메이비스 스테이플스 개요

The Staple Singers’ Uncloudy Day (1959)

그들의 최고의 보컬과 기타 복음 음악 히트를 모은 음반인 Uncloudy Day는 비종교적 Staple Singers의 정의할 수 있는 음반으로, 그들의 목소리를 통해 가장 감동적이고 아름다운 찬양 노래를 불렀습니다. 이는 복음 음악에서 가장 큰 히트 중 하나로 여겨지며, 60년대 초반의 레코드 컬렉션에서 표준으로 느껴졌습니다. 타이틀 곡은 언제 들어도 좋은 곡이며, The Staple Singers의 이 버전으로 들어가기 좋은 시작점입니다; 마치 연기 한 줄기가 불꽃에 찬양을 불러내는 듯한 느낌입니다.

Only For The Lonely (1970)

Mavis의 두 번째 솔로 앨범이자 Stax에서의 마지막 솔로 앨범은 Mavis Staples로 쌓은 기초 위에 올라와, 커버곡과 Stax 소속 작가들이 쓴 곡들을 혼합했습니다. 여기서 가장 주목할 만한 곡은 “What Happened To The Real Me,”로, 그녀가 서 있는 곳에서 300피트에서 600피트 사이의 깊이에서 부른 곡입니다. Mavis는 이 앨범에 두 곡의 자작곡을 썼지만, Stax의 출판 계약 조건에 불만을 느끼고 이를 앨범에 포함하지 못하게 되었으며, 불행히도 반 년 이상 솔로 앨범을 내지 않겠다고 다짐했습니다. 이는 음악에 대한 환상이었지만 한번쯤 생각해 볼 수 있는 앨범입니다: 만약 이 앨범이 마땅히 히트했다면?

The Staple Singers’ Be Altitude: Respect Yourself (1972)

The Staple Singers의 카탈로그 중 절대 걸작인 Be Altitude는 Al Bell이 그들을 계약할 때 본 세속적인 앨범입니다. 70년대 초의 흐릿한 소울 리듬과 The Staple Singers의 세속화된 보컬 하모니를 혼합하여, 이 앨범은 큰 히트를 기록했습니다; No. 1 팝 히트 “I’ll Take You There”가 포함되어 있으며, 그들의 30년 이상의 경력에서 유일한 No. 1 히트이기도 합니다. 또한, 이는 Staples가 지금까지 발표한 레코드 중 가장 높은 차트 순위를 기록한 LP입니다. 모두가 싱글을 알지만, “Are You Sure”는 꼭 들어봐야 할 깊은 컷입니다. 이 프리머에서 하나도 모르고 지나친다면, 당신의 레코드 컬렉션은 이 앨범이 필요하다는 것입니다.

Mavis in The Last Waltz (1978)

이것이 여기 나열된 다른 아홉 개의 앨범과 같은 앨범은 아니라는 것을 알고 있지만, 최근 몇 달 동안 Mavis Staples의 곡집을 깊이 탐구하면서, Band가 The Staple Singers를 손님으로 초대하여 "The Weight"를 공연하는 The Last Waltz의 클립을 반복해서 보았습니다. 여러 가지 이유로 믿을 수 없지만, 1978년에 극장에서 그 빠른 팬이 The Staple Singers를 처음으로 드러내는 것을 보고, Mavis가 자신의 부분을 부르며 눈을 감고 음을 맞추는 모습으로 카메라가 그녀를 둘러싸는 상상을 해보세요. 그녀는 위 4분 반의 스타입니다. 이러한 이유로 이 영화는 최고의 콘서트 영화로 여겨집니다.

A Piece Of The Action (1977)

Stax가 70년대 중반에 나쁜 비즈니스 거래로 어려움을 겪었을 때 — 판매가 정말로 나쁘지는 않았습니다 — 레이블의 아티스트들은 표류하게 되었으며, 그들 중 몇몇은 Curtis Mayfield이 공동 소유한 Curtom Records에 도착했습니다. 주로 시카고에서 녹음하며, Curtom은 R&B 스타들이 디스코-펑크 세계로 전환하는 것을 보았습니다. Mavis는 Mayfield와 함께 A Piece Of The Action을 녹음했으며, 이는 Bill Cosby와 Sidney Poitier 영화의 사운드트랙으로, 시간에 더욱 잊혀지게 되었습니다. 이 앨범은 다시 볼 가치가 있습니다; Mavis는 화려한 배경 트랙 위에서 정말 맛있게 노래합니다. 그녀는 워너 브라더스로 이적하게 되었고, 기회를 가지지 못했습니다.

