シドニーの3人組バンドMiddle Kids--2017年に注目すべきバンドの一つ--が、デビュー作となる自己タイトルのEPをリリースします。このEPには、シンガーのハンナ・ジョイの魅力的なボーカルとバンドの楽器の巧妙さを背景に、6つのトラックが物語として繋がっています。Middle Kidsでは、フォーク風のインディーポップが、「Doing it Right」の柔らかく力強いピアノのメッセージと、「Edge of Town」の冒険的なロックによるさまよいを同じように表現しています。曲はフックごとに自立した統一感を持って移行し、あなたに腰を下ろして最初から最後まで中断なく聴くように促しています。
これはバンドにとって初めてのEPですが、メンバーたちはそれぞれ豊かな音楽歴を持っており、力を合わせることの力が各トラックに溢れています。私たちはバンドメンバーのティム・フィッツに、今後のリリースやドミノとの契約、Vinyl Me, PleaseからのEPのリリース、そして愛する人たちと音楽を演奏することの喜びについて話を聞きました。
VMP: あなたのMiddle Kids EPはVinyl, Me Pleaseからリリースされますね。どんな気持ちですか?
すごくいいです。私たちは試聴用のプレスを聴いて、それが実際に物理的に世の中に存在しているということが嬉しいです。本当にワクワクしています。
このEPのレコーディングにはどれくらいの時間がかかりましたか?
少しずつ進めました。何とも言えません。いくつかの曲は異なる時間に作ったもので、しばらく放置していたのですが、実際に座って取り組んだときには、おそらく適切な曲を選ぶのに数ヶ月かかりました。最後の方では、本当に素晴らしくまとまりました。
あなたの作曲とレコーディングのプロセスについて教えてください。
ハンナが曲を書き、デモ形式でいくつかのものを録音し始めることがあります。それから私がたくさんのギターを追加し、曲のための制作の方向性を選びます。曲がどんな雰囲気になるかを考えながら進めます。そしてハリーにドラムのアイデアを入れてもらい、それを演奏してもらいます。逆のような進め方になることもありますが、バンドが曲を録音するときには、最初にドラムを録ることが多いです。
EP全体はトラックごとに非常にまとまりがありますね。あなたの作曲やプロセスのどの部分がこの統一感に寄与していると思いますか?
私は、ハンナのナarrative voiceと彼女の実際の声が重要な要素だと思います。それが全体を貫いています。同じような精神がすべての曲にあると感じます。一部は自宅で録音されたことにも起因していると思います。特定のサウンドを狙っていて、同じ場所で録音することで似たようなサウンドが得られると思います。音とミキシングの様子を見ても、私たちのバンドには強いプロダクションのビジョンがあります。曲がどのように聞こえるべきかという明確なアイデアがありますし、それがEPに表れていると思います。しかし、実際に聴いてみると、全体がどれほど一貫しているかに驚かされます。何か一つの物語を通して語っているように聞こえることは本当に難しいです。
あなたとハンナは結婚していますね。それはアルバムや曲に影響を与えましたか?
そうですね、何らかの形で確実に影響を与えたと思います(笑)。ただ、このEPは結婚についてのものではありません。ハンナは非常に普遍的な曲も書いていて、私たちの生活で起こっていることが影響を与えているのは確かですが、彼女が愛についての曲を書くとき、その経験だけではないと思います。他の人が共感できるような、もっと大きな意味を持つ曲を書こうとしていると思います。でも、一緒に住んでいて、EPのいくつかの曲をここで録音したのは面白かったです。協力して作業できるのは素晴らしいことです。
レコーディングや作曲の際、実際に何を聴いていましたか?
シャロン・ヴァン・エッテンをちょっと聴いていたのを覚えています。もっとソニック・ユースのような90年代のギターバンドの音を聴いていました。ミキシングをしているときは、ザ・ピクシーズのようなバンドを考えています。曲がザ・ピクシーズの曲には聞こえなくても、ザ・ピクシーズのギターの音色を見つけようとしている感じですね。ハンナはアンディ・ショーフを聴いていて、彼のアルバムを結構聴いていました。
デビューEPがリリースされる前にドミノと契約しました。こんなに早く契約するのはどんな感じですか?今は本当にプレッシャーを感じていますか?
人々があなたに投資しているときに、何か本当に素晴らしいものを創り出すプレッシャーは常にあります。私たちはまず自分たちにそのプレッシャーをかけていると思います。それが早く進展したという感覚を持っていますが、ハンナも私は以前からたくさんの音楽を制作してきましたし、ハリーも以前にバンドをやっていたので、数年このために努力してきたという感触があります。ただ、このプロジェクトだけが急速に進展したという感じです。私は以前に4つのEPをプロデュースしましたし、ハンナは他のアーティストに対しても多くの制作や作曲をしてきました。本当に良いものを作るプレッシャーは常にありますが、今はそのプレッシャーがより強くなっているということですね。
皆さんはそれぞれ音楽キャリアを持っていたわけですが、力を合わせるのはどう感じますか?
個人的には、私の経験は自分のプロジェクトでのソロパフォーマンスで、少し停滞したり孤独を感じたりしました。アイデアや方向性、コンセプトについて話し合える仲間がいると、より円熟した見方ができるのが良いです。ミュージシャンはトンネルビジョンに陥って、感受性が強く、自己防衛的な面があって、そうしたことはクリエイティブなアート全般にあると思います。ですから、いくつかの自己主張のある人たちとお互いにぶつかり合うことが良いことだと思います。それが時間が経つにつれて柔らかくなるまで。
オーストラリアでたくさんのショーを行っていますが、ショーはどうですか?
私たちはライブ演奏が大好きです。それがこの全体の中で最高の部分です。ショーはうまくいっています。人々が曲に参加してくれていると思います。バンドとして上で快適でいることが大事で、それが他の人たちを快適に感じさせる手助けになるのです。そして、人々が一緒に歌っているのを見るのは素晴らしいです。EPからの曲はまだ2曲しか出ていないのに、ショーで一緒に歌ってくれているのは驚愕です。本当に素晴らしい感覚です(笑)。それは嬉しいことです。
アメリカに行ったことがありますか?それとも、ここでツアーする予定ですか?
私たちのバンドは、今年の初めにニューヨークとLAにしか行ったことがありません。しかし、2月末からシアトルでたくさんの日程が始まります。その後、Cold War Kidsの全国ツアーに参加する予定です。そこでもしかしたらレコーディングをするかもと思っていますが、その会話は進行中です。本当にワクワクしています。私たちは向こうが大好きです。料理が大好きで、人々が大好きです。ハンナはアメリカで暮らしていたので、私たちは本当に楽しんでいます。
2017年のSXSWでショーを行う予定ですよね?
その通りです!とても楽しいことになると思います。私たちは本当に嬉しいです。私たちはオーストラリアにいて、SXSWで何が起こるのかを見ていて、まるで「ビッグリーグ」にいるような感覚です。遠くからピカピカした目で見ていましたが、今やその一部になることができるのです。
Middle Kidsの次は何ですか?フルアルバムを制作していますか?
私たちはすでに準備万端です。アルバムのためにたくさんの曲を制作し、取り組み始める予定です。来年の後半にはリリースしたいと考えています。私たちは、少なくとも次の1年間は忙しくなると感じています。ツアーや作曲、レコーディングなど、楽しいことをすべてやる予定です。そして、楽しく過ごしながらそれをやって、狂気に陥らないことを願っています(笑)。
Amileah Sutliffはニューヨークを拠点とする作家、編集者、クリエイティブプロデューサーであり、書籍The Best Record Stores in the United Statesの編集者でもあります。