지미 맥그리프의 그루비 오르간 블루스 재즈

지미 맥그리프는 자신의 경력 동안 블루 노트에서 공연했지만, 자신이 재즈 아티스트로 여겨지는 것을 원하지 않았습니다. 그는 항상 자신을 블루스 연주자로 생각했으며, 어떻게든 재즈 서클에 끼어들게 된 아티스트였고, 머디가 그의 기타로 만든 것처럼 오르간을 울리게 하는 연주자였습니다. 이는 아마도 그의 음악이 마일스의 쿼텟보다 M.G.'s의 음악과 더 비슷하게 들리는 이유를 설명할 수 있을 것입니다. 1936년에 태어나 두 해 동안 경찰로 근무한 후 줄리아드에 들어가 오르간을 공부한 맥그리프는 자신이 이끄는 트리오가 레이 찰스의 “I’ve Got A Woman”의 인스트루멘탈 버전을 커버할 기회를 제안받으면서 첫 큰 기회를 맞이했습니다. 당시 이 곡은 엄청난 히트를 기록했었습니다. 맥그리프의 버전은 가볍고, 거의 제정신이 아닌 것 같으며, 그가 나중의 앨범에서 완성할 느긋한 그루비함을 보여줍니다.

“I’ve Got A Woman”이 소소한 히트를 친 후, 맥그리프는 수 레코드에서 일곱 장의 LP를 녹음하기 위해 기용되었으며, 그 중에는 크리스마스 위드 맥그리프(Christmas With McGriff)라는 즐거운 크리스마스 앨범도 포함되어 있었습니다.

맥그리프는 1966년부터 1976년까지 솔리드 스테이트, 블루 노트, 그루브 머천트 등에서 녹음했으며, 그 사이 여러 번 오르간에서 은퇴할 것이라고 주장했습니다. 하지만 1970년, 그는 캐피톨 스튜디오에 들어가 자신의 가장 펑키하고 심지어 최고의 앨범으로 여겨지는 소울 슈가(Soul Sugar)를 녹음했습니다.

소울 슈가(Soul Sugar)는 약간 외설적인 표지로 시작하며, 앤디 킴의 “Sugar Sugar” 커버로 시작합니다. 이 곡은 크게 “그루브”에 가까운 요소가 없는 단순한 팝송입니다. 맥그리프의 버전은 이 곡을 가벼운 소울 재즈 블라스트로 재구성하였습니다. 다른 곡에서는 맥그리프가 스티비 원더의 “Signed, Sealed, Delivered I’m Yours”를 묵직한 비트감으로 변환하고, 아레사 프랭클린의 저평가된 “Spirit in the Dark”를 교회 서비스로 바꾸었습니다. 슬라이 스톤의 “You’re The One”은 여행기를 위한 음악으로 탈바꿈합니다.

커버들은 매우 독특하여 — 어떤 것은 커버인지 확신하기 어려울 정도로 — 여기 포함된 네 개의 오리지널 곡과 잘 섞입니다. “Dig On It”과 “Bug Out”은 혼과 맥그리프의 방황하는 손길이 강조된 흐릿하고 흔들리는 펑크 워크아웃입니다. “The Now Thing”은 선언적인 색소폰 라인과 혼의 음색이 돋보이며, 맥그리프의 뚜렷한 해먼드 오르간이 비상할 수 있도록 많은 빈 공간을 허용합니다. “New Volume”은 보사 노바 그루브를 타고 흐르며, 1970년 뉴욕의 클럽에서 훅카로 나오는 연기를 연상시킵니다.

소울 슈가(Soul Sugar)는 맥그리프가 캐피톨과 함께 만든 마지막 앨범이 될 것입니다. 그는 블루 노트를 위해 두 장의 앨범을 녹음하였으며(블랙 펄(Black Pearl), 라이브 앨범은 꼭 찾아볼 만합니다), 그 후 1970년부터 2008년 사망할 때까지 30장 이상의 앨범을 녹음했습니다(그루브 머천트에서 11장, 마일스톤에서 15장 포함). 그 어떤 것도 쉽게 분류되지는 않지만 — 더 많은 블루스, 더 많은 펑크, 더 많은 재즈 — 그 모두는 그의 다양한 카탈로그와 일치합니다. 60년대에는 많은 훌륭한 오르가니스트들이 있었지만, 지미 맥그리프보다 더 펑키한 아티스트는 거의 없었습니다.