The Staple Singers’ Turning Point (1984)

The Staple Singers는 이 앨범 이후 오직 한 장의 앨범, 즉 1985년의 동명의 앨범만 만들었으며, 이는 Pops가 이 앨범이 나올 때 70세라는 사실이 놀랍습니다. 비교적 미니멀한 펑크 및 디스코 리듬에 힘입어, Turning Point는 그룹의 복음 재료로의 약간의 회귀를 보여주며, 정말로 그들의 Talking Heads의 “Slippery People.”를 포함하고 있습니다. Turning Point는 Staples가 거의 모든 환경에서 성스러운 소리를 낼 수 있음을 상기시킵니다; 심지어 David Byrne의 곡에서도요.

Time Waits For No One (1989)

Curtis Mayfield처럼, Prince는 Mavis와 솔로 계약을 체결하고 다른 청중에게 다가가려 했습니다. Mavis는 결국 Paisley Park에서 두 장의 앨범을 발표했으며, 1989년의 Time Waits For No One과 1993년의 The Voice가 그중 가장 강력한 앨범입니다. Time Waits For No One은 흥미로운 시대의 캡슐로, Mavis의 강력한 목소리를 80년대 R&B 제작으로 씻어내며 전자 패드 드럼과 합성 현악기와 함께합니다. Mavis가 솔로 아티스트로서 완전히 편안해지기까지는 다시 15년이 걸렸지만, 적어도 타이틀 곡에서 그녀의 목소리가 60년간 꾸준히 최고의 기구를 지니고 있음을 증명합니다.

Have A Little Faith (2004)

이 앨범은 Mavis의 경력 복귀 앨범 이상이었습니다 — 1996년 이후 첫 앨범이었기 때문에 — 그녀의 인생 복귀 앨범으로, 2000년에 Pops Staples가 사망한 이후 처음으로 투어를 시작하고 음악 활동을 재개했습니다. Mavis는 Have A Little Faith를 위해 시카고 블루스 레이블 Alligator Records로 갔으며, 이는 Staple Singers와 함께한 작업으로 돌아가는 앨범입니다 — 그 마음속에는 영적 앨범이 있습니다 — 그리고 Staple Singers의 “Will the Circle Be Unbroken?”에 대한 강력한 재해석이 특징입니다. 여기서 하이라이트는 “Have A Little Faith”로, Mavis는 Conan O’Brien의 방송에서 공연했으며, 이는 아마도 심야 TV 역사상 가장 성스러운 순간일 것입니다. 이 앨범은 가족의 죽음에도 불구하고 계속 나아가야 하며, 예상치 못한 인생의 전환이 있어도 계속 자신을 해나가야 한다는 섬세한 메시지를 주는 것입니다.

이 앨범을 비닐로 처음 구입할 수 있습니다 여기서 확인하세요.

You Are Not Alone (2010)

Have A Little Faith의 복귀 이후, 그리고 또 하나의 주목받는 앨범인 2007년의 We’ll Never Turn Back (Ry Cooder가 제작) 이후, Mavis는 또 다른 오래된 시카고 거주자인 Wilco의 Jeff Tweedy와 협력했습니다. Mavis의 60년대와 70년대의 전성기 사운드를 맞추길 원하지 않았던 Tweedy는 따뜻한 루츠 록 사운드로 Mavis의 목소리를 둘러싸여, 그녀의 강력한 목소리가 예전처럼 피어나고 강하게 울리도록 하였습니다. 그 결과 그녀의 경력에서 가장 성공적인 앨범이 탄생하며, 2011년에는 최고의 아메리카나 앨범으로 그래미를 수상했습니다. Mavis는 이러한 컨텍스트가 재구성된 커버를 부르면서 에너지를 되찾은 것처럼 들리며, 특히 Randy Newman의 “Losing You”에서 그렇습니다.

If All I Was Was Black (2017)

Mavis의 2017년 앨범은 Tweedy와 함께하며 많은 내용을 담고 있었습니다. Black Lives Matter, 트럼프의 부상, 그리고 미국인들에게 영향을 미치는 여러 가지 문제들. Civil Rights 운동의 전선에서 활동했던 이후로 가장 정치적인 앨범을 만들었던 Mavis는 환상적인 보컬 공연을 선보이며, 세상이 잘못되고 있다고 하더라도, 우리가 그것을 바로잡기 위해 무엇을 해야 하는지를 노래하겠다고 약속합니다. 그녀는 Michelle Obama의 말을 인용하고 (“We Go High”) Tweedy와 듀엣을 부르며 (“Ain’t No Doubt About It”) 세월은 녹아내리며, 그녀는 여기서 그 어느 때보다도 좋습니다.