VMP ライジング：Miya Folick

ハロウィンの翌日の朝、ミヤ・フォリックに電話したところ、彼女は「疲れた。二日酔いだ」と叫び、電話越しでも彼女が頭を後ろに投げ出して笑っている様子が伝わってきました。公平を期すために言うと、私たちの会話の中で彼女の笑い声はすべてそうでした。弾けるような好奇心に満ちて—二日酔いの状態にもかかわらず—彼女は質問を投げかけ始めましたが、面接を受けているのは彼女自身であることを思い出しました。

28歳のロサンゼルス在住の彼女は、前日にドジャースの試合を観戦し、その後、彼女と友人たちが開催したチャールズ・アトラスのフィルムの上映会に参加しました。そこではゲストがチャールズ・アトラスのキャラクターにインスパイアされた衣装を着ることになっていました。彼女は「自分のよりかっこいいバージョン」として出席しました。この2つの活動は文化的なスペクトルの両端にあるようですが、ミヤ・フォリック自体もまたそうなのです。

彼女の2015年のEP Strange Darling から最新リリースの Give It To Me まで、フォリックが一つの曲から次の曲へ探求することには多くの限界がありません。あえて「インディー・ロック・アンブレラ」の曖昧な枠組みに当てはめることができるが、彼女のサウンドは流動的で、ジャンルを越える時代にあっても、フォリック自身やリスナーにとってはジャンルに当てはめることが難しい。彼女の曲はしばしば感情的な確立の欠如を歌詞で絡めています。Strange Darling のタイトル曲は「私はあなたを長く欲するのか？この曲の終わりまでにあなたを欲するのか？」と問いかけます。

私たちの会話から数週間後、私はシカゴで彼女のパフォーマンスを見ました。ヘイゼル・イングリッシュとミツキと共演していました。彼女のパフォーマンスは、彼女の芸術的な流動性を「コミットメントの欠如」として読むことは誤りであることを裏付けました。彼女は大胆で、表現豊かで、あらゆる面でコミットしています。ジョニ・ミッチェルの「ウッドストック」のカバーを紹介した後、観客の歓声に対し彼女は「私はジョニ・ミッチェルをあなたよりも愛している」と言った。そんな自信（自己真剣さのない）が彼女の作品に満ち、彼女の作品は素直でありながら惹きつけるものとなっています。

VMP: あなたは音楽家になる前に女優でした。それは簡単な移行でしたか？

ミヤ・フォリック: いいえ、難しかったです（笑）。誰も知らなかった。音楽家も知らなかったし、何をしているのか全く分からなかった。そして自信もなかった。でも、私は本当にその仕事を楽しんでいたので、これが自分に合っていることが明確でした。女優としては、実際にはそのような仕事をしようとは思っていなかったので、ちょっと怠け者でしたし、気にもしていませんでした（笑）。だから、自分を不快な状況に置いて人に会い、曲を作り、録音する方法を見つけようとしたことは、実際に自分がやるべきことだと感じたのです。

音楽には、演技にはできなかったことをどのように投入できましたか？

私はずっと曲を書いてきましたが、それらを特別なものとして考えたことはありませんでした。子供の頃から、試験のための事実を覚えるために小さな曲を作っていました。メロディと歌詞を作るのが好きで、それを無意識のうちにしています。また、音楽アーティストとしては、様々なメディアを実践することができるので、無限の挑戦と興味があります。カバーアートを作成したり、ミュージックビデオでパフォーマンスをしたりできるので、多くの異なる人々とコラボレーションして、ショーのビジュアルを作成できます。

あなたの「オーシャンズ」ビデオを見ましたが、とても美しいですね。ずっとダンサーでしたか、それともビデオのために始めたのですか？

演劇を始めたとき、ミュージカル・シアターのプログラムに参加したので、毎朝3時間のダンスを強制されました。しかし、私はダンスをして育ったわけではありません。あのビデオを制作していたころ、私は影響力のあるダンサーであるイヴォンヌ・レイナーを発見したばかりで、彼女がさまざまな振付家について学ぶきっかけとなり、私はダンスに熱中しました。動くことが大好きです。音楽に合わせて動くのが好きです。だから自分をダンサーだとは思いませんが、ダンスは好きです...振付が得意な人たちは私の理解を超えています—同時に起きていることがたくさんあって、体を動かす方法は無限にあり、優れたダンサーはすべての指やつま先がどこにあるかを知っています。

明らかに幅広いアーティスティックな背景をお持ちですが、あなたが挙げる最大の非音楽的インフルエンサーは誰ですか？

最近、エドワード・オルビーのいくつかの戯曲を再読し始めましたが、彼が言葉を使う方法が初めて読んだときにとても刺激的でした。しかし、アイドルは特にはいませんが、影響を受けています。

