처음에 제가 사우스 다코타에 가고 싶었던 이유는 비합리적이고 로맨틱한 꿈을 이루기 위해 50개 주를 모두 방문하는 것이었습니다. 하지만, 더 많은 조사를 할수록 이 광대하고 외로운 직사각형 주에 더욱 매료되었습니다. 그래서 동부 해안으로의 장대한 귀환을 계획하면서, 사우스 다코타에 단 한 번의 통과하는 밤이 아니라, 3박 4일 동안 머물기로 계획했습니다.
목요일에 사우스 다코타에서 두 번째로 큰 도시인 라피드 시티를 지나면서 회복하고 마운트 러쉬모어와 배드랜즈 국립공원으로의 또 다른 드라이브 준비를 하고 있었습니다. 블랙 힐스의 관문으로 알려진 라피드 시티는 실제로는 꽤 평탄합니다. 이 주의 남서쪽에 있는 작은 산맥은 멀리서 볼 때 나무가 늘어선 비탈 덕분에 어둡게 보입니다. 소박한 다운타운 지역에서는 거리들이 산업 이후의 디트로이트처럼 넓게 펼쳐져 있지만, 이 땅의 신비로운 기운은 결코 멀게 느껴지지 않았습니다.
라피드 시티 중심부에 위치한 블랙 힐스 비닐에 들어갔을 때, 저는 꽤 일반적인 레코드 가게를 발견했습니다. 벽에는 티셔츠가 걸려있고, 카운터 뒤에는 한정판 LP와 희귀 레코드가 유리 케이스에 놓여 있으며, 깊은 방의 나머지 부분은 새 앨범과 중고 앨범으로 가득 차 있었습니다. 이곳은 로컬들이 필요한 것들을 찾기에 적합한 곳처럼 보였습니다.
그러나 나가던 중에, 저는 로컬 섹션을 찾아냈습니다—소박하지만 가게의 정면에 위치하고 있었습니다. 그리고 그 컬렉션이 블랙 힐스 비닐의 진정한 보물입니다. 즉시, 서명된 카우보이 송 컬렉션이 저에게 눈에 띄었습니다. 서클 B 카우보이의 A Cowboy Has To Sing은 전통적인 곡을 부르는 네 명의 실제 카우보이가 포함되어 있습니다.
블랙 힐스 비닐 덕분에 이 이상한 사우스 다코탄 레코드는 길 위에서의 시간 동안 제 가장 좋아하는 기념품 중 하나가 되었습니다. 그래서 우리는 공동 소유자인 마이클과 제니퍼 칼라브레세에게 그들이 좋아하는 것들이 무엇인지 확인했습니다.
비닐로 소장해야 할 다섯 개의 필수 레코드
마이클 칼라브레세
공동 소유자, 블랙 힐스 비닐
아티스트: The Allman Brothers Band
앨범: At Fillmore East
이유: “그래서… 라이브 앨범을 싫어하는구나? At Fillmore East를 들어본 적 있어?” 이것은 우리가 가게를 소유한 이후로 여러 번 말했던 것입니다. 이 앨범은 제가 비닐을 수집하기 시작할 때 정말 필수적이었습니다. 짧은 블루지 트랙에서 밴드는 아주 타이트해서 여러 번의 테이크가 결합된 것 같다고 생각할 정도입니다 (오버더부는 사용되지 않았습니다). 긴 곡에서는 그들이 자유 재즈를 연상시키는 난잡한 즉흥 연주로 풀어줍니다. 저는 라이브 음악을 보는 것을 좋아하고, 이 앨범보다 제가 더 보고 싶었던 공연으로 저를 데려다주는 앨범은 없습니다.
아티스트: Black Moth Super Rainbow
앨범: Dandelion Gum
이유: 저는 이상한 정신적인 음악을 좋아하고 BMSR은 확실히 그 기준에 부합합니다. 저의 고향인 피츠버그 출신인 BMSR는 제가 몇 년 동안 수집해온 밴드입니다. 그들이 만드는 질감에 깊이 빠져들게 되며, 이것은 그들의 앨범 중 제가 가장 좋아하는 것입니다. 이 앨범은 삽입물보다 더 잘 설명할 수 없을 것 같습니다: “서부 펜실베니아의 숲 깊숙이 보코더가 꽃 사이에서 윙크하며, 신스가 잎으로 덮인 땅 아래에서 버블을 만들어내고, 플루트는 바람에 휘파람을 불고, 비트는 따뜻한 산성비의 부드러운 빗속에서 튕겨 나갑니다. 태양이 구름 사이로 고개를 내밀면, 블랙 모스 슈퍼 레인보우의 유기적인 소리의 혼합물이 나무 위에서 반짝이기 시작합니다.” 네, 그게 맞는 것 같습니다.
