マックス・ローチの『パーカッション・ビター・スイート』は1月のクラシックアルバムです

多くのジャズミュージシャンは長いキャリアを持っていますが、ローチの長いキャリアは、卓越性、革新、および誠実さへの持続的な追求に満ちていました。1940年代半ばから彼の死まで、彼の名前には常に高貴さのフリソンが伴っていました。特筆すべきは、独立した四肢、高精度、速さ、驚き、テーマの発展という彼の優れたドラムスキル。そしてさらに、ジャズが独立したアートとして理解され、多様な美学を持つ異なる時代のミュージシャンが互いに多くを教え合うことができるようにした高いビジョンを持っていたことです。

彼は1952年にチャールズ・ミンガスと共にデビューレコードを設立し、アーティスト主導のレーベルの草分けとなりました。1960年には20歳年上の名高いコールマン・ホーキンスを雇い、We Insist!というアルバムで演奏させました。彼は、早期のアップサイドダウンなビバップドラムの初期からプレイライター、振付師、クラシック作曲家、ゴスペル合唱団、ビデオアーティストと協力し、M'Boomという全打楽器のグループを運営し、アンソニー・ブラクストン、ディジー・ガレスピー、セシル・テイラーと共に忘れられないデュオパフォーマンスを行った後半の人生に至るまで、常に圧倒的でした。

特に輝かしい時期もありました。それは1950年代半ばから1960年代半ばまでの期間で、彼が作曲家およびバンドリーダーとしての自己を初めて意識し始めた時期です。マンハッタン音楽学校で作曲と理論を学んだ後、1954年にトランペッターのクリフォード・ブラウンとバンドを結成し、ブラウンが1956年に亡くなるまでの数年間、それはまばゆいばかりの自信あふれるもので、ジャズの頂点に達しました。彼は自分のドラム演奏を協奏曲のような設定で考えるようになり、アフリカ系アメリカ人のテーマに触発され、さらにジャズにとって珍しいリズム、We Insist!の「Driva Man」の5/4拍子や、このアルバムの「Man From South Africa」の7/4拍子に向かって大胆に進んだ。

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Percussion Bitter Sweetは、1961年8月に録音されたもので、パナアフリカニズムと社会正義のテーマに触発された声と追加の打楽器奏者を加えたジャズアンサンブルの劇的な作曲集として単独で理解できます。また、その時期に同じ音と関係性を共有し、音楽的な関係性を持つ他のレコード群の中で理解することもできます。

バラード「Mendacity」は、このレコードの最大の成果だと思います。ここにはローチの悲愴なアンサンブルコードがあり、ムードを設定しています。そして短いロールから始め、それをキット全体を使った交互の目的のあるフレーズのバッテリーに構築しながら、各ドラムの音が明らかにされ、無音の間が開かれる彼の模範的なドラムソロがあります。フレーズの質問と回答の形式は、ソロのデザインを作り、ソロを一体にします。ここにはドルフィーの頂点もあります。彼のアルトサックスの叫び声、パターン、休止は、彼の最もリラックスし、統合的な形で表現されています。そして、チップス・バイエンが書いた言葉を歌うアビー・リンカーンがいます。この曲の共通のメーターは、彼女の将来の多くの曲を際立たせるでしょう。それは、政治と人種に関するアメリカの貪欲さについての崇高な態度を持っています。トランプ時代にそれを予知的と呼ぶことは、それが単に真実であるかもしれないという事実を覆い隠しています。

Percussion Bitter Sweetは、もしかしたら1961年にローチがこれ以下のレコードを作ることができなかったと考えさせられます。ある時期の特定のミュージシャンは、その分野の革新的で議論の中心で非常に明確な感覚を持っており、最高のレコードが避けられないように見える高電圧の引き金となり触媒となっています。それらは、そのパーツを集め、コンテナを考案し、物事が起こるに任せる人の結果です。

*以下でPercussion Bitter Sweetを聴くことができます：