"失われた" 今週のアルバム: シェット・ベイカーが歌う

毎週、私たちはクレートの中を掘り下げて、皆さんに聴いてほしい「失われた」またはクラシックなアルバムについてお伝えします。今週取り上げるのは、チェット・ベイカーの1954年のアルバムChet Baker Sings.

世界で最も高価で収集可能なレコードの多くがジャズとブルースの形であるのは不思議ではありません。これらは貧しい抑圧された少数派によって創造され、録音された音楽が提供する歴史の最も持続的な部分を捉えました。マイルス・デイヴィスやビッグ・ビル・ブルンジーなどの伝説のアルバムは、アメリカに特有の歴史的瞬間、アートや文化、社会全体を示すメモランダムと言えます。

1950年代中頃のロサンゼルスのジャズシーンに登場したチェット・ベイカーは、鋭いあごと滑らかな髪で定義され、後にヘロイン中毒者として知られることになる人物とは思えない、フランク・シナトラの品のあるプロフェッショナリズムと、ジェームス・ディーンの反抗的な危険さと男らしさの間の人と言えました。「皆がチェット・ベイカーについての話を持っているんです。」と写真家ウィリアム・クラクストンは述べています。コロンビア・レコードのためのベイカーの最初の録音セッションからの写真を育てながら、クラクストンはこう振り返ります：「拡大をしていたのですが、画像が現像トレイに現れてきました。それが私がフォトジェニックとは何か、スター・クオリティとは何か、カリスマとは何かを初めて学んだ瞬間でした…」ベイカーはその美しさを利用して、友人や友人の友人からお金を騙し取って薬物を手に入れました。彼は人々の心を操作する術を知っており、男性も女性も彼の魅力に屈するまで押し続けました。彼と共に働いた者は誰もが、彼の能力がどれほど自然に見え、ステージ上でどれほどシームレスにフィットし、音楽がどれほど簡単に彼に訪れるかを語りました。彼の後の恋人ルース・ヤングの言葉を引用すると、「チェットには本当に頼れません。そしてそれを知っていれば、乗り越えられるでしょう。”

Chet Baker Singsは、1954年にリリースされ、現代ジャズの標準的な型を破り、即興的な楽器の腕前を示すものでした。プレイアビリティの真の達人であるベイカーは、トランペットを置いて自らのバンドを導き、次々と百万ドルのラブバラードを作り出しました。一部の批評家の信頼を失いつつも、その年には彼が「最優秀トランペット奏者」としてマイルス・デイヴィスを、そして「最優秀ボーカリスト」としてナット・キング・コールを制し、名高いダウンビート・マガジンの「読者投票」で2つの賞を獲得しました。これにより彼は「大白いトランペット」という愛称とジャズの「大白い希望」という称号を得ました。ニューヨーク市への帰りの際、チャーリー・パーカーはマイルス・デイヴィスとディジー・ガレスピーに「気をつけたほうがいい…カリフォルニアにいる白い猫が君たちを食い尽くすから。”

しかし、ベイカーの薬物依存は音楽への愛よりも強いことがわかり、彼は薬物購入のためのお金が必要なときに楽器を質に入れたと知られていました。1968年のある取引が悪化し、彼は毎日ディーラーに会うホテルで数人の男に襲われました。ある場面で、彼は逃げようと見知らぬ人の車に飛び込んだことがあるが、他の乗客は巻き込まれることを恐れて彼を再び道に押し戻しました。「彼らがしなければならなかったのは、発車することだけ」と彼は言います。しかし、彼が受けた暴行のために、残ったのは歯の残骸だけでした。彼は医者に見てもらい、一つずつ歯が抜かれ、トランペットを演奏できない身体になりました。彼はガソリンスタンドの従業員として働き、毎週6日間、午前7時から午後11時までの過酷な時間を過ごしました。この monotonous な生活は彼をひどく鬱にし、音楽に戻る方法を見つけたいと切望させました。再び演奏することを試みる決心をするのに6か月もかかりました。そこから、彼は唇と義歯の新しい奇妙な配置を再学習しなければならず、それは3年の練習と運動を要しました。その後、彼のヒーローであるディジー・ガレスピーがベイカーに仕事を紹介し、彼のニューヨーク市への復帰を果たしましたが、観客全体が彼の神秘的で話題になっていた不在の後、彼がまだ演奏できるのかどうか疑問に思っていました。

Chet Baker Singsは、その時代のジャズの他の全てとはまるで異なる世界です。シンプルで心を打つ歌詞と「You Don’t Know What Love Is」のデリバリーは、この1956年のイタリアでのパフォーマンスで捉えられ、ベイカーはこう歌います：「愛が何かを知らないのは、ブルースの意味を学ぶまで、失った愛を愛したことがあるまで。愛が何かを知らないのです。」または「I Get Along Without You Very Well (Except Sometimes)の中での言葉：「私はあなたなしで非常にうまくやっていますが、時々柔らかい雨が降ると…あなたの名前を聞くこと、または同じ笑い声を聞くこと以外には。」すべてのジャズミュージシャンは演奏できましたが、チェット・ベイカーは歌うこともできました。そして、彼のように本当に全てのパッケージを持っているジャズ奏者はどれほどいたでしょうか。彼はとても静かに歌えましたが、音符を長く保ち続けているかのようで、まるでまだトランペットを演奏しているかのようでした。

  彼の最後の録音されたインタビューで、ベイカーは彼の世俗的な経験をこう説明しました：「アムステルダムの人々は、他の国（スイスやドイツのような）よりも些細なことに対してあまりきつくありません。フランスはかなり不安定です。そしてベルギーもひどい。オランダは別の世界で、年中24時間続くパーティが行われている国に入っているようです。」彼は「クールジャズ」のスタイルで働いており、より静かで攻撃的でない音楽を演奏していました。ドラムなしで8年間演奏したことで、「クールの王子」という称号が与えられました。この西海岸のスタイルは、打楽器の問題ではなく、むしろ太陽やビーチ、演奏者が生活している環境の副産物であると言われていました。

Chet Baker Singsについて言えば、1954年の10インチプレスや1956年のパシフィック・ジャズLPプレスは$50から始まり、$100から$200の間で取引されていますが、見つけることができればの話です。しかし、批評家たちは彼の最も強い時代を80年代のヨーロッパ亡命の期間中と主張し、世界中の小さなジャズクラブで演奏しましたが、アメリカに戻ることはほとんどありませんでした。

57歳でありながら年齢以上に見え、まるで若い少年の精神に鎖で繋がれた老人のようであり、彼の身体はヘロイン、コカイン、メソドンという強力な痛み止めなしでは一日を乗り切れないようでした。人生が退屈だと思うかと聞かれると、彼の反応はこうでした：「ある状況下では、多くの人にとって非常に退屈であり得ます。空腹であること、寒いこと。[私はそれを]つい最近経験しましたが、残念ながら。」しかし、彼を思い出す最良の方法は、彼の曲作り、歌唱、演奏の触れられない明確さ、そしてクールで完璧なジャズの神聖な光への彼の野生で時には目的のない追求でしょう。彼はこう言っていました：「この人生で良い進み方は、本当に楽しんでいることを見つけ、それを誰よりも上手にやることです。”

以下でアルバムをストリーミングしてください：