モンテロの『パフォーマー』は孤独と安らぎのギャップを橋渡しする

モンテロは彼の漫画、アルバムカバー、そして絵画でよく知られており、ある魅力的で打ちひしがれる擬人化されたキャラクターのセットが頻繁に登場します。彼らの影響力は特定の相対性にあります—現代の#Relatableという意味ではなく、深い人間の空虚さの側面を描写し、それを埋めるために私たちがどのように努力するかを示す方法にあります。モンテロは、人間の存在の中で永遠に感じられるが、稀にしか認識されない、美しく壊滅的な部分を掴むことで観客を集めました。

Performerのトラックは同様に明確です。彼らのサイケポップとソフトロックのブレンドは奇妙でありながらも耳に心地よく、彼の視覚作品と同じように暖かく、技術色豊かで不穏なものです。全体として、Performerは発見、新しさ、逃避、探求、寄り道—始まりから終わりまであなたを引き込む作品です。

VMP: あなたはPerformerの曲をいつ書きましたか？

モンテロ: 約3年前、メルボルンを離れたときです。私はバッグ一つと共に逃げ出し、旅行や出発、移動、逃げることについての曲が多いです。

何から逃げていたのですか？

私はある人と関係にあり、婚約もしていました...それが本当に重くなり、激しくなったんです。ある晩、すべてのドラムの機材を持ち出して前のドアから飛び出し、飛行機のチケットを買って、それから曲を書き始めました。

当時、あなたの人生でそんなに重いことが起こっていたのは興味深いことです。なぜなら、Performerはあなたの前のアルバムよりも少しメランコリックでないように感じるからです。時には喜びさえ感じることがあります。

私はおそらくもっと希望に満ちていました。しかし、本当に重い状況でした。どうでしょう、全てが重なり合い、新しい場所に行き、どこかを見つける必要がありました。

ジェイ・ワトソン（テーム・インパラ、ポンド）やリカルド・ダミアンとの録音はどんな感じでしたか？

それは素晴らしい体験で、夢がかなった瞬間でした。まず第一に、楽器を演奏しなくて良かったので、完璧でした。彼らは私に演奏させようとしましたが、私がジェイにそれを押し付けることができたので、時間を無駄にせずに済みました。私たちはただ笑って素晴らしい時間を過ごし、完全に集中していました。すでにアイデアの交換やトラックリストの準備など、多くの前準備を済ませていたので、そこに入って素晴らしい時間を過ごすことができました。スタジオも本当に素晴らしくて、豪華さに驚いていました。

それはマーク・ロンソンのロンドンのスタジオでしたよね？

はい、本当に素晴らしかったです。エイミー・ワインハウスのゴールドレコードが壁に飾られていて、「ああ、私はここから追い出されるのではないか」と思いました（笑）。私たちはそこに10日間滞在し、その後私が離れた後、彼らは作業を続けました。

録音中に楽器を避けていたと言いましたね。そしてあなたのNoiseyでのインタビューでは、「私は曲を作るのが好きで、完成したものが好きですが…演奏するのは嫌いです。すべてのプロセスが嫌いです。」と語っていました。それはなぜですか？

漫画や絵を描いて、それを毎晩人々のために何度も描く必要があるのと同じです。意味がないと思います; すでに完成しているのに。どうなのか、怠惰な面もあるのかもしれません。楽器の練習は続けていないし、楽器も所有していないので、私にとっては必ずしも執筆に有益ではないと思います。そのため、録音やパフォーマンスで演奏するという意味ではそうですが、パフォーマンスの際には、できるだけ気まずいポジションに自分自身を置き、何も演奏したくないとも思っています。何かから隠れたくなく、ただ外に出ていたいのです。そしてリハーサルは本当に退屈だと思います。嫌いです; 注意力が非常に短いのです（笑）。

音楽家としての多くの側面を明らかに愛していないようですが、それでもなぜ続けているのですか？

私は歌うことが大好きで、挑戦する立場に自分を置くことが大好きです。音楽を作ることが大好きです。今のバンドが大好きです。彼らは本当に素晴らしいです。音楽には愛すべき要素がたくさんあります。以前はもっと皮肉屋だったので、古いインタビューを見返すと、もっと皮肉めいたことや防御的な発言が見つかるでしょう。しかし、もうその気持ちはありません。

