毎週、私たちは皆さんに聞く価値のあるアルバムをお知らせします。今週のおすすめは、M.I.A.の引退アルバムと言われる『AIM』です。
見てください、プロレスやボクシングのようなラップ引退の物語はただの物語に過ぎません。Jay-Zが「引退」した時に生まれた子供は、もうすぐティーンエイジャーになります。初めてHulk Hoganが「引退」したときに生まれた子供はビールを飲むことができます。
ですから、M.I.A.が『AIM』は彼女の「最後」のアルバムであり、引退してカラフルでビビッドな夕焼けの中に消えてゆくと言っても、私は懐疑的です。しかし、彼女が引退を望むのも無理はないでしょう。メジャーレーベルからのアドバンスを受け取りながら、Maya Arulpragasamほど誤解されたミュージシャンはいるでしょうか?
彼女は最初、彼女の最初のミックステープ『Piracy Funds Terrorism Volume 1』がリリースされた時、セクシストな音楽メディアによってDiploに次ぐ存在だと見なされました。『Kala』以前の彼女はJimmy Iovineの棚にある一番あり得ないラッパーとなり、彼は彼女が自分自身のベストアルバムを作るために世界を飛び回る前に、Timbalandと録音するよう彼女に強制しました。翌年、薬物取引を扱うバーンフォンについての歌で、思いもよらずグローバルなポップスターになりました。その歌はあなたのお母さんでも指で銃を真似することができます。M.I.A.は決して立ち直れませんでした;2010年に『M A Y A』をリリースしましたが、それは不当に中傷されたアルバムであり、彼女が革命闘争について語りながらニューヨーク・タイムズの記者に提供されたトリュフフライを食べて引き起こした論争によるものでした。『M A Y A』はある意味で『Yeezus』のプロトタイプであり、それに比べて人気のあるラップがどうあるべきかを超越しながら、アーティスト自身とその公の人格を意図的に埋めるアルバムでした。彼女はその後2013年に『Matangi』というアルバムをリリースしました。それには彼女の2番目に大きなヒットソング『Bad Girls』が含まれており、今でもカラオケバーで大人気です。その曲でのポップチャート出世の道は開けませんでした;彼女はスーパーボウルの際に中指を立てたことで引き起こされた問題に対処するために多くの時間を費やしました。
そして彼女は『AIM』に辿り着き、これが彼女の最後のアルバムだと主張します。愛する準備ができていて、憎むのをやめると言っています。『AIM』は彼女の最もラディカルでないアルバムで、これは彼女がメインストリームの音楽の音を変えたことの影響が大きいです。彼女が初めてイギリスから登場した時、東洋と西洋のアンダーグラウンド音楽を融合させることは革新的でした;それはニール・ブロムカンプ監督の実現されていない未来から来たように感じました;それは希望に満ち、ディストピア的で、世界的で、閉塞感がありました。『Ali R U OK』でうねるバングラビートとマイケル・ジャクソンを引用するコーラスを組み合わせると、それは2016年では2006年のようには聞こえません;今では複数のクラブDJがこのような音楽を作っており、それがM.I.A.の影響です。
歌詞的には、『AIM』は『M A Y A』を支えた反監視ポエムや『Kala』の中にあった世界の闘争の物語とは違ったものを目指しています。M.I.A.は『AIM』は「憎まないこと」についてだと言っており、それは主に全てのアイデンティティがどのように私たちの生活に影響を与えるかを疑問視すること(『Borders』)、友達であること(『Foreign Friend』)、基本的にあらゆる鳥のためのメタファーを見つけること(『Bird Song』)を意味します。彼女は『A.M.P.』で自分を抑制することに逆らい、『Survivor』で自分の長期にわたるキャリアを祝っています。手放すことを学び、リラックスすることは、彼女のアルバムの主題では考えられなかったことかもしれません。アルバムは『Freedun』でピークに達し、それはかつてないほど素晴らしいZayn Malikとのコラボレーションで、M.I.A.が恐竜をけなして、風が吹きつける崖の上で行われているように聞こえる曲です。これはM.I.A.が試みた中で最も露骨にポップな曲であり、彼女にこの種の音楽で成功する余地があるかどうかまで考えさせるものです。
では、『AIM』はどうなのでしょうか?Ringerで主張された「最悪」のアルバムなのでしょうか?多分そうかもしれませんが、それは4つのアルバムの後のことで、それらには欠点がありますが、この世紀で最も興味深く、魅力的で、魅惑的なアルバムの中にありました。本当にこれが最後なら、音楽革命家から音楽の先駆者までの広いアークを走り、その全体的な作品を残します。全力を尽くして再び挑戦し、完全に退出することを検討しています。
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.