VMPライジング: デュア・サレ

オースティンでのもう一つの日は、中西部の骨に歓迎する熱をもたらす。SXSWの3月の日中、ホリデイ・イン・エクスプレスのプールの水に反射する太陽の輝きの中、23歳のデュア・サレハは、私たちの会話を外で行うことを勧めるが、テーブルの周りのすべての電源は装飾的で、偽物で、作業には無用だ。ロビーに戻ると、近くのハウスキーピングの作業員の掃除機の音が、私たちの作業を妨げる恐れがある。デュアは明るい青いショーツにカーハートのシャツを着て、髪を結び、メイクはしていないままで、その不便さを優雅に乗り越える。瞬時に、デュアの思考は歴史、好奇心、そして多くの人生を経験してきた者の鋭い直感の渦に広がる。彼らは、書き手としてだけでなく、話し手としても粘り強く、エネルギーに応じた対話を提供する準備がある。どんな話題でも、彼らはこの存在のニュアンスを縁に押しやる; 不快なアイデアに対して反発することをためらわず、思考をまとめるために天井や遠くを見つめながら視点を明確にする。

これはデュアにとって、Nūr EPのリリース以来初めてのオースティンの旅である。「光」を意味するアラビア語であり、それは彼らの新しい録音キャリアへの息をのむような第一歩であり、ツインシティの音楽コミュニティの支援を強化しただけでなく、大規模なデジタル称賛の中でデュアに新たな露出をもたらした。スーダン生まれのノンバイナリーアーティストは、ゲンテリフィケーションの重さに苦しむブラックミュージックの歴史を持つセントポール、ミネソタのロンドから遠くに来た。デュアが言葉と音の移動に長い興味を抱く一方で、彼らは約3年間音楽を制作しているだけで、ロンドの青年たちからメンターシップを受けて、この媒体にさらなる挑戦を促している。

「[ロンドは]そこで育った多くの黒人のための栄養のベッドのような気がする」とデュアは言う。「彼らは自分自身やその歴史、周囲の場所の歴史について多くを学び、それが彼らが一般的に制作するアートについてよりよく考えた理解を持つ助けとなる。そして、これはメンターシップを通じてさらに強調されるもので、これはほとんどのアーティストにとって重要で理想的なものだと思う。つまり、誰かがそこにいる必要はないが、自分自身のために基盤を築いた誰かがそこでいると非常に助けられる。大きな兄貴、コミュニティ、何か。メンターシップは多様な形を取ることができる…ロンドには、人々がよりホリスティックな自己認識を創造するのを助ける特別な何かがあると思う。」

ロンドでデュアは自分の先見性や家族、コミュニティに対する大きな責任感を身につけていった：彼らは一人の母親と3人の兄弟とともに低所得環境で育ち（その中の1人は亡くなった）、デュアは子供が経験するべきではない状況に介入するための急迫さを学んだ。彼らの初期のアイデンティティ形成は、自己探求と目的の探索の中で、学校でのうつ病や孤立という闘争を引き起こした。一方、彼らの内面的な作業は、黒人が監視と沈黙にさらされるすべての方法に気づいた後に得る鋭い認識によって迎えられた。セントラル高校のエコシステムでは、デュアは彼らの人々が最初から分断されているすべての方法をすぐに学んだ。最上階には名誉コース、地上には特別支援教育や行動教育。ドアにはバー、昼食ルームのキッチンには砂糖と脂肪。子供たちを悪魔と呼ぶカウンセラー、ジュブナイルの争いを収めるために黒人の女の子をボディスラムする学校資源職員。

「たとえば、『ああ、私の家族は私を支えてくれる』というだけではなくて、『私が家族を支えなければならない』ということです」とデュアは言う。「そして明らかに、彼らも私を支えてくれる、つまり家族として、彼らは私のために何でもしてくれるが、私は本当に自分がやるすべてのことへの駆動力を設定するのに役立ったと思う、少なくともその瞬間には。私はしばしばレーンを変える; 一度に一つのことに焦点を当て、それを通して通り抜ける傾向がある。なぜなら、人々が私を頼りにしていることを知っているからです。」

