변화를 다루면서 과거와 화해하는 것.
“Kid 1.”에서 Beaudoin은 뚜렷한 향수를 경험합니다. “Castine”은 혼란스러운 우정에 대한 결정을 내리면서 비슷한 아픔을 느낍니다. How는 짧은 발라드 “Kid 2”로 끝나며, 꿈의 세계로 희미하게 빠져들게 합니다. 각 곡은 시적인 구절로 피어나며 그대로 받아들이거나 여러분만의 해석으로 발전시킬 준비가 되어 있습니다.
“사랑이 그녀의 잔디밭의 낮잠이었던 시절에 나는 백조에게 오래된 빵을 주고 싶어.” 또는 “복숭아의 향기가 마치 내 턱 아래로 흘러내리는 듯이 들어온다.”는 매우 특정한 이미지를 가진 가사로, 다른 가사인 “우리는 이제 빛의 동쪽, 약속의 서쪽에 있다.”는 필요할 때 은유적으로 적용될 수 있습니다.
일부 곡은 가상의 대화처럼 읽힐 수 있지만, Beaudoin에 따르면 이는 단순한 감정적 처리입니다. 그녀가 다른 사람에게 말하는 것처럼 들리지만, 사실은 결론을 자신에게로 향하고 있습니다. “Change Your Mind”는 개인적인 만트라이고 “How You Act”는 Beaudoin에게 함께 하지 못하더라도 정신을 집중하라는 것을 상기시킵니다.
“나는 장면을 작곡하고 있어.”라고 Beaudoin은 말합니다. “이 경험에서 나는 무엇을 갈망하고 있는가? 아마도 나는 사람이나 순간에서 어떤 것을 원했지만, 실제로는 내 성장에 대한 교훈이 있습니다.”
녹색은 How의 색상이었습니다. 질투, 질병, 새로운 삶, 희망 — 모두 작곡에서 등장하는 감정입니다. 그것은 풍선, 의자, 그리고 앨범 커버에 나타난 Beaudoin의 바닥 길이 재킷의 색입니다. 그녀가 “내 마당의 잔디 의자 잔해를 모아 내 출입구를 생일 카드 색으로 칠하라.”고 노래할 때 예상할 수 있는 색조입니다. 듣는 사람들이 깊이 빠져들고 스스로 경험할 수 있는 또 다른 극적인 비주얼입니다 — 비닐로 듣든 라이브 쇼에 가든.
“내가 하는 모든 것은 연결의 정신에서 이루어진다고 생각한다.”고 Beaudoin은 말합니다. “하루가 끝나면, 내가 원하는 것은 당신이 나와 함께 있는 것이고, 캐릭터와 함께 따라가며, 그녀가 어디로 가는지를 아는 것입니다.”