以前、Noiseyに対して「もっと『無自覚な方法で』演技する方法を見つけたい」とも述べていましたが、それ以来それが上達したと感じますか？

それ以来、アートに関しては、確実にその方向に進んでいて、自分の干渉や不安に駆られていません。音楽に関しても同様の道を進みたいと思っています。自分の皮肉や干渉から解放され、ポジティブなものを人々に還元することを受け入れたいです。

あなたは皮肉から成長したと繰り返し言っていますが、その皮肉からの自由はPerformerにおいて明らかだと思います。それは何に起因していると思いますか？それはあなたが皮肉でなくなる努力の一部ですか？

私は皮肉とパロディの限界まで行きました。ある時点では、メルボルンで何人かの人々を不快にさせる漫画を描いてしまい、それに少し問題を抱えました。それが私に、私の動機が何なのか、なぜそれをしているのか、どこから来るのか、怒りや自分がどれだけ賢いかを示す必要性がどこから来るのかを本当に問い直させました。

今年の初め、私はスペインでハイキングをしていて、一週間一人でした。本当にすべてを剥ぎ取り、自分を駆り立てているもの、痛みや苦しみの源を見つめ直し始めました。それはすべて孤独に戻っていました。私はただ正直であり、自分に対しても他の誰かに対してもトリックを使わず、核心に何か価値のあるものを表現できるかどうかを見定めたいと思いました。そして、それを今も模索しています。私は誰かや自分に対してトリックを使いたくありません。私はそれほど賢くないので、優しさをもって接するのが良いです。そして、オープンでいることも。

あなたのアートや音楽には孤独と快適さという極端な要素の間に本当にバランスが存在しているようですが、これら二つの考えの間の二項対立をどのようにして見つけていますか？

二項対立はないと思います。極端な孤独を感じる場合は、快適さを築く方法を学ぶ必要があります。快適さの巣のようなもので、そこに座ることができるのです。多くのことはノスタルジアに基づくものであり、あなたを温かく感じさせるものや、無意識的に母親の胎内に戻るようなものです。私は孤独と快適さは自然なパートナーだと思います。過去数年間、私の精神の中心的なテーマであり、どこか温かく、快適に感じられる場所を見つけようとしています。

孤独を感じるとき、快適さと温かさを見つけるのは自然なことと思います。他に誰もいなければ、あなたがいるだけです。それが全てです。私は想像の世界に戻る必要があります。

そのことに関連して、あなたの作品は私の経験からすると非常にユニークな感情的反応を引き起こすようです。それはファンとの交流においてもそうでしたか？

はい、私は世界中のさまざまな人々から何百というメッセージやメールを受け取ります。彼らは自分の気持ちや経験を語っています。そしてそれは本当に素晴らしい名誉であり、驚くべきことですが、時には負担にもなります。悲しい話がたくさんあって、誰かが自殺しようと病院に入院したという話を聞くと、それに対してどうしていいかわかりません。ただ「こんにちは」と言うだけです。彼らはつながりを求めていて、私ができるのは「やあ、こんにちは」と言い、つながることだけです。

悲しい人々はたくさんいます。美しい、悲しい人々—悪い意味で悲しいのではなく。ただ、イエス、たくさんの感情が渦巻いています！ そして、インターネットはそれをまったく代表していないように思えます。

それについて詳しく説明してもらえますか、インターネットと悲しみについて？

それはまるで笑いとミームの場所であり、全く問題ありませんが、それは空のカロリー、空の感情的カロリーであると思います。バンバンとした言葉や、ある写真に笑っている人物がいて、誰もが何かに対して笑っているように感じます。そして、高校の誰かが笑っていて、あなたもそのジョークに参加しなければ、孤立してしまうことになります。正直言って、外にはあまり真の温かさがないと感じます。多くの人がよりつながりを感じる一方で、より孤立を感じているようです。

あなたの視覚作品と音楽の間には明らかなつながりがあり、共通のテーマが示されています。例えば「Tokin' the Night Away」のビデオなどで、視覚アートを制作する際と音楽を制作する際を区別していますか？

それらは一緒になってきていて、私は大体それらを別々に保ちたいと思っていました。しかし、それらはすべて一つのものであり、私はそれを受け入れています。