デュアは騒音の中でどこかにいる：名誉レベルの潜在能力と成長した責任、仕事についていくにはあまりにも落ち込んでいる。彼らは不安な笑いで、教師が自分の詩の一つを見つけ、それを暗いテーマで心配するあまり校長に送ったことを懐かしむ。（その確認が彼らをしばらく作品を共有するのを思いとどまらせた。）大学は不可能に思えたが、ハッスルを無視することはできない：デュアは高校で活動的な活動に飛び込み、アウグスブルク大学でジェンダー学と社会学を学び、全体の部門の間での抗議とその他の努力とともに、そこでスピークンワードとして知られるようになった。以前の作品「Pins and Needles」は注目の文学アウトレットButton Poetryを通じてバイラルになり、デュアには詩の仕事を予約するためのレバレッジを与え、アウグスブルクや近くのマカレスタ大学でのカルトフォロワーを得た。振り返ってみると、作品を公開するという考えさえ、どれほど痛みや滑稽であっても、不必要に感じる。

「私は、心の中に家族がいなければ、実際には私の詩が世の中に出ていることをとても気にするだろう」とデュアは言う。「それは私にとって非常に個人的なものであり、ある程度、あのスラムに上がってそのものの権利を手放したことを後悔している。現時点では何も消せない、分かるでしょう？もうアクセスできないわけです。そして、それは私にとって非常に個人的なものです。面白いことさえ、私の人生…それはまだ私の本質です。だから、それが外に出ていることには少し不安を覚えるが、音楽は異なり、パフォーマンスしたい衝動を持っている。つまり、私はライブでパフォーマンスするのが好きだが、もし私が音楽を共有する必要がなければ、そうはしないだろう。」

彼らは遊んでいない：デュアが初めてリリースしたミュージカルドロップであるシングル「Black and Blue」は、24時間以内に現れ、消えた。（準備するために聴くことができなかったが、彼らはもうそれは戻らないと私に安心させた。）幸いにも、デュアはすべての作品をアーティファクトとしてアーカイブしていない。彼らは伝説のミネアポリスのプロデューサーであるサイモンとつながり、創造を始めた。Nūrはデュア・サレハの適切なデビューであり、サイモンとの膨大なボールトからの最初の五つのトラックである：直感を曲げ、自分たちの期待には従わず、この20分間の魅惑的な乗り物は、他の場所や他の人々についての意味が変わる中で、愛とサバイバルの広がる瞑想へと歌っている。

Nūrセッションは、サイモンが参加する他のセッションと同様に進行した：ビートが構築されるにつれて言葉とメロディーを自由に流し、その後、リスナーを最大の効率で引き込む機能的な構造に、最も心地よい要素を切り取ることに夢中になる。サイモンがノイズを切り取る前に、デュアはアイデアを何か全体に注ぎ込むまで聴覚的なスペースを埋めようとする。このため、五曲の努力は20分を押し、レコードは時間制限を超えて突き進み、各瞬間を持続可能にすることで、決滅するまで合成されていく。

「私たち[私とサイモン]は自分たちを制限したくなくて、同時に多くの過剰もあったと思う」とデュアは言う。「つまり、多くの人々にうまくいっているが、すべてがあまりにも短いと思う。人々は曲をじっくり味わう機会がない。一般的には言っているのではなく、私も1分の曲を持っており、短い曲を作るのが好きで、耳に心地よいですが、すぐに満足感を得て、繰り返すことができます。しかし、私たちがどちらもおそらくよりビンテージなサウンドに影響されているからかもしれません...それはサンドイッチを持つこととスナックを持つことのようなものです。つまり、大量のドリトスを買ってもいいかな？ドリトスはお腹を満たすことができるし、ドリトスの袋をたくさん別々に入手することができるかもしれない、あるいは風味あふれるサンドイッチを入手するかもしれない…何が好まれるサンドイッチかはわからないが、BLT？わからない！」

