"失われた" 今週のアルバム: Di Melo

毎週、私たちは“失われた”またはクラシックなアルバムについて掘り下げ、あなたに聞いてほしいと思うものをお伝えします。今週は、Di MeloのDi Melo.

ロベルト「ディ・メロ」サントスの同名のデビューアルバムが1975年にリリースされたとき、ブラジルのポピュラー音楽業界は国際的な魅力の対象となっていました。前の二十年の間に、この国のボサノヴァブームは、世紀を決定づける二つの軍事独裁政権の間に挟まれた絶好のタイミングで起こりました。しかし、1960年代後半から70年代にかけて、音楽は厳しい検閲の対象となり、有名な音楽家であるカエターノ・ヴェローゾやジルベルト・ジルは曖昧に定義された政治的異議のために逮捕され、一時的に亡命させられました。それでも多くのブラジルの音楽家は、目立たない形で抗議の音楽を続け、国のレコーディング業界はトロピカリアとムジカ・ポピュラ・ブラジレイラ（MPB）を通じて繁栄しました。

複雑なアフロ・ブラジルのアイデンティティは、長らく国の音楽革新の原動力となっていましたが、ブラジルはアメリカの黒人プライド運動に魅了され、1970年代中頃に新たな政治的展開が加速しました。「アフロのヘアスタイル、ダシキ、ヘッドラップ（はかつては）魅力がなく、さえも軽蔑的に見なされていた」と、チューレーン大学のクリストファー・ダンはブリガム・ヤング大学が発表した記事で述べています。「わずか5年後...彼らは「黒人意識」について話し...アメリカや脱植民地化されたアフリカの黒人の闘いに同一視しました。」ブラジルの新たに見出された（あるいは少なくとも新たに調整された）黒人プライドと反人種差別の運動は、急進的な政治を取り入れるだけでなく、アメリカのソウルとファンクの感覚をブラジルのポピュラー音楽と伝統音楽の布に織り込みました。

ジョルジ・ベン、ティム・マイア、バンダ・ブラック・リオなどのアーティストは、サンバ・ソウルやサンバ・ファンクとして怠惰に説明されることのある音楽の国際的に称賛される代表者です。この“ブラック・ブラジル”運動に属する音楽です。ロベルト・サントスは、はるかに知られていない名前ですが、彼の唯一のスタジオアルバムは、このジャンルの中で最も優れたものの一つです。

サントスはブラジルの北東部ペルナンブコ州で生まれ、彼のDi Melo LPは特定のトラックで独特の地域性を示しています。シンガー/ギタリストは、1960年代後半にサンパウロに移り住み、1974年にEMI/Odeonレコード会社と契約しました。 Di Meloは、持ち込まれた音楽の伝統の範囲だけでなく、著名なマイルス・デイヴィスやドナルド・バードのコラボレーター、エルメート・パスコアルや他のブラジルの大物との作品を統一しました。

「キラリオ」、アルバムのリードトラックであり、地元のヒットが素晴らしく、経済的にファンキーである。すべてがシンコペーションされています。ベースラインはすぐにグルーヴに入り込み、エレクトリック・ピアノは常に2拍目を強調し、最小限のホーン・セクションは左チャンネルで一斉にスタブし、ナイロン弦のアコースティック・ギターが強烈なアップストロークで空白を埋めます。そして、究極の魅力はディ・メロの歌声です。アメリカの耳には、サントスのポルトガル語はおそらく理解できないだけでなく、リズミカルにも異質です。彼のボーカル・フレーズは急に始まり終わり、彼のイントネーションや強調は低いテナーの音域をピッター・パッターします。「A Vida Em Seus Métodos Diz Calma」では、1997年にブルーノートからリリースされたブラジルのレア・グルーヴコンピレーションにハイライトされており、フェンダー・ローズが速い変化を通して流れ、カウベルが周りの曲がりくねったリズムに合わせて揺れるファンキーなメトロノームのように際立っています。

他の曲は、サントスが都市に持ち込んだ音楽の一種であるバイアォンとしてほぼフィルタリングされない地域の民俗音楽として提示されています。「セメンテス」はたとえば、ロマンティックなアコーディオンと突拍子のあるピアノの下でジャジーなエレキギターリフが潜む思いがけないほどソウルフルなタンゴをパッケージしています。（ブラジルには、マシシュという形式でタンゴの曲とダンスの独自のバージョンがありました。）

アルバムのB面の最初の3曲のセクションがすべてを決定的にしています。「ペルナルンガ」は字義通り英語で「長い脚」と訳されますが、口語的には「虫」や「クモ」を指しているようで、サントス自身によるグルーヴ進行の曲が続き、最後は遅くてより伝統的なブラジルらしい終わりに至ります。「ジョアン」は、アルバムの中でディ・メロ自身が書いていない4曲のうちの1つで、特にストレートなボサのナンバーに最も近く、特異なギターリズムはまばらなピアノによって保たれています。「コンフォルモーポリス」も似たような趣で、甘美でありながらも、盛り上がる弦楽器の伴奏とともに、揺れているシンセサイザーの隣に不器用に座っているアコーディオンがあります。

何年もの間、Di Meloはブラジルの外ではほとんど称賛されることがありませんでしたが、1990年代後半から、レア・グルーヴDJの世界で再浮上しました。2004年、アルバムは EMIからヨーロッパでCD再発され、その後ブラジルの再プレスを通じてビニールで第二の人生を歩み始め、 フランスのレーベルSuperfly Recordsによる公式再発が2011年と2013年にリリースされましたが、いずれも再販市場では安くありません。

カバーでは、歌手は暗闇に包まれ、オレンジ色の色合いに浴びせられ、これは彼のまばらな活動や外国のファンに対する神秘的な性質に合った効果です。最近、ディ・メロは彼の人生とキャリアに関するドキュメンタリーに姿を現し、数回のライブパフォーマンスを行っています。多くのファンにとって、Di Meloは、聞くまで重要ではありません。それは置いておけないアルバムであり、主にそれに似たものがほとんどないからです。