毎月、必ず聴いておくべき必須のラップアルバムをまとめています。メジャーなものからSoundcloudやApple Musicの独占配信まで、今回のエディションではダニー・ブラウン、アイザイア・ラシャド、クール・キース、ミック・ジェンキンスなどを取り上げています。
この秋の初めに、ロサンゼルスでダニー・ブラウンと一日を過ごしました。彼は始まったばかりの(比較的軽い)プレスランにすでに疲れきっていました。彼はバックストーリーの陳腐な部分を繰り返すのにうんざりしていると語りました。Fool’s Gold レーベルとの契約、G-Unitとのニアミス、彼を裕福にし肝臓を壊したEDMの曲の話など。そこで私たちはラップについて話しました。どのアドリブをStack Bundlesから盗むか、Max B CDRsにいくら費やしたか、Boosieの曲のメカニクス、1996年にDe LaとNasがどう分岐したかなど。
ブラウンのジャンルに対する理解は百科事典的で差別がなく、時代、地域、スタイルを超えています。少なくとも2010年のThe Hybridから彼の音楽にそれは明らかであり、磨きは欠けるものの、ラップの技を伝えるめくるめくクリニックのようでした。ジャンルの最も引きつけられるライティングスタイルと最も難解なヴォーカルパターンのコラージュです。しかし、彼が全国的な評判を得たのは、その翌年のXXXであり、老化と死についての瞑想であり、特にそれに含まれる異様なセットピースは、自己破壊的で性にとりつかれた不眠症の神の複雑な人物像を描いていました。2013年のOldでは、それらの放蕩をリアルタイムで分析する枠組みの中に巧みに収めました。
彼の最新アルバムAtrocity Exhibitionは、異なる方法で境界を押し広げています。多くの点で、デトロイト出身の彼は3ウッドを使い、ライティングをほどほどに抑えることでプロダクションに焦点を移しています。それは非常に実験的で(そして彼の言葉によれば、同様に高価です)。彼のフローが技術的に最も高度なときでさえ、彼の歌詞はスリムで印象的です。「Dance in the Water」では、セットの終わりのチャントに戻るし、「Golddust」では、彼の声がインストゥルメンタルとして使われます。ほとんどの場合、アレンジメント(大部分は長年の協力者であるポール・ホワイトが担当)は、ダンスやサイケロックのソース素材を前面に押し出し、素晴らしい結果をもたらします。
もちろん、必要なときにはダニーは喧騒の中を切り抜けるだけの鋭さを持っています。彼とアール・スウェットシャツは、「Really Doe」でケンドリック・ラマーとAb-Soulとともに登場し、素晴らしいバースを披露します。リードシングル「When It Rain」はドラムプログラムのナビゲートにおける怒涛の研究です。そして、アルバムはブラウンのこれまでで最も自白的な作品「Downward Spiral」で始まり、Oldの前半の破壊されたホテルの部屋を思い起こさせるスタートを切ります。
Atrocity Exhibitionは他の誰にも作れないアルバムです。ブラウンの作品は時として批評の称賛を集めることを目的としているように見えますが、それらの懸念は通常、LPを利益に導くシーケンスの決定として現れます。これはヒップホップの最も模倣不可能な才能の1つが、その能力の最高峰で、ほぼ無限の創造的コントロールで操業している状態です。
アイザイア・ラシャドは将来が期待されていましたが、敬虔すぎました。テネシー州チャタヌーガ出身の彼は、2014年のデビュー作Cilvia Demoで成功を収め、TDE契約からのファン層の恩恵を受けました。しかし、そのテープは南部の伝説的なアーティストであるOutkastやWebbieを引用しており、独自のカリスマを提供することはほとんどありませんでした。幸いなことに、彼のスタジオデビュー作The Sun’s Tiradeは彼の強みを発揮し、リスナーを穏やかな夏のリズムに引き込み、次々と骨の震えるようなヒット曲で注意を引きます。これは制御され一貫しており、時間が経つにつれて自己を区別し明確にしていくタイプのレコードです。また、ラシャドの控えめな存在にもかかわらず、彼をジャンルで最も有望なアルバム志向のアーティストの一人として際立たせます。
「Don’t Matter」、アルバムのB面の真摯なダンス曲は、クライマックスであり異質な存在であり、その効果はTiradeの前半のゆったりとした流れ(「Silkk da Shocka」の遅いクリープはまさに催眠的です)によって増幅されます。「A lot」、この「Don’t Matter」に向けての急速なブーストの一部は、Black Elvisの中で最も苛烈な曲になり得ました。さらに「Bday」は「Da Art of Storytelling」の神話とタイトに巻かれた寓話にどっぷり浸かっています。ラシャドは特に表現力豊かなボーカリストではありませんが、さまざまなケイデンスに合わせてフローを曲げることのできる有能なボーカリストです。
