VMPライジング:ジャッキー・ヘイズ

多くの新しい音楽スターは、手に入れやすい成功のイメージを提示したいと思っています — まるで勉強せずともすべての科目でAを取得し、毎回のパーティーに参加した高校生のようです。ジャッキー・ヘイズはその逆です。彼女は自分の努力を示すことに重きを置き、自分の青春の多くの時間を一人で過ごしていたことを恐れずに共有しています。

22歳のヘイズは、音楽界の新星の基準を除けば、ほぼすべての尺度で若いです。彼女は、ここ数年の間にオリンピック体操選手やNBAスターとして早期に認められ始めた音楽スターたちの中では、しばらくそれが彼女にとって不安の源だったと語っています。彼女のキャリアは人気のシングルやオープニングギグを通じて着実に進展していましたが。

「私が若い頃の挫折は、自分に対して非常に非現実的な期待を設定したことだったと思います。これは決して私が能力がなかったからではなく、時にはレコード契約やリソースがなかったからです。17歳、18歳、19歳でブレークする『ベッドルームポップ』の人たちを周囲で見ながら、「待って、音楽でブレークするのはこれが正しい年齢なの？この年で成功するものなの？」と考えていました。」

ヘイズのサウンドは、よりグリッティなオルタナティブロックの方向に進んでいます。彼女はこのジャンルが常に好きだったが、芸術的に探求することを妨げる「ネガティブな感情的関連」があったと語っています。過去数年の間に、彼女の曲作りはその方向に進むようになり、彼女が「非常に影響を受けやすい」18歳のアーティストとして感じていたベッドルームポップスタイルから離れています。

「私は自分にとって楽しいものを作っています」と彼女は言います。「異なる時代を思い起こさせるような音のものです。」

彼女は、サイケデリックなアニメーターでインディーフォークミュージシャンのジャック・スタウバーの作品が、彼女の新しいEPのクリンチなテクスチャーに影響を与えたことを語っています。これにより、すべてのギターやシンセサイザーの音が、まるで潰されたビロードの衣服や、ゴツゴツした岩場のような触感を持っています。ヘイズは、プロデューサーのビリー・レモス（元VMP Rising feature）や、「omg」や「have fun」といった曲の共同作詞者マイケル・ペンIIと共にEP、There’s Always Going to Be Somethingに取り組みました。

彼女は、安定した関係にいることが、彼女をファン第一号として獲得したような探求的なラブソングを書くことに対する興味を薄れさせたと冗談を言います（彼女は名前を変えることが再紹介の方法の一つになったと語っています）。そして、ヘイズは、ウィスコンシン州のウォーキガンという都市での育ちから掘り起こすに値する多くの素材を見つけました。

彼女は、遅くとも青春の終わりから自立して生活しており、彼女の音楽を支えるために多くの努力をしてきたことを率直に語っています — 50〜60時間の週のサービス業の仕事や、コスメトロジースクールのモデルとしての仕事は、彼女の髪のほとんどが抜け落ちる一因となっています。現代の音楽業界の現実は、たとえ確立されたアーティストであっても何らかの副収入を持っていなければならないことを意味しており、ヘイズが彼女の様々な仕事について率直に話すことで、2020年代のアーティストであることが本当はどういうことかを解明しています。

「私の性格と私自身の大部分は、仕事の周りに形作られてきました。なぜなら、私はいつも働いているからです」と彼女は認めます。「多くのインタビューでも仕事について言及しているのは、私はただ働いて帰り、EPを作成していたからで、ただ持ちこたえていました。その時、EPを完成させるために私は糸のようなものにしがみついていました。仕事で泣いて崩れそうになっていました。」

「sunday」では、彼女は週に三回教会に通わせる厳格なクリスチャン家庭での育ちを考察します。ヘイズの歌詞は抽象的になりがちですが、組織的宗教の抑圧的な性質に対する彼女の疲れは明白です。「私は毎日を日曜日の午後のように扱います / 自分の部屋で何もしていません / あなたがただ一つの道があると言った後で / これがあなたにとって悪い結末になるでしょう」と、血が体を循環するように見えるチャグgingするファジーギターの上で彼女は歌います。

「brand new」は、大学に進まないことを選んだ後にヘイズが高校を早く卒業したことによる孤立感との取り組みです。これは、学校の構造に包まれていない稀な17歳の子供であることを意味し、彼女は今でもその孤独感と戦っていると言います。

「私のパートナーと付き合って三年になりますが、孤独を感じることがまだ多くあります。おそらく精神的な病気や何かが原因です」とヘイズは言います。「あるいは、一人っ子だから一人でいることに慣れていて、周りにいる状況でもそれを持ち続けているということかもしれません。」

There’s Always Going to Be Somethingは、ロックダウン中のヘイズの考えをも触れています。「EPの多くは、内省と思い返しがテーマでした。私は自分自身に多くの作業が必要であることを認識しました」と彼女は語ります。

子供の頃から不安を抱えているヘイズは、過去1年の大部分を評価し、反省に費やしてきたと言います。これらのテーマは、「material」のような曲で現れ、彼女は「口を開く前に私を追い詰めないで / やっと良くなり始めたばかりなのに、自分の気持ちを感じられない」と歌います。

2022年にブリストン・マロニーとのツアー日程が確認されているヘイズは、道に戻ることを楽しみにしています。これは常に音楽業界の気まぐれな浮き沈みからの避難所でした。

「私がCOVID以前に持っていた唯一のものはツアーでした。私はSpotifyのプレイリストに乗るかどうかを制御することはできませんでしたが、 crowdの中で人々を惹きつけることはいつもできました」と彼女は説明します。

一部のアーティストが持つような経済的安全網が不足していることで、ジャッキー・ヘイズの成功への道の一部はシーシュポスのように感じられることがありますが、There’s Always Going to Be Somethingからの勢いを持って彼女はここから登り続けることに満足しています。

「人々は、22歳が多くのクリエイティブな人々が疑問を持ち始めたり、つまずいたりする年だと言います。彼らは22〜27歳の間が人生で最も重要な時期であると言い、この時期に諦めたくなることもありますが、諦めてはいけません」とヘイズは言います。「私はそれを心に留め、‘本当に試してみたい’と思いました。」