12월에는 Vinyl Me, Please Rap & Hip Hop 회원들에게 Lil Wayne의 Tha Carter III의 독점 컬러 비닐, 리마스터링된 재발행이 제공됩니다. 이 앨범은 빨간색과 검은색 은하 비닐로 제공되며, 새로운 고급 패키지에 담겨 있습니다. 수령을 원하시면 여기에서 신청하실 수 있습니다.
아래에서 our staff writer의 에세이를 읽어보세요. Lil Wayne이 Tha Carter III를 통해 랩 음악의 흐름을 어떻게 바꾸었는지와 Lil Wayne이 무료 믹스테이프를 연속해서 출시하던 시기에 앨범에 대한 기대감이 어땠는지에 대해 다룹니다.
2008년, 저는 14살이었고, 제 주변에는 랩 음악으로 돈을 버는 사람이 없었습니다. 랩을 쓰든, 랩에 대해 쓰든, 아무것도 아니었죠. 음반들은 디지털로 바뀌었고, 지하실에 있는 HP 컴퓨터는 성소가 되었고, 제 청소년의 뇌는 과부하가 걸릴 준비가 되었습니다. 이 모든 시간 동안, 이 많은 선택들 속에서, 우리는 그 블로그스팟의 다른 쪽에 있는 공허함을 대비했습니다. 저는 Shake, Meka, Nation, Karen Civil, Miss Info, Lowkey, Mike Waxx, Datpiff(느린 버튼) Zshare, Mediafire, Megaupload(R.I.P.)의 바다에 몸을 담갔습니다. XXL Freshman 커버는 의미가 있었습니다 — 아니, 모든 것. 백만 조회수는 어떤 사람에게서 음반 계약을 받는 것을 의미했습니다, 왜냐하면 그 당시에 억 단위의 조회수를 얻는 것은 불가능했으니까요. 여러분은 15명의 래퍼가 한 곡에 랩을 했던 메가믹스를 기억하시나요? 사촌이 그의 노트북에 FL Studio를 크랙으로 깔았나요? 왜 이 블로거가 당신의 이메일에 답장을 하지 않다가, 답장했을 때는 당신의 '천부적 재능'에 대해 이야기하였나요?
“뜨다”의 의미는 당신에게 무엇인가요?
2007년, Tha Carter III가 발매되었습니다. 실례합니다: 우리는 또 다른 유출을 잡았습니다, 이번에는 DJ 31 Degreez입니다. “I’m Me”는 드립이 없는 책벌레로서 저를 천하무적으로 느끼게 했습니다. 처음 그것을 들었던 것은 아침 7시 버스 뒤편에서 전화 스피커를 통해서였습니다. (저는 항상 제 전화로 그렇게 하고 싶었습니다.) 아버지는 “Time for Us to Fuck”가 제 아이튠스에 있는 것을 보고도 뒤돌아보지 않았습니다. “너는 네가 무엇을 하고 있는지 잘 알아야 해!” 그가 오직 했던 말입니다. 그 레코드들 중 어느 것도 최종 컷에 포함되지 않았지만, 전자는 The Leak EP의 일부로 마스터된 영광 속에서 최고 유출 중 일부로 나타났습니다. 그 앨범의 많은 잔재들과 기억들은 2007년에 남아 있었고, 저는 정식 소매판이 2008년까지 나오지 않았다는 것을 잊어버렸습니다.
보십시오, Tha Carter III는 오지 않을 것 같으면서도 도착했을 때 모든 형태와 형태로 Dr. Carter 자신에게 알려지지 않은 상태로 도착했던 보석과 같았습니다. “A Milli”에는 Cory Gunz가 참여한 버전을 여러 번 기억합니다. 그리고 만약 여러분이 정말로 알았다면, 최종 컷에 포함되지 않은 대체 구절도 기억할 것입니다: “A millionaire, I’m a YOUNG Money, CASH Money, FAST money, SLOW money, MO’ money… never NO money!” 그리고 Lil Wayne이 많은 피처링에서 모든 사람들을 처치하고 나서 나온 Dedication 2와 DJ Drama, Da Drought 3, 그리고 우리가 진짜 릴리스인 것처럼 휩쓸었던 부트렉들이 많았습니까? Tha Carter II가 tear가 시작되기 전 Wayne을 최상급 MC로 확고히 하기 전에요? 살아 있는 최고 래퍼가 잔해들 속에서 진짜로 훌륭한 앨범을 꺼낼 수 있는 타임라인은 어디입니까? 어느 라이터의 불꽃이 그를 더 높이 올려줄 수 있을까요?
