VMP Rising: Jaunt

過去6年間、トロントの実験的なポップの反乱者、ジャウントは、初のアルバムのリリースを待ち望んできました。新しい仲間と拡大したミュージシャンのラインナップで、その夢はついに実現しました。バンドは、トロントの名高いミュージシャンを多く含んでおり、ジャウントの実現されたサウンドと精神を象徴する豊かに想像された、完全に発達したプロジェクトを作り上げました。それは、心地よい驚きのヒップホップやニューエイジを含む、広範な影響から生まれた明るい創造性のようでした。

彼らのデビューアルバム All In One は、4月16日に自主隔離中のファンからひっそりとした喝采をもってリリースされました。Zoom技術を通じてバンドのメンバー3人と自宅から話したとき、彼らは本来ツアーに出ているはずでした。彼らのアルバムはニュース性がありますが、この困難な時期には、ジャウントはケーススタディーとなっています。興奮した上昇中のバンドが、主要な宣伝と収入源を失ったとき、どこへ向かうのでしょうか？バンドにはいくつかのアイデアがあります。

VMP: まず、All In One というアルバムタイトルにどうたどり着いたのか知りたいです。

Tom Helliwell: タイトルは「All In One」という曲から来ており、他の曲のトーンを設定するように思えました。それは一般的にマインドフルネスや思考についてのもので、人々に気に入られたので、アルバム全体とそのテーマを代表するようになりました。

Pat O'Brien: もう一つの視点としては、これらの曲が長い期間かけて作られ、このアルバムのために特別に構築されたため—一部の曲はずっと前に書いたもので、このプロジェクトのために温存していたものです—それが何年もの作業を象徴していることから、All In One と呼ぶのが理にかなっていました。それがプロジェクトを文字通り総括しています。

どの曲がこのアルバムに適しているか、どうやって判断しましたか？

O'Brien: 以前から何曲かこのアルバムのために録音しようとしていました—「Bakers Moves」や「Callous Standard」がその例です。それらを演奏して改良してきましたが、過去にはうまくいかなかったと感じていました。長年演奏し改良してきた結果—今出さないと、永遠に出さないことになるでしょう。私たちはそれを超えて進んでいます。「Baker’s Moves」のような曲は、今の私たちにはちょっと異質で、もうそのような音楽は作っていません。数年前の若々しいフレーバーを持っています。

このアルバムのサウンドから既に進化していると思いますか？

O'Brien: それは発展途上のサウンドだと思います。特定のサウンドを目指しているというわけではありません。私たちは皆、様々な音楽に広い嗜好を持っているので、様々な場所から来ています。しかし、現在取り組んでいる音楽は、よりリズムベースでダンサブルなものに感じます。

全員がそれぞれ異なる音楽的背景やスタイル、嗜好を持ってこのバンドに集まったのでしょうか？

Caitlin Woelfle O'Brien: 私たちは皆、全く異なる背景から来ています。私はミュージカル、ポップ、フォークの背景から来ています。

Helliwell: そうですね、私は高校でバンドに参加し、友達と一緒に曲を作るプロセスから来ました。私の場合は、ソングライターとして曲を書くことを試みることも含まれています。ダニエルやダンカン、ニック、そしてケイトリンも同じようなことが言えます。音楽コミュニティに身を置いてきたので、ミュージシャンや友達と一緒にいることに慣れていて、そのクリエイティブな生態系の中での協力が自然に進化します。

異なる背景を持つ人々がうまく融合するのは、どのタイミングですか？

O'Brien: トムと私にとって、それは非常に自然なことでした。共通のスレッドを見つけることが私たちの共通のスレッドでした。トロントに引っ越したとき、トムと私は一緒に住んでいて、それが似たようなスタイルやパレットを発展させる上で重要な時期だったと思います。それからは、似たような感情を共有する人々を見つけることが大事で、それが広がっていったのだと思います。ジャウントは意図を持って始まったわけではなく、ただ私たちの違いの中の共通点を見つけていくものです。

外部から見ると、トロントの音楽シーンは特に友好的に見えます。実際はどうですか？

O'Brien: それはおそらくカナダの特徴でしょうね。

Woelfle O'Brien: ハミルトンからトロントに来る人を連れてくると、「この場所は pretentious で不親切だ」と思うでしょうが、L.A.のような場所と比べると神経が逆撫でされるのは分かります。正直に言うと、フレンドリーなカナダ人としてドイツに行ったときも苦労しました。