あなたはジョニ・ミッチェルからチャーリー・XCXまで、とても幅広い影響を挙げています。このような影響の流動性は、音楽を作る際にどのように表れますか？

私は子供の頃、音楽的に孤立していました。現代音楽や友達が聞いている曲にあまり触れていませんでした。だから音楽を始めたとき、自分自身を教育することに決め、その結果、以前には出会ったことのない広大な音楽の海が広がっていました。すべてを聴いていました。そして、いずれのジャンルやグループにもフィットしているとは感じたことがなく、それが私が何かに腰を落ち着けず、常に新しい音に興奮する理由だと思います。また、私のパーソナリティのさまざまな部分を表現したいという欲求もあります。

あなたが Strange Darling を書いていた時、あなたの生活で何が起こっていましたか？

非常に frustratin​g な、孤独な関係にいました。とても frustratin​g で、混乱していました。そして、私はおそらくただ去るべきでしたが、代わりに曲を書きました。だから、まあ...それは良かったです（笑）。何か良いものが生まれました。私はその関係から多くのことを学びました—いくつもありました、だからそれが起こったことに感謝しています。その時、私は生き残るために曲を書いていたと感じ、これは面白い方法です。とても個人的です。

感情がたくさん詰まっています。しかし、それは2年前にリリースされました。この曲を今演奏することについて、あなたの Strange Darling との感情的な関係は変わったと思いますか？

ああ、はい、確かに。おそらく1年間は聴いていなかったし、最近再び聴きました—あなたとレコードにするので—そして私はその曲に完全にまだ関連していますが、もはや、その曲が描写している人物のことは全く考えていません。その録音体験は本当にバタバタしていて、良い音に仕上がったのが奇跡のようです。でも、それらを本当に愛しています；それらはその時の私を感じさせます。そして、聴いていると、その時期にその音楽を作る必要がどれほどあったのかを感じることができます。私には本当に不可欠なものです。しかし、私はもはやその人ではないので、他の誰かの音楽を聴いているような感覚です。

あなたは 「皆がすでに見つけた方法で音楽を作りたくない」とおっしゃっていました。 どうやってそれを避けていますか？

本当に「避けよう」とするわけではありません。ただ、心の中にあるものをできるだけ正直に表現しようとします。自分が最高だと思う音、最も影響力のある音を求めることだと思います。私は多くの人々と共同で曲を書くことが多いのですが、執筆プロセス中に他の人を参照するのが苦手です。なぜなら、ヒットを書こうとしているわけではなく、自分にとって心地よい、存在すべき曲を書こうとしているからです。そうでなければ、何の意味があるのでしょう？インターネットをさらに汚染する歌を作りたくないです（笑）。成功するかどうかはわかりませんが、少なくとも挑戦することはできます？誰がわかりますか。

あなたは、セイント・ヴィンセントやビョークのようなアーティストに目を向けているとおっしゃっていましたが、それは彼らの音楽がより大きなプロジェクト、アートプロジェクトのようであるためです。あなたはすべてのアートの側面にこのようなコントロールを持つ必要があると感じますか？

ああ、そうです。しかし、同時に—セイント・ヴィンセントは少しそうでないかもしれませんが—ビョークは常にコラボレーションをしています。彼女のコントロールは、誰とコラボするかを選ぶことから来ると思います。そして、彼女が作品を共同で作る人々に多くの信頼を置いていると思います。彼女が自分の頭から生まれてくるものを作れるように信頼を置くのです。そして、それは私にとってインスピレーションです。私はすべてを自分でやりたいわけではありませんが、一緒に作る人を選びたいです。

あなたのスタイルに関して、ヴォーグでは「あなたは女性的でありながら、フェミニストでいることができる」とおっしゃっていました。これは音楽についても意識していますか？

すべての曲ではありませんが、特定の曲については意識しています。誰が歌っても構わない、性別は関係ない曲もあります。しかし、私の曲の中には、ミヤとして女性であることが何を意味するのかを常にわかるわけではないので、私自身を探求するものもあります。だから、時々それについて考えますが、普段は音楽を書くときに自分の性別について考えることはありません。そして、常に自分自身について考えているわけではありません。

あなたがそれを言うのは面白いですね。なぜなら、あなたの曲は非常に個人的に感じられます。どこで線引きをしますか？

私の書き方は非常に意識の流れ的なので、小さな音楽の部分を作り、それをループさせて、それにオーバーして長い間—時には30分近くも—歌います。そして、本当に何も考えていません。ただ音や言葉を一緒に探求しています。その後、無意識の部分を振り返り、それが何についてのものかを理解しようとします。そして、しばしば「この曲の中の人物はこう感じている」とか「この曲の中の人物はこう感じている」と話します。時には「私たちが伝えようとしているこの感情は何か？」、「ここで何を言おうとしているのか？」ということもあります。この場所は私から書かれているわけではなく、私ではない声があり、常に私として考えているわけではありません。

あなたはフルアルバムに取り組んでいますね。どのように進んでいますか？

それにかなり満足しています！今、制作を始めたところですが、私はこれを気に入ると思います（笑）...それは良いことです！他の作品とはかなり異なる音になると思いますが、あなたは待つ必要があります（笑）。