Nūrを聴くことは、デュア・サレハが自己理解の中で成長する断片を目撃することです。最初の瞬間「Sugar Mama」から、彼らは魅力的なセクシュアリティを感じ、暗くユーモラスなナレーターが自分の高慢な恋人を見つめ、その恋人の私生活の悪臭に身を引き、最終的な警告を出す。この呼びかけは決して最後のものではない：Nūrは単純な啓示や平和的革命を提供せず、デュアの世界を通じての防御を描写し、煙を恐れずにいる。「Warm Pants」では、デュアの他者への願望が、空白や言葉にされていない真実の思い出にinterruptされた恋人の抱擁に等しく温かく出会う。「Survival」では、驚くべきヴェルヴェット・ネグローニのフィーチャーを伴い、デュアは文字通り「すぐに立ち去れ」と言う。「Survival」では、秃鷹がデュアに追いつき、彼らは血を身体に浴びなければならなくなる。「Nūr」のロマンチックな線の下に、刺激的なセクシュアリティが忍び寄り、ミネソタの雪からビバリーヒルズのどこかへと参加者を苦しめる。そして、物事が厳しくなったり、暴力的になったりすると、デュアは一度もキャラクターを壊しません。

この自己への献身が、テキサスの暖かさがホテルのロビーを包み込む中でデュアを夢中にさせている。1時間と15分にわたって、私たちは進行中のスーダン革命、フィランダ・キャスティールがデュアの兄弟姉妹の通っていたモンテソリ幼稚園で働いていた方法、ケンドリック・ラマーに適用されたアフロ・ペシミズムの原則を調査し—デュアも音楽批評家であり、この波に乗ってきた—資本主義下の黒人富の政治、アートにおけるキャンセルカルチャー、そして終末に備えて車を運転し銃を撃つことを学ぶことについて語り合った。セントポールのロンド出身の黒人のクィアのノンバイナリーアーティストは、世界の煙に正面から進まなければならない。彼らは自分自身を観察し、自分のために話し、napを取るときと対話の時間でないときがある。現代のメインストリームの想像力はデュアのような人々を無視し続けている; それは彼らが誤って性別を設定される理由の一つであり、Instagramのコメントで彼らを悪しき者とする理由の一つです。

「私は自分の真実にアクティブであり、他の人々が私の真実にアクティブでいることに依存しているため、準備をしなければならない」とデュアは言う。「そして、それはそうあるべきではない - 私は誰かが私に依存しているから常にパフォーマンスをする必要があるわけではない - しかし、それは事実の現実です。私と似たようなアイデンティティを持つ人々は多くないし、スーダンの先祖、非バイナリーのアイデンティティ、また私が男性的中心であることに関連すること - そして私がそれをまったく話さないこと - だが、わからない。自分自身のような人を見ている人々がいる、彼らは『おお、私は何かで見たことがない！』と。私は最大のアーティストではないが、最大のフィーチャーを得ているわけではないが、人々が『ああ、私もできるかもしれない』と思えるのを見ている」とデュアは続けた。「そして、私より才能のある人々がいるかもしれない; 彼らは世界と共有したい贈り物を持っているが、怖がっている。彼らは自分のアイデンティティを出すことを恐れていて、そうすればターゲットになるからだ。」

メインストリームの過剰露出の見込みは、デュアを家族のための金を得る必要以上には悩ませない。世界の重さは、彼らの舌の上に常に存在するわけではない：結局のところ、デュアは理論に浸らえるよりも、音楽を響かせることに焦点を当てている。学部教育を受ける特権を持ち、デュアのアウグスブルクでの時間は、アーティストとしてのプロセスを形成し続け、彼らの遺産と歴史をパッチワークしている。ジェンダーアイデンティティ、解放、異文化間のフェミニズムの研究は、その作業を前に進め、結びつけるための文脈を提供し、彼らの考えを接続組織として結びつけている。最も滑稽なフリースタイルから最も痛みを伴う感情表現まで、デュア・サレハは手に入れたものを使って、求めるものを得る。あるいは、The Players Clubの格言よりも資本主義的ではなく、彼らは持っているものを使って探し求めるものを見つけている。

「他の人には必ずしも効果があるわけではないが、私には効果がある」とデュアは言う。「そして、私はゆっくりと自分自身を見つけようとしていると思う…私が行った研究や、自分自身や祖先、自分の人々の祖先についてもっと学びたいという欲求。スーダンのある部分では、ジェンダー流動性や他のことが異なる部族を通じて存在する。しかし、同様に、アメリカの黒人とブラウンのトランス、クィア、エース、インターセックス、さまざまなアイデンティティの歴史も同様だ。その人たちの闘争や、音楽や政治、抵抗—警察組織や軍事国家への抵抗—において彼らが行ってきたことをもっと学ぶことで、すべてが助けになったと思う。私の人生のすべてのことが、私をこの方向に向かわせている。」