ジャスティン・ヴァーノンが科学として捉えているものがあるとすれば、それは 瞬間を創り出すことです。言っていることはご存知でしょう。これらの瞬間は説明しきれないもので、最高の感覚は、字義通りに検証し始める瞬間に力を失います。どうしてお腹を抱えて笑ったり、他の人と唇を触れ合わせたりするのが気持ちいいのでしょう?確かに、それは単なる一連の同時に行われる筋肉の収縮や、二つの顔の開口部が出会うだけではなく、その瞬間に起こる酩酊した脳の洪水です。私たちは、行動の絶え間ない流れが一瞬途切れるときの、数秒に支えられています—計算するには時間が不十分で、意味を成すには不十分な、ただ反射的な反応を得るには十分な時間です。
わずか10曲で構成される 22, A Millionは、ボン・イヴェールの5年ぶりのアルバムですが、衝撃的な瞬間が豊富に詰まっています。ここに10の最高の瞬間があります:
注:私の“最高の”瞬間のリストを振り返ってみると、私の“最高”の定義は、“あなたを揺れる涙の水たまりにする可能性が高い”と互換性がありますが、実際、ボン・イヴェールを聴く理由は他に何があるのでしょうか?
このアルバムの冒頭から:私たちの予測不可能で脆弱な死すらを思い出させる友好的なリマインダーであり、いつでも全てが終わる可能性があること:“すぐに終わるかもしれない。”この考えはすぐに落ち着かせられ、穏やかな多声のハーモニーのフクロウの鳴き声で癒されます。それは、あなたの迫り来る死を忘れさせるにはほとんど十分です。ほぼ。
「10 d E A T H b R E a S T (封筒の絵文字?)」の0:01
このアルバムを初めて聴いたとき、私はEaux Clairesフェスティバルにいて、ボン・イヴェールが初めてアルバム全体を生演奏していました。この曲の始まりは、少なくとも衝撃的でした。最初の打楽器の音が、静かで動かざる聴衆の中で雷のように響き渡りました。アルバムの二曲目の最初の音により、ボン・イヴェールの素朴でメロディックな日々、For Emmaが背後にあることをみんなが機を捉えて理解しました:忘れられることなく、バックミラーで見える形で残っているが、ヴァーノンは混乱した、エンジニアの施したビートで前に進んでいました。
「715 - CRΣΣKS」1:10
715地域番号のあるEau Claireで90%の人生を過ごした私は、当然、感情の全てを感じることを期待して、このトラックを初めて聴くことにしました。これは、私の故郷を直撃しようとしているのが分かっていました。しかし、半分まで来て思わず息を飲み、「痛い」という声が漏れ出るとは思ってもみませんでした。最も苦しげな音のひとつは、誰かの叫びが嗚咽に変わるときであり、ヴァーノンが“ああ、正しかったのを知っていた/あなたを掴んでいた”と必死で叫ぶとき、自動音声で破綻する様は、音楽的な同等物です。この曲の残りは非常に丁寧にエンジニアされていますが、ミリ秒の間、その美しい、人工的な外観が割れ、あなたが聞くことができるのは生の傷だけです。
「8 (circle)」2:47
変わらないビートがこのトラックでは2分半の間脈動し続けます、そして、突然。それは急激ですが、その欠如を処理する時間がなく、音声の爆発に襲われます—ハーモニーは徐々に高まり、頂点に達し、消えていきます:“私はそれの周りを走る/這わなければならない/それを止めることはできない。”この瞬間は確かに、ヴァーノンとの頻繁なコラボレーターであるStavesの特徴的なボーカルに起因できます(そして、ボン・イヴェールのアルバムには今回初めて登場します)。幸運にも、彼らはこのアルバムに温かい寒気をもたらす約束を提供してくれました。
「33 God」2:09
時には、最も崩壊的なのはピークではなく、それに至る過程です。スローバーンは苛立たしいものです。何かが終わったと心の底で分かっているのに、自分にそれを認めたくないときの数分、数時間、数日は厳しいです。曲が感情的なクライマックスに達するにつれて、ヴァーノンは懇願しているように聞こえ、自分を納得させています:“その晩は君が必要ではなかった/その時は君が必要ではなかった/ただあるがまま受け入れる/光の中で進めるかもしれない。”
「29 #Strafford APTS」2:09
正直になりましょう。この新しいアルバムが前のアルバムとは大きく異なっているとしても、少なくとも一つの純粋なファルセットの瞬間がなければ、ボン・イヴェールの瞬間リストを書くなんて何の意味があるのでしょう?この曲が内省的な10月の散歩だとすると、2:09は、濡れた葉の山に滑り込んでそのまま空を見上げ、自分がまた立ち上がる価値があるのか、それとも重力に涙を流して歩道に落とさせておくべきかを考えている部分です。
「666 ʇ」2:37
このトラックのタイトルに悪魔の数字と逆十字架が含まれている事実は、毎回2:37を迎える度にあなたの魂が追い払う感情的な悪魔を歓迎することでしょう。彷徨う低音ラインと迅速なドラムが小さな合唱に切り替わり、“私はまだ立っている!”と叫びます。叫ぶといっても、その本質は無限に、心を打つほど柔らかい—優しく、ほとんど疲れているように聞こえます。
「21 M diamond diamond N WATER」2:48
このトラックは滑らかな小さな波のように構築されています。ヴァーノンの音楽に対する自然の影響は常に感じられますが、この曲はウィスコンシンの水の音風景から直接引き出されています。曲はくすぶりながらも、その上にウシガエルのようなクラリネットの線が混乱しています。最初は遠くから始まりますが、2:48の前に混沌とし、完璧に“8 (circle)”へとフェードしていきます。
“____45_____”の:58
この瞬間はそれ自体を語ります。この曲のホーンは少なくとも鳥肌が立つものです。すべてのホーンラインは、スピーカーの方に寄りかかり、永遠に虚無に入っていきたくなるほどです。
「0000 Million」0:57
“0000 Million”は反省的な結論です;最終的に酔っ払ったメロディーで、最寄りの肩に両手を回して揺れ、少し涙ぐみながら叫ぶ曲です。それを聞くと、誰かを恋しく思うことがあっても、その相手が誰かは分からないことがあります。57秒のところでは、トラックは“日々に数字はない”というマントラを紹介します;私たちが何らかの形で続くこと、私たちの日々も何らかの形で続くことへの保証です、命の儚さにさらされている中でさえも。
Amileah Sutliffはニューヨークを拠点とする作家、編集者、クリエイティブプロデューサーであり、書籍The Best Record Stores in the United Statesの編集者でもあります。