ピンカートンがなければ存在しない7つのこと

Pinkertonを巡る物語の曲線は今や古典的です：そのアルバムは多くの音も立てずに登場し消え去り、その後カルトのクラシックへと変貌しました。今では、彼らの他のアルバムよりも多くの点で愛されています。

その即時的な影響はあまり大きくはありませんでしたが、それは1996年のアルバムリリース以来、ゆっくりと広がる衝撃波を送り出し、その影響は大きいものから小さいものまで、公共的かつ親密な形で文化的景観を形作る助けとなりました。以下は、Pinkerton が生み出した良いもの、悪いもの、その間のすべてのもののサンプルです。

クオモは、アルバムを良いものにするために、自身の心と精神の最も暗い隅をPinkerton に注ぎ込むことしかできませんでしたが、アルバムのレガシーを確立するには、その後の出来事が必要でした。批評家や商業的な反発はPinkertonの創作者に苦悩をもたらし、アルバムとクオモを驚くほど多くのファンの共感の焦点に変えました。そのファンたちは本当に、大変な思いをしていました。エモジャンルの先駆者たちであるRites of Springからの評価を奪うのは不誠実ですが、ウィーザーは、ダッシュボード・コンフェッショナルやゲット・アップ・キッズ、セイ・エニシングなどのエモバンドの新波を先導するのに貢献したため、その功績を称えるに値します。Pinkerton の影響はまた、ファンがサニーデイ・リアルエステートやジョーブレイカーのような初期のバンドにその起源を遡るきっかけとなったことでしょう。

マイケルとカーリー・アランは、「ウィーザーのファンダムの礎」とバンドのロードieであり公認の5人目のメンバーであるカール・コッホによって呼ばれました。姉妹はウィーザーがメジャーレーベルと契約する前にウィーザーのファンクラブを運営しており、ウィーザーのメインストリーム成功が Pinkerton の商業的期待の裏切りにより崩れ去った後、誰よりも心痛があったことでしょう。ウィーザーだけではなく、マイケルとカーリーがファンクラブを運営したバンドは他にもありましたが、ウィーザーが最も成功したバンドであり、その関係はおそらく相互利益がありました。姉妹は「Undone – The Sweater Song」のB面に曲があり、マイケルがスピーチボーカルを提供しました。しかし、マイケルとカーリーはウィーザーのファンダムを通じて得た名声を持っていて、ウィーザーのニュースを4,000人のメンバーに更新し続けるために一生懸命働き、バンドと共にツアーもしました。1997年、マイケル、カーリー、そして妹のトリスタは、デンバーでのウィーザーのショーからソルトレイクシティでの別のショーに向かう途中、彼らの車が道を外れ、三人全員が亡くなりました。ウィーザーは葬儀に出席するためにツアー日程をキャンセルし、その後姉妹のためのチャリティコンサートのヘッドライナーを務めました。それは多くの理由で非常に悲劇的でしたが、マイケルとカーリーはバンドに非常に多くを提供し、ウィーザーはそれを認識し、彼女たちを愛していました。おそらく、姉妹の愛は、世界がウィーザーを見捨てたように見えた時でも強く保たれたのです。

もしリバース・クオモが Pinkerton に打ちひしがれ、自らの考えや感情を記録に残すことに消極的になっていなかったとしたら、将来的に「ビバリーヒルズ」のような曲を書くことにはならなかったでしょう。これは「ステイシーのママ」を「パラノイド・アンドロイド」に見せるような曲です。はっきり言うと、これはとてもキャッチーでスカンキーなロックのスタンパーで、魅力的なコーラスとトークボックスのソロを持っていますが、意味のある内容はありません。クオモは、ウィーザーのリーチをより広いオーディエンスに広げるものと見なしていたかもしれません—そしてこれは素晴らしいヒットでしたが、バンドの最初の2枚のアルバムのファンにとって、「もう古いウィーザーは去ったんだ」と言わざるを得ない時に近づくことはなかったでしょう。アメリカ全土の軽音楽ステーションが「ビバリーヒルズ」を2005年の公式コーヒーブレイクアンセムにしたからです。しかし、これはウィーザーの基礎的なサウンドの放棄ではなく、ラジオ向けに完璧に施行されたポップロックの実験であり、大規模な称賛に値します。

