Classixx의 두 번째 LP인 Faraway Reach는 이번 달 우리의 회원 상점에서독점 상품 중 하나입니다. 6월 3일 발매되지만, 이미 올해 가장 좋아하는 앨범 중 하나입니다. 마치 비치 파티가 비닐판 위에서 펼쳐지는 것 같습니다. 앨범 출시를 기념하기 위해, 저희는 그룹에게 모든 사람이 소장해야 할 10개의 앨범을 선정해 달라고 요청했습니다. 그들은 각각 5개를 선택했습니다.
Michael David:
친구의 감정에 공감합니다만, Avalon은 성년의 기록입니다. 특히 이 앨범의 색조에는 30세의 저에게 이야기하는 무언가가 있습니다. Roxy Music의 맥락에서 이것은 성숙한 앨범이며, 저에게는 드디어 좋은 것입니다.
이 앨범은 소장하고 전체를 즐기기에 훌륭합니다. 이 앨범의 그루브는 미묘하게 도착하여 자라거나 해체되지 않고 머무르는 무언가가 있습니다. 비브라폰, 두툼한 베이스라인, 그리고 건조한 드럼 키트가 Niecy가 그녀의 범위를 탐험하기 위한 부드럽고 단단한 기초를 만듭니다. 환상적입니다!
Kraftwerk의 세 번째 앨범은 완벽하게 건설된 다리를 넘어 운전하는 것처럼 들립니다. 그들은 점점 더 다듬어지고 규율있게 변하고 있지만, 복잡함은 없습니다. 이 앨범은 새로운 하이파이 시스템에 익숙해지고 싶을 때마다 제가 사용하는 앨범입니다.
최근 exotica를 많이 듣고 있으며, 1959년 이 앨범은 저에게 정점입니다. 약간의 크랙과 부드러운 비브라폰, 그리고 가벼운 손 리듬이 여러 환경에서 완벽하게 어울립니다. 저는 가끔 새 소리도 좋아합니다.
The Colour of Spring 는 실험적인 편곡, 차이나 타입의 충돌 심벌, 나일론 줄 기타와 몇 가지 현대 음악의 금기를 매우 드물게 성공적으로 결합한 것입니다. 독립적으로 많은 요소를 조용히 사랑하지만, Mark Hollis의 뛰어난 작곡 능력과 그의 섬세한 손길이 이 앨범을 필수 아이템으로 만듭니다. 저는 매달 최소 한 번 전체를 듣습니다.
Tyler Blake:
이 앨범은 제 어린 시절의 앨범으로, 노트와 가사를 완벽하게 알고 있습니다. 제 가족은 항상 JT 팬이었고 이 앨범은 제가 자라면서 집에서 수없이 재생되었습니다. 저녁을 만드는 완벽한 사운드트랙입니다.
이 앨범은 제가 가장 좋아하는 밴드에서 나오는 가장 좋아하는 앨범입니다. 그들이 사용한 모든 소리가 얼마나 이상하고 흥미로운지 사랑하지만, 뛰어난 작곡과 춤추기 좋은 리듬에서 방해받지 않는 것이 좋습니다. 이 앨범의 연주는 그들이 작업한 어떤 앨범보다 저에게 가장 인상적입니다. 이 앨범이 Brian Eno가 Talking Heads와 함께 공동 작곡하고 제작한 마지막 앨범이라고 믿습니다. 그때까지 그들은 협업을 정말 완벽하게 다듬은 것 같습니다.
이 앨범은 첫 음부터 저를 멈추게 만든 첫 번째 앨범입니다. 고등학교 신입생 시절 발매 당일 구매했고, 밴드 연습에 가기 전 듣고 있었습니다. 마지막 곡이 끝났을 때 다시 들어야 했고, 결국 매우 늦게 도착했습니다. 듣고 나서 연습에 가서 “이게 제가 항상 하고 싶은 일이에요.”라고 선언한 기억이 납니다.
이 앨범은 그저 거대하게 들립니다! 어떤 사람들은 과잉 제작되었다고 부를 수 있지만, 전 이 앨범을 사랑합니다. Tears For Fears는 당시 팝 음악에서 가장 상상력이 풍부한 소리를 만들어냈으며, 그들의 거대한 노래 부르기 좋은 후렴 때문에 종종 그 수준에서 간과됩니다. 그 또한 사랑합니다.
이것은 "Homesick"의 오프너에서 노래된 것처럼 "완벽하게 조화된 두 부드러운 목소리의 소리"입니다. Simon And Garfunkel 이전에, Kings Of Convenience는 사고를 자극하는 감정적인 가사와 아름답고 정서적으로 풍부한 멜로디와 화성을 혼합합니다. 그들의 단어와 음절의 흐름과 배치는 가사를 기억하고 함께 노래하기 매우 쉽게 만듭니다. 그 방식에서 Morrissey를 떠오르게 합니다. 이 앨범에는 제가 쓰고 싶었던 노래가 가 handful 있습니다.
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