The Sun’s Tiradeはgood kid m.A.A.d. city以来の最高のTDEリリースです。「Money Trees」や「m.A.A.d. city」のような単独の曲には欠けますが、ケンドリックのデビューに忍び込んだバックエンドの失敗はありません。ラシャドは文字通り自身の中で操作しており、時には中毒や心理的なトラウマと格闘しています。彼は同時代のより有名な仲間たちほど派手ではありませんが、Tiradeはラシャドが多くのベテランが決して到達できない場所にたどり着いたことを示唆しています。彼は自分自身を知っています。
ミック・ジェンキンス, The Healing Component
シカゴの暴力がアメリカ黒人自身に対する民族浄化の警察行為を転嫁するために使われるスペクターになっている時代において、シカゴの活気あるヒップホップシーンも同様に微妙に扱われてきました。この10年初頭にドリルが登場した際、傍観者たちは(そして判断を下しましたが)主としてそのジャンルを取り上げました。以来、全国的な音楽プレスの支持者たちはほとんど次に移りましたが、そのジャンルが生んだ素晴らしい派生作品のいくつかを除いて。しかし、アラバマから移住してきたミック・ジェンキンスのブレークアウトテープThe Water(s)が2年前に浮上したとき、多くの人が彼をKeefやBibby、Louie、Herbの堅苦しく道徳的な代替選手として位置づけようとしました。
それは簡略化されていましたが、間違ってはいませんでした。ジェンキンスは慎重で権威あるライターであり、大きな問題に果敢に取り組もうとしています。少し実験的なEPWave[s]の後、彼はThe Healing Componentとともに戻ってきました。これは正式なスタジオアルバムで、彼が内省的であり、政治的であり、(少し拡張された)彼の快適ゾーンに戻っています。すべての有望な新人が主要なスターになる運命ではありません。The Healing Componentでは、外部者の地位がジェンキンスに適しているように感じさせます。「Daniels Bloom」や「Plugged」のような曲は、今日のラップラジオを支配するアトランタのサウンドへの有機的なグルーヴセントリックな代替として機能します。ComponentはWater(s)と比べて小規模な感じがしますが、それは技術の欠如のためではありません。単にジェンキンスが世界を自分のイメージに作り直す前に、心の問題を整理する必要があることを認識しているだけです。
クール・キースのレガシーは、彼がカメレオンのような銀河間の侵入者であるという彼の評判に大まかに基づいています。しかし、彼の最新アルバムで証明されているように、キースは何もない部屋から魔法を呼び起こすことができます。Feature Magneticは拡張的な芸術的声明というよりも、一連の練習ドリル、かすかなフックや飾り気のないビートで行われる2番目のデイズです。各曲は、ウルトラマグネティックの伝説が別のコラボレーターと共演しているのです。いくつかの(Slug、Ras Kass)は若返った音をしており、他の(Mac Mall)はキースがW. ブッシュの時代に取ることができた別の道を示唆しています。
それは6つの10年にわたるラッパーにとって大胆な構成です。欺瞞もなく、スタイリスティックな左折でゴールポストを移動することもなく、隠れる場所もありません。彼の書き込みは飛び切りのイメージと驚異的なフレーズで満たされています。彼の故郷に言及するわずか6語で、X-メンが礼儀正しくお茶を飲みながら通りの女性を眺める光景が広がります。キースの現実は私たちのものとは異なり、奇妙でありながらも迎え入れてくれます。
Legends Never Dieを初めて聴いたとき、私は車の中で、サンフェルナンドバレーを運転していました。私の電話はセンターコンソールに置かれたままで、「All Good」の終わりに誰が現れるか全く分かりませんでした。それはスタック・バンドルズ、彼は2007年にアパートに戻る途中で殺されたクイーンズ出身のパンチラインの才人です。(事件はまだ未解決です。一部の情報源、特にNYPD内部の情報源は、2015年に起こったチンクスの殺害との関連を示唆しています。)それは衝撃的でした。彼の仕事は生前にアルバム形式にうまく取り込まれることがなかったため、チンクスのLPは彼の死を考慮しないと難しいですが、それでも彼の作品は鮮やかで、巧妙で現代的であり、学習できないタイミングの感覚を備えています。