Digital/Divide: August’s Electronic Music Reviewed

レゲトンはその本質としてダンスミュージックです。デンボウリズムの享楽的熱狂がトラップビートやソーシャルメディアに精通したスターたちと並んでポップチャートに登場する時代に、この繁栄するラテンアメリカ音楽のクラブ風のジャマイカンルーツが深いという基本的な事実が残ります。カリブ海からコロンビア、そして世界中に、この音楽は歓迎しやすい寛容なテンポで体に簡単な要求を突きつけます。

レゲトンがメキシコシティのような場所の活気に満ちたアンダーグラウンドシーンで進化し続け再発明されるにつれて、ジャンルの最大の名前たちがそれをスポーツアリーナに持ち込むことがあります。その一例が、プエルトリコ出身のオズナ（Ozuna）です。彼は、ブロンクス出身のラッパーカーディBとコラボしたスパングリッシュヒット「La Modelo」や、現在もチャートを賑わせている「Te Boté (Remix)」で、ラテン音楽に詳しくない人々にも無視できない存在となりました。

シングルがたくさん詰まったオズナの2017年のアルバム Odisea（オディセア）は、そのリリース以来、ビルボードのホットラテンアルバムチャートをほぼ毎週トップに立っています。最新のフルアルバムAura（オーラ）（VPレコード）は、チャートのトップを自分自身で置き換えなければならないといううらやましい位置にいる歌手の登場です。ある意味で、このゲストが多い作品は、続編というよりもむしろ彼の最近の成功を反映した伴随するボリュームのように感じられますが、それに依存するものではありません。

その代わり、オズナは自分の強みを知っており、Aura全体でそれを活用しています。「Hola」や「Me Dijeron」の陽光に満ちたプロダクションに合わせて高音のセレナーデと早口のラップを投げかけ、「Única」の流れをそのサマータイムのビートに合わせ、「Monotonía」のドラムのない終わりのバラードでは雰囲気を変えています。

エイコンや前述のカーディBによる英語のフィーチャーを除けば、Auraは招待客によるスペイン語のパーティです。バチャータキングのロメオ・サントスとメデジンの巨匠J・バルビンは、それぞれ「Ibiza」とシングルにふさわしい「Sígueme Los Pasos」で輝いています。しかし、ここで最も印象的な非オズナのパフォーマンスを提供するのは、まずは「Pasado Y Presente」のリフレクティブなヒップホップのスリックさ、次に「Supuestamente」で再登場する、最近釈放されたスペイン語のトラップフェイバリットAnuel AAです。

Dorian Concept: The Nature Of Imitation [Brainfeeder]

Fライング・ロータスの信頼できるレーベルからのこの夏のリリースの嵐の中で、これはど忘れされてしまったかもしれません。ミレニアル世代のウインカー、Ross From FriendsのFamily Portrait（ファミリーポートレートと、Thundercatの協力者Louis Coleのヒップ・アンド・ラウンジーなTime（タイム）の間に挟まれた、Dorian Conceptの2014年のJoined Endsへのエキレクティックなフォローアップは注目に値します。キーボーディストはFlyLoのアルバムにフィーチャーされ、彼のライブバンドにも参加しているので、少なくとも聴く価値はあるのではないでしょうか？正解です、The Nature Of Imitationは今シーズンのスリーパー・ヒットとなりうるかもしれません。電子的な流行やシーンから意図的に切り離された、丹念に構築されたセットの曲たちです。強烈なQuincy Jones風ジャズサイズの“No Time Not Mine”から“Dishwater”のスペースエイジ・キッチンシンク・ソウルまで、これらの作品の非常に高いクオリティは、もし興味があればBruno Marsの次の大ヒットを監修することができるプロダクションの巨匠を示しています。際立った曲、“J Buyers”は、その非物質的なコーラスの響きが楽しいクラブの背景にぶつかって鳴り響きます。

Bamba Pana: Poaa [Nyege Nyege Tapes]

シカゴ、ダーバン、リスボンのように地理的に遠く離れた都市が、それぞれフットワーク、グク、クドゥーロを示すように、ダンスミュージックのグローバリゼーションは決して同質的ではありません。南アフリカの猛烈なテンポのシャンガンエレクトロのように、タンザニアの高速シンゲリサウンドは、ダルエスサラームのBamba Panaによるこの攻撃的で魅力的なエントリーで、世界のディスコテックに登場します。強力なNyege Nyege Tapesインプリントは、ウガンダのアーティストOtim AlphaのGulu City Anthems（グルシティアンセム）などで東アフリカを我々の耳に届けてきました。2017年の紹介的なSounds Of Sissoコンピレーションに続き、Poaaはそのポリリズムとピッチーなサウンドが美しく予測できない“Baria”や“ Kusini”で、まさに啓示的です。シンゲリのリーディングプロデューサーであるBamba Panaは、幻想的なループが微妙に互いを消費する“Biti Six”や“Jpiya”での脱臼的な繰り返しへの献身を楽しそうに続けています。ハイライト“Lingalinga”はMakaveliの高速なボーカルで新たな次元を追加し、クロージングトラックの“Poaa Rmx”は目立ちたがり屋のファッションで自身に崩壊します。

Pegboard Nerds: Full Hearts (DJ Mix) [Monstercat]

EDMの商業化に伴い、プロデューサーたちがポップのトレンドに乗っかり、TMZで読むセレブたちと付き合おうとしたことは、テンプレート化という悲劇をもたらしました。幸いなことに、この混成スカンジナビアデュオは現在のマキシマリズムと呼ばれるものを放棄していません。電子音楽のそれぞれと集合的な歴史は彼らを中年に位置づけますが、アレクサンダー・オッデンとマイケル・パースバーグはこの若々しく衝動的なDJセットで彼らのクラブエネルギーを結びつけます。主に自分たちの曲やコラボレーションで構成されている1時間のFull Heartsは、ほとんどウォームアップを考慮せずにピークタイムに向かってどんどん進みます。重厚なハウスヒッター“Steel”は、Dion Timmerとのチームアップ“Escape”のトラップなハードコアへ無造作に転換します。レイブの黄金時代は、Dyroの“Feel It Coming”や自分たちの“Wots”のような明るいシンセや高音のボーカルを採用し、惹きつける効果を発揮します。ミックスの突然の終わりでは、砂糖のラッシュの余韻で少し気分が悪くなるかもしれませんが、それは間違いなく価値がありました。

SnakeFoot: Retronyms [Dome Of Doom]

バーモント出身のL.A.のビートシーンスター、バイコースタルなこのプロデューサーの背景はその奇妙な作曲に比べれば色あせます。デジタル屑のもやもやした部分が“Giants”の削ぎ落とされたジャズですぐに親しみを持ちます。これはお隣の“K1”で優雅に行われる精緻な肉切りの方法です。ヒップホップはここにもそこにもありますが、全てはSnakeFootのつかみどころのなさの一部であり、これらの9つの部分がしばし精神を変えるカットを滑り抜けます。彼は古い学校と新しい学校のための感覚を見せ、 “Howl”でSlug Christが歌うためにMetro Boominタイプのビートにビニールのスクラッチ音を取り付けるなどしています。後に“Inna Zone”のアンビエントな至福感へと鳴り響きます。10分間のビートテープ中のビートテープ、“Ull Never Know”はブーンバップをフレームに縮小し、シンセサイザーの渦に浸します。そこから、G-Unit、Lil Moなどの21世紀ラップの宝石をサンプリングし、最後にはフットワークの激怒で終了します。その短い続編はベースを落とします。