아티스트: Dr. John
앨범: In the Right Place
이유: 연대순으로 배열된 컬렉션을 가진 친구는 1973년이 음악의 최고의 해였다고 고집합니다. 이 레코드는 Dr. John 본인, The Meters가 그의 밴드로, 앨런 투상트가 피아노를 연주하고 앨범을 제작한 그의 주장을 뒷받침하는 확실한 증거입니다. 밴드는 록, 부기, 펑크, 블루스, 재즈를 혼합하여 분들이 합쳐진 것보다 나은 검보를 만들어냅니다. 이것은 그의 디스코그래피에서 전성기를 나타내며, 뉴올리언스의 펑키한 장에 대한 훌륭한 소개입니다. 저는 Dr. John의 많은 레코드를 가지고 있지만, 이것이 저에게는 최상입니다.
아티스트: Parliament
앨범: Mothership Connection
이유: Parliament-Funkadelic는 제가 처음 그들을 들었을 때부터 좋아했던 밴드입니다. 그들의 훅은 제가 성장하던 시기, 메인스트림에 스며들었던 서부 해안 힙합 사운드의 기초입니다. 원래 형태는 당신을 밤새 댄스 플로어에서 몸을 흔들고 싶게 만듭니다. 그들의 기이한, 우주와 관련된 가사는 분위기를 가볍게 하지만 연주는 결코 농담이 아닙니다. 프레드 웨슬리와 메세오 파커가 가장 훌륭한 라인업으로 연주하며, 이 앨범을 소장해야 하는 이유입니다.
아티스트: John Prine
앨범: John Prine
이유: 이 앨범은 포크 록과 진정한 컨트리의 완벽한 조화입니다. 그의 재치 있는 가사와 훌륭한 작곡을 거부할 수 없습니다. 대부분의 사람들은 “Angel from Montgomery”의 어떤 버전을 들어봤을 것입니다, 하지만 전체 앨범은 필수적입니다. 앨범이 45년 되었지만, 많은 주제들이 시간의 시험을 견뎌냈습니다. 오피오이드 중독, 전쟁, 가짜 애국심에 관한 노래로, 앨범은 오늘날에도 여전히 관련성을 느낍니다. 현대 얼트 컨트리, 싱어 송라이터의 팬이라면 반드시 이 레코드를 사야합니다.
제니퍼 칼라브레세
공동 소유자, 블랙 힐스 비닐
아티스트: Grateful Dead
앨범: American Beauty
이유: 그들의 라이브 앨범이 대부분의 데드헤드들이 사랑하는 것을 담아내지만, American Beauty는 비데드 팬들조차도 감상할 수 있는 멋지게 편곡된 스튜디오 작품입니다. 로버트 헌터의 가사는 다중 화음과 간결하면서도 복잡한 악기를 통해 빛납니다. 만약 제가 나쁜 하루를 보내고 있다면, 이 앨범을 틀고 제 문제를 춤으로 날려버립니다.
아티스트: Flaming Lips
앨범: The Soft Bulletin
이유: 90년대 최고의 록 앨범 중 하나(저의 개인적인 최애), 플라밍 립스는 그들의 로우파이 노이즈 록에서 꿈 같은 교향악 으로 탈바꿈했습니다. 두 장에 걸쳐 펼쳐져 있는 이 앨범은 웨인 코인의 안내로 다양한 감정을 경험하게 하며, 미래에 대한 희망을 느끼게 합니다. 저희는 5월에 레드 록스에서 콜로라도 심포니 오케스트라와 함께 이 앨범을 라이브로 공연하는 것을 볼 수 있었고, 다시 그 앨범에 푹 빠지게 되었습니다.
아티스트: Ryan Adams
앨범: Heartbreaker
이유: 저는 Ryan Adams의 열렬한 팬으로서 그의 디스코그래피 중 대다수를 소장하고 있으며, 이것이 저의 절대적인 최애입니다. 그의 첫 솔로 앨범은 길리안 웰치, 에밀리 해리스, 데이비드 롤링스를 포함한 많은 재능 있는 아티스트들이 함께했습니다. 훌륭한 업비트 얼트 컨트리 트랙들도 있지만, 때때로 슬픈 노래가 필요할 때가 있는데, 저에게는 이것이 제격입니다.
아티스트: The Claypool Lennon Delirium
앨범: Monolith of Phobos
이유: 저는 레스 클레이풀의 열렬한 팬이어서, 이 앨범은 협업 발표 순간부터 기대가 되었고 2016년에 가장 좋아하는 앨범이 되었습니다. 클레이풀의 독특한 드라이빙 베이스 라인은 비틀즈를 연상시키는 사이키델릭 캐리브와 혼합되어 있습니다. 유난히가 제작된 이 작품은 컬러 바닐에 담겨 나옵니다. 누가 멋진 색조의 와필을 사랑하지 않을까요?
아티스트: Galactic
앨범: Ya-Ka-May
이유: 뉴올리언스를 방문하게 되면 항상 돌아가고 싶은 마음이 생기며, 그리울 때마다 Ya-Ka-May를 듣습니다. Galactic는 앨런 투상트, 리버스 브라스 밴드, 빅 치프 보 돌리스, 빅 프리디아와 같은 지역 명소들의 도움으로 그들의 펑키한 잼을 다양한 장르로 혼합합니다. 만약 크레센트 시티 음악 씬의 다양성을 하나의 앨범으로 농축할 수 있다면, 그런 소리가 날 것입니다.