ウィーザーは、Pinkerton以降にいくつかの山あり谷ありを経験しましたが、それはそれほどのことではありません。ラジオヘッドのような決定的なバンドでさえ、少なくとも一つの King of Limbsが嫌いな人に叩かれているのです。実際の悲劇は、グリーンアルバムが Pinkerton 2: Electric Boogaloo にならなかった時から、公共のエコーチャンバーで続いている「戻ることを求める」声です。まるでウィーザーが過去15年間、形のない塊だったかのようで、ファンはバンドが再び人間として固まるのを待っていたのです。2000年代を通じてのウィーザーの活動は、しばしば描かれるような失敗ではなく、もっと多くの人にバンドを好んでもらうための誠実な試みでした。ある意味、それは人気のあるデビュー後の連続リリースで多くのバンドがより実験的になり、よりアクセスしにくくなるという共通の物語に反するものでした。そしてウィーザーの曲作りの磨き上げた年々は、「バック・トゥ・ザ・シャック」といった新しい曲に聞かれ、バンドのリフの魔法を明るくクリアなポップソングにまとめています。再び正しい形に戻ることを待っている人は、Make Believeを音を合わせ、「パーフェクト・シチュエーション」を感じれば、ウィーザーは決して去ってはいなかったことがわかるでしょう。

ザ・レンタルズは、フロントマンのマット・シャープがウィーザーのベーシストとしてまだ活躍していた時に最も高い評価を受けました。「Friends of P」は、ブルーアルバムと Pinkertonの間に的確に位置し、女性ボーカルと大量のモーグを加え、初期のウィーザーのクランチーなギターファズの公式を強化しました。最初のウィーザーの成功がなければ、レンタルズが最初にこれほどの注目を受けなかった可能性があります。しかし、シャープが Pinkerton の後のフラストレーションで辞めなかったら、レンタルズは1999年の非常に良いアルバム Seven More Minutes や、2014年の堅実な Lost in Alphaville をリリースする立場にはなっていなかったかもしれません。

巨大なウィーザーヘッドの群れは「スザンヌ」を究極の非アルバムウィーザー曲として支持し、モールラッツの完璧なまとめと考えています。小さいながらも力強い反対派のクールなママとパパたちは、「すべての友達は昆虫だ」を推奨しますが、ヨー・ガッバ・ガッバの曲です。ですが申し訳ありませんが、彼らのすべての忠誠心は誤解されています。なぜなら、「ロングタイム・サンシャイン」は Pinkertonのデラックス再発からの曲で、明確に最高の非アルバムウィーザー曲だからです。8トラック録音のように聞こえ、少年たちはシンプルな生活を望む郷愁のあるメロディを歌い、ピアノは和音の進行を奏でます。その後、大きく、美しい心のこもった重なり合ったボーカルセクションにすべてが流れ込み、競合する部分は決して完全に一致しませんが、決して崩れてもいません。それはウィーザーの最も愛らしい瞬間全体に存在する無秩序な幸福の完璧なピースです。

バディ・ホリーに似ていると歌っていた時でも、クオモは重要な要素を欠いていました。彼は、ウィーザーのブルーアルバムのカバーでほとんど認識できません。なぜなら、彼は彼の普遍的な黒い眼鏡をかけていないからです。しかし、 Pinkerton とグリーンアルバムのリリースの間に、クオモは厚いフレームをかけるようになり、それ以来彼はそれらを外したことがなく、以降は眼鏡の後ろに隠れる最も認識されるヒーローとなりました。クオモの眼鏡の選択は、おそらく機能がファッションよりも重要でしたが、彼は知らず知らずのうちに、現在の社会の恐ろしい黒いプラスチックフレームの現実を実現させました。