When You Were Young は、車の座席の下に隠れている擦り傷のあるミックスCDから、私たちの誤って記憶された若い頃の音楽を取り戻すことを目指しています。 各エディションでは、作家がティーンエイジャーの頃に愛していた音楽を取り上げ、その後に「クールな」音楽に移ります。意味が何であれ。 このエディションでは Simple Plan を取り上げています。
父はレコードを集めていましたが、一度も再生することはありませんでした。 母は音楽が大好きでしたが、音楽を買ったりコンサートに行ったりすることはありませんでした。
私が新しい音楽を見つけて聴いたのはラジオを通してでした。それは、私が育った街(ネバダ州リノ)が小さかったからです。 私たちのラジオ局は、トップ 40、クラシック ロック、カントリー、そして 1 つのオルタナティブ ロック ステーションに限られていました。 両親はトップ 40 とクラシック ロックステーションしか再生しなかったので、それが私が育った音楽です。 年上の兄弟や友達の年上の兄弟に音楽を教えてもらうことがなかったので、主流の音楽で育ち、世界で起こっている他の音楽には無知でした。
中学の頃、その前述のオルタナティブ ロックステーションを聞き始めました。それはスクールバスで再生されていたステーションだったからです。 同じ頃、グリーン・デイやブリンク182といったバンドにも興味を持ち始めました。クラスメートが彼らのアルバムを貸してくれたのです。 彼らのシングルをラジオで一度か二度聞いたことがありましたが、その頃はまだ自分のアルバムを買いに行くことはめったにありませんでした。
友達がそのアルバムを貸してくれると、ようやく自分が共感できる音楽を見つけました。 ラジオで流れているから、両親が聴きたがっているから好きなだけではない音楽。 音楽は私にとって全く新しいものになりました。 私のものになりました。
その年は2002年で、私は8年生でした。ある午後、TRLを見ていて新しいバンドを見ました。「彼ら」はシンプルプランで、「I’d Do Anything」のミュージックビデオが初公開されました。 彼らが誰であり、どのようにしてマーク・ホッパスを自分たちの曲の1 つに参加させたのか、とても気になりました。
この頃から、毎週レコード店に行くようになりました。 主にタワーレコードとサムグーディでしたが、地元の中古レコード店サウンドウェーブにもごくたまに行きました。 その時の1回、その店でシンプル・プランのデビューアルバムNo Pads, No Helmets, Just Balls…を手に入れました。
初めて彼らのアルバムを聴いたとき、自分のために書かれた曲を聴いているような気分でした。 学校に馴染めなかった私は、このアルバムが私が一人ではないことを知らせてくれるものとして画期的でした。 言語障害のためにからかわれていたので黙っていましたが、それで「おとなしい子」と呼ばれてからかわれたものです。 曲「I’m Just A Kid」と「The Worst Day Ever」は、私が対処するのを助けてくれた曲です。
自分の好きなアーティストについて考え、彼らの一部が家族のようになっていくのを考えると、とても興味深いことです。 これらのアーティストの何があなたを魅了し、音楽だけでなく、彼らのインタビューを聞いたり、見たり、読んだりする理由もわからない、彼らの生活に関心を抱くようになるのでしょうか。 私にとってシンプル・プランは、自分がどこにも馴染めないと感じていたときに、彼らの音楽に共感できたという理由だけで始まりました。
2003年の彼らのドキュメンタリーDVDA Big Package For Youを観た後、彼らだけでなく音楽業界にも一層惹かれるようになりました。 ミュージシャンとファンの間の境界を完全に消し去る前の数年間に、このDVDは特別なものでした。 率直に言って、それは今でも特別です。
バンドにとって非常に重要な瞬間が起こったとき、その瞬間の映像がキャプチャされました。 DVDには、デビュー アルバムをレコーディングしているスタジオでの詳細な映像、アルバム アートワークの撮影、「I’m Just a Kid」、「I’d Do Anything」、「Addicted」、「Perfect」などのビデオの撮影、複数のツアー (デビュー アルバムが発売される前にシュガー レイのオープニングを務めた最初のツアーを含む)。 映画は彼らのあまり華やかでない瞬間も描いています。例えば初めて海外に行ったとき(ドイツで)、彼らのショーの公式観客数は12人だったことなどです。
2004年にシンプル・プランは2枚目のアルバムStill Not Getting Any...をリリースしました。この時点で私は高校を変えたばかりでした。 小学校から高校まで同じ子供たちと一緒に通っていた人にとって、これは全く新しい世界でした。 私は外向的な性格ではないので、新しい学年の途中から最初からやり直して自己紹介するのは難しいことでした。音楽にさらに没頭するようになりました。 定期的にAlternative Pressを読み、部屋の小さな テレビでいつでも MTV2 を見ていました。 毎朝何時間もミュージックビデオが流れ、その中で常に再生されていたビデオの一つがシンプルプランの「Welcome To My Life」でした。 恥ずかしながらその歌詞の内容に共感できました。
高校が終わり、その後のことを考えなければならない年齢になっていました。 考えたことがあるのは音楽業界で仕事をすることだけでしたが、私がなんとなく理解していた音楽業界の唯一の部分はレコードレーベルのビジネスでした。 私の夢の仕事はA&R担当者になることでした。
それから数年が経ち、私の小さな街から音楽業界に進出する方法を見つけるのに苦労しながら、小売業のさまざまな仕事をこなし、経営学や料理芸術を学びましたが、どちらの分野にも興奮を感じることができませんでした。 音楽業界での仕事を始めたくてうずうずしており、すでに音楽で成功している人々とつながりを持とうと、リモートインターンが必要かどうか、私の立場にいるためのアドバイスがあるかどうかを尋ねようとできるだけ努力しました。 返事が来たときはすべて「ノー」か「ごめんなさい、お伝えできることはありません」または「実際の経験を積んでください」と言われました。
ついに2011年、チャンスが訪れました。 小さなオンライン音楽雑誌の創設者が音楽ジャーナリストとして私を受け入れてくれることになりました。執筆経験のない私にとって、最初の携帯電話インタビューがシンプル・プランのピエール・ブビエとのインタビューだったのは、なんということでしょう。
インタビューの準備のために、彼らが行った以前のインタビューを徹底的に調査し、何時間もかけました。 インタビューの電話を待っていると、心臓が口から飛び出しそうな気持ちでした。 自分を表現するのが得意な人間だとは思いませんが、特に緊張しているときはそうです。 私の視点からすべてとは正反対のように出てきました。 私はどもり、言葉を混乱させ、流れに身を任せてその場で質問をすることで格好をつけようとしましたが、それはひどいものでした。 自分が頭の中ですべて誇張しているのか、それとも本当にひどかったのか、判断することは決してできませんでした。 インタビューの後、私は感情的に崩れていました。