우리가 받은 Tha Carter III는 Uptown의 성경 같은 신성한 텍스트가 되었고, 미국 전역의 모든 고등학교 무도회의 사운드트랙이 되었습니다. 유출이 없던 타임라인에서는 “Lollipop”이 없었을지도 모릅니다; 어떤 식으로든, 구강 성교에 대한 길게 늘어지는 찬가는 그의 가장 높은 차트 싱글이 되었습니다. (구강 성교 부분은 전혀 놀랍지 않습니다.) 메인스트림 랩이 Auto-Tune을 부끄러워하는 순수성 신화를 거치는 동안, Wayne은 — 발매 몇 주 전에 사망한 늦은 Static Major와 함께 — 그의 끔찍한 본성을 금지된 보코더에 적용하여 그의 괴짜, 그의 명성, 그의 추함을 그의 천과 비슷한 많은 이들이 두려워하던 방식으로 변모시켰습니다. 거의 동시에, “A Milli”는 메인스트림이 몇 년 동안 본 가장 격렬한 랩 레코드가 되었습니다: 배고픔은 남아 있었고, 왕좌는 되찾았습니다. 두 싱글 모두 그래미를 수상했습니다. 이러한 순간들로 Wayne을 이중성에 할당하는 것은 그를 너무 얇게 압축하는 것입니다; 그는 항상 모든 것을 해왔고, 그가 원하는 누구든 되어왔습니다.
포스트-Curtis vs. Graduation 풍경 속에서, 피어 투 피어 공유와 블로그들이 여전히 활활 타오르던 때, Tha Carter III는 일주일에 백만 개를 팔았습니다. 그것은 2009년 그래미에서 최고의 랩 앨범 상을 수상했습니다. Wayne의 목소리는 수개월 동안 라디오를 지배했으며, 레이디 경찰관과의 일상적인 정거장을 성적 모험으로 전환하는 레코드도 포함되었습니다, 그의 “Rodney King, baby, yeah, I beat it like a coooooooop!”으로 중단되었습니다. 수상은 풍부했고, Tha Carter III가 최고의 Wayne 앨범이자 시리즈 중 최고의 것이라고 많은 사람들이 평가하는 이유가 되었습니다. 철저히 반대하면서 — 랩 중심의 선호도로 인정하면서 — 숫자에 집착하는 것은 Tha Carter III가 그 순간을 넘어 성취하는 것을 공정하게 평가하지 못합니다. Wayne이 그의 십대 시절부터 끊임없이 일해왔던 백만 단위의 순간을 만끽하는 동안, 그 순간은 중독과의 역사적인 전투 한가운데서 왔습니다. 더블컵은 동의어가 되었습니다. 그는 승리의 랩을 하는 동안 충돌을 심사숙고하고, 죽어 있는 루이지애나를 기억하며, 그의 짧은 삶의 트라우마와 승리를 통해 영원히 오해받는 것과 씨름합니다. (출시 당시 그는 겨우 25살이었습니다.)
최종적인 싸움이 제 십대 마음을 키운 것이었습니다: 단어에 대한 성향이 있는 교외의 바보로서, 자신감은 항상 저의 순진함의 주변에 있었습니다. Wayne의 초인적인 출력은 저에게 화성이 할 수 있는 것과 저도 그 근처 어디에서든 집중하면 될 수 있는 것을 내부적으로 보여주었습니다. 그것이 제가 BET 어워즈에서 “Gossip”에 집착하게 했던 이유입니다, 그의 5피트 5인치가 옷을 걸치고 그의 팔에서 걸치고, 무대에서 불꽃이 터져 나오는 설교에 생명을 불어넣었습니다. “그리고 나는 죽지 않았어, 나는 살아있어!” 그가 외쳤으며, 심장 모니터 톤이 울리며 박수소리가 울려 퍼졌습니다. 그것이 “Shoot Me Down”이 Hollygrove에서의 막다른 골목에서의 최후의 저항처럼 들리는 이유입니다. 그리고 “Phone Home”이 지금은 어색하게 들릴지 모르지만, 기믹은 과장이 되지 않았고 감상도 과장이 되지 않았습니다: Lil Wayne은 결코 같지 않습니다.