そこでのアートファンディングはどうですか？支援されていると感じますか？

O'Brien: 私たちはこのレコードに関して特に運が良かったです。カナダには素晴らしい助成金制度があることは秘密ではありません。私たちにはレーベルもないので、マーケティングやプロダクション、スタジオタイプの助成金である Juried Song Records grant に応募しました。それにより、プロジェクトを完全に発展させ、見届けることができました。

友情の質が音楽の質に影響を与えると思いますか？

O'Brien: そうだと思います。セッションミュージシャンだけで周りを固めると、一緒に音楽を演奏することによって得られる背景話や共通の経験を逃してしまいます。私たちのバンドの場合、それらの経験が最終的な製品に寄与しています。すべてを一緒に経験した結果、民主的に感じます。

すべての制作過程での幸運がある中で、ロックダウンでバランスが取れたと思いますか？

O'Brien: そう思います。私たちはこのアルバムを長い間計画していましたが、リリースを遅らせることはありませんでした。

Woelfle O'Brien: 私たちはツアーをしていないので、「待ってくれ」と言える力はありません。しかし正直言うと、我慢の限界です。もしロックダウンがなければ、今頃L.A.にいただろうと考えています。愚痴りたくはありませんが、ミュージシャンやギグエコノミーの一部としてこれは大きな打撃です。今、私は一人で、精神病を抱えています。でも私以外にももっと大変な思いをしている人がたくさんいます。

O'Brien: このレベルのミュージシャンにとって、ツアーは唯一の宣伝手段の一つなので、それを諦めるのは難しいです。そのことに執着しない理由は、新しい音楽について良い感じを持っているからです。

ツアーは、ライブバンドとしての経験を積むための重要な機会でしたか？

O'Brien: 私たちは以前にも一緒にツアーをしましたが、今回は初の本格的なアメリカとカナダ全国ツアーになる予定でした。それは良いショーになる予定でした。

All In One は、先ほど表現したようなフラストレーションや悲しみが感じられないようです。非常に楽観的なレコードですが、それはより良い精神状態だったからですか？

Woelfle O'Brien: All In One が非常に前向きなのは、トムがあまり悲しい曲を書かないからです。私が曲を書いたとしたら、それは失恋 101 になっていたでしょう。

O'Brien: 私の視点では、曲は前向きな外向きのムードで提示されていますが、歌詞のテーマは—トムは異なる方法で解釈できる曲を書くのが上手だと思います—悲しい気持ちで解釈できることもありますが、楽観的に解釈することもできます。それらは現実的なものであるのと同時に楽観的でもあります。

Woelfle O'Brien: それらは非常に哲学的だとも思います。歌は人間の経験に忠実であるため、悲しみやうつ病などの領域についてではありません。

いくつかの曲は、歌を書くこと自体についてで、そのプロセスがポジティブな形で満たされることについてです。

Helliwell: 曲を書くことについて曲を書くことや、クリエイティブな生産性について考えることは、しばしば人の精神状態の反映です。それによって苦労していることを創造することによって克服することができます。それが進化して、創造することに現れます。つまり、それ自体を養うようなものです。

Woelfle O'Brien: トム、あなたは本当に哲学的だと思います。控えめに言っても。めっちゃ哲学的です。

世界が再び開いたら、誰と一緒にツアーしたいですか？

Woelfle O'Brien: ラナ・デル・レイ。Clairo。

O'Brien: 今なら、Standing on the Corner。

Helliwell: ウィットニー、彼らが出したレコードが好きです。

将来の一般的な目標は何ですか？

O'Brien: 現在、新しい音楽に取り組んでいます。トロントは生活費が高い都市なので、全員が仕事を持っており、常に働く必要があります。隔離期間中は誰も本当に働けないので、過去5年間よりも音楽に集中する時間が増えました。その点では良いし生産的でした。次に進みたいことを考えているけど、現状に合わせて前進しています。皆と同じように本格的にやりたいことを見つけつつ、この状況の中で、ライブストリームだけで次の2年間やっていくバンドであり続けるのです。