맥스 로치의 'Percussion Bitter Sweet'는 1월의 클래식 앨범입니다

많은 재즈 음악가들은 긴 경력을 가지고 있습니다. 로치의 긴 경력은 탁월함, 혁신, 그리고 진실성을 향한 끊임없는 열망으로 가득 차 있었습니다. 40년대 중반부터 그가 세상을 떠날 때까지 그의 이름은 언제나 높은 위상을 대변했습니다. 우선, 그의 높은 드러머 기술은 독립적인 팔다리, 정밀함, 속도, 놀라움, 주제 전개로 설명될 수 있습니다. 그리고 그 이상으로, 더 높은 비전을 가지고 있었습니다: 재즈는 서로 다른 시대와 미적 성향을 가진 음악가들이 서로에게 많은 것을 가르쳐줄 수 있는 독립적이고 획득하기 어려운 예술 형태로 이해되는 경우가 많아졌습니다. 로치는 그것이 그렇게 되도록 보장했습니다.

그는 1952년 찰스 미궁스와 함께 재즈를 위한 아티스트 운영 레코드 레이블의 선구자였습니다. 1960년에는 당시 20세 연상인 유명한 콜맨 호킨스를 고용하여 (이 앨범의 영적 선행작) We Insist!에 참여하게 했습니다. 그는 초기 비밥 드럼 시절의 모든 비틀림 (중심에서 벗어난 악센트, 심벌즈에서 나오는 리듬) 부터 자신의 작업 생애 후반에는 극작가, 안무가, 클래식 작곡가, 복음 성가대, 비디오 아티스트와 협업하고 M’Boom이라는 모든 타악기 그룹을 운영하며, 앤서니 브락스턴, 디지 길레스피, 세실 테일러 등과 잊을 수 없는 듀오 공연을 선보였던 인물입니다.

하지만 그는 특히 빛나는 시절이 있었습니다. 그것은 50년대 중반부터 60년대 중반까지로, 그가 작곡가이자 밴드 리더로서 자신을 인식하기 시작한 첫 시기입니다. 맨해튼 음악학교에서 작곡과 이론 학습을 마친 후, 그는 1954년 트럼펫 연주자인 클리포드 브라운과 함께 밴드를 결성하였고; 브라운의 1956년 사망 전까지 2년 동안 눈부시고 자신감 넘치는 훌륭한 재즈를 만들어냈습니다. 그는 자신의 드럼 연주를 협주곡과 같은 환경 속에서 구상하기 시작하였고, We Insist!의 'Driva Man'에서의 5/4 리듬이나 이 앨범의 'Man From South Africa'에서의 7/4 리듬과 같이 재즈에 비정상적인 리듬으로 확고하게 나아갔습니다. 그는 미국 재즈 가수인 애비 링컨과 일하고 결혼하였으며, 그녀의 작업은 여전히 청중들에게 청취하는 법과 그녀에게 합당한 존재가 되는 법을 가르치고 있습니다. 그리고 그는 정치적으로 각성하게 되었습니다.

Classics에 가입할 수 있습니다.

내 멤버십에 Classics 추가하기

하지만 잠깐, 더 있습니다: 올해 말, 우리는 Vinyl Me, Please와 별개의 독립형 구독으로 일반 대중에게 Classics를 개방할 예정입니다. Classics를 독립형으로 관심이 있으시고 자리가 생길 때 알림을 원하신다면 아래의 버튼을 클릭해 주세요.

Classics가 일반 대중에게 열릴 때 알림 받기

Percussion Bitter Sweet, 1961년 8월에 녹음된 이 작품은, 판 아프리카주의와 사회정의라는 주제에서 영감을 받은 재즈 앙상블을 위한 극적인 작곡 세트로서 독립적으로 이해될 수 있습니다. 또한 유사한 사운드와 음색, 음악적 관계를 공유하는 다른 곡들과의 연관 속에서 이해될 수 있습니다.

발라드 'Mendacity'는 이 음반의 가장 큰 성취라고 생각합니다. 여기에는 로치의 우울한 앙상블 코드가 분위기를 세팅합니다. 여기에는 그의 대표적인 드럼 솔로 중 하나가 있으며, 짧은 롤로 시작해 교차하며 목적이 있는 구절들이 이어지며 전체 킷을 사용하여 각 드럼의 소리를 드러내고 침묵이 열리도록 합니다. 구절의 질문-응답 형태는 솔로의 디자인을 만들며, 솔로를 하나로 묶어 줍니다. 여기에는 돌피의 극적인 클라이맥스도 있으며, 그의 알토 색소폰의 외침과 패턴과 간격이 최상, 가장 편안하고 통합된 형태로 나타납니다. 그리고 여기에 애비 링컨이 등장하여 칩스 바옌이 쓴 가사를 부르며, 이는 그녀의 미래의 많은 곡들을 구별할 공통적인 메트릭을 가지고 있습니다. 이는 정치와 인종에 대한 미국의 비열함에 대해 고상한 함의가 있습니다. 트럼프 시대에 이러한 비전이 예견적이라고 말하는 것은 단순히 사실일 수 있다는 점을 흐리게 합니다.

Percussion Bitter Sweet은 아마 로치가 1961년에 이보다 못한 음반을 만들 수 없었을 것이라고 생각하게 합니다. 특정 음악가들은 특정 시대에 그들의 감각이 매우 명확하고 그들의 분야의 혁신적이고 논쟁의 중심과 연결되어 있어, 그들의 최고의 음반은 불가피한 결과처럼 보일 수 있습니다. 그들은 그 부분을 조합하고 그릇을 구상하여 일어나도록 허용하는 사람의 결과물입니다.

*아래에서 Percussion Bitter Sweet을 들을 수 있습니다: