作成者 Jake Witz
ウェブサイトの脆弱性は、非常に少数のインターネット市民が気にする現実です。実際、ほとんどの人は、古いFacebookの写真や投稿を削除することで、その潜在的な長寿への恐れから反対の仮定に基づいて行動しています。しかし、ここ数年、Gawker、Myspace、MegaUploadのような巨大なサイトは、閉鎖するか、認識を超えて再編成されており、インターネットと物理的な世界が decay の普遍的な法則に従っていることを証明しています。
自然死または人的エラーによって、Soundcloudが次に消える可能性があるようです。ストリーミングサービスの財政問題や著作権の争いに関する報告が流れており、Bloombergが報告したところによると、所有者は10億ドルの買収を模索していますが、成果はありません。Soundcloudは、2016年の開始以来、Spotifyに似たストリーミングサービスを含むさまざまな意味不明で失敗したオファーを実施しており、その結果、アーティストと消費者の両方を疎外することに成功しました。これらの行動を、理由や通知なしにコンテンツを削除するSoundcloudの能力と組み合わせると、会社が奮闘しているように見えます。
これは、多くの人が聞くことを恐れている質問を提起します。多くの人がその質問がされるべきだとも知らない中で:もし会社が閉鎖された場合、Soundcloud上の数百万の独立したアーティストや曲に何が起こるのでしょうか?ダメージの一部はすでに始まっています:Soundcloudは最近、グループ機能を削除しました。これは基本的に特定のコミュニティ内で音楽を共有し、議論するためのフォーラムでした。先月、ユーザーは彼らのグループとその中のプレイリストを失い、そのこと自体が悲劇であるだけでなく、今後の予兆でもあります。
Soundcloudの避けられない破滅で最も危険にさらされているのは、そのほぼ10年間ホストしてきたコミュニティと歴史です。サイトの再投稿機能は、歌曲や影響を世界中に広げ、コラボレーションと創造のための豊かな環境を創造しました。Jersey ClubやFootworkのようなトラックベースのジャンルのプロデューサーは、Soundcloudを利用して、自分のトラックを他の都市のフォロワーに届け、日本、ベルリンなどでファンベースを作ることができました。Detona Funkのような、大規模なプレミアアカウントは、127,000人のフォロワーを持ち、すべての投稿に無料ダウンロードを提供しており、バイレファンクをブラジルの物理的な境界を越えて広めるのに重要な役割を果たしてきました。音楽パロディもSoundcloudに居場所を見つけ、JX Cannonの「POP OFF」のようなトラックは、ビジュアルの手助けやプロモーションなしでバイラルになりました。
しかし、恐らくSoundcloudの最大の利点は、独立したアーティストに個人の曲を投稿し保存する自由を与えること、つまり条件付きの自由です。Soundcloudは、プレイカウントは少ないが、印象的なディスコグラフィーを持つミュージシャンの宝庫です。資金もなく、代表されていないこれらのアーティストは、Soundcloudの背骨であり、その崩壊によって最大の危機にさらされています。いくつかのローカルジャンルは著名な大使によって世界中に宣伝されていますが、成功はトラック数が少ないプロデューサーとレポーターの支援によって実現されました。Soundcloudが運営を停止すれば、これらのまだ活動しているコミュニティは完全に解消されるでしょう。
では、Soundcloudのライブラリと機能を、その存在の後にどのように公衆が保存できるでしょうか?克服すべき最も難しい障害は、皮肉なことにアーティストの知的財産を保護するために作られた著作権法です。Archive Teamは、完全なアーカイブのアイデアを考えましたが、そのような操作が無駄な努力になることを理解しています。誰かが数百万ギガバイトの音楽を保存するためのハードドライブスペースを持っていたとしても、その操作から生じる無数の訴訟を避けるための資金を持っているわけではありません。Soundcloudにアップロードする際のデフォルトの著作権方針は「全ての権利を保留」であり、これはアーティストが自分の音楽をコピー、配布、または使用するいかなる権利も付与しないことを意味します。このデフォルトは、このスコープのいかなる公式プロジェクトにとっても克服できない障壁です。
たとえArchive TeamがSoundcloudのデータを無傷で収集したとしても、それらのサーバーがクラッシュしたり、電源を失ったりするまでどのくらいの時間がかかるでしょうか?いくつかの解決策は、これらの曲を古くて頑丈なメディアに保存することに関係しています;Vinylize.itのようなサービスは、アーティストやファンに、どの曲を次にプレスするべきかを投票するプロセスを介して、デジタル曲を物理レコードにプレスする機会を提供することを目指しています。このデジタルからフィジカルへの移行は、音楽の文脈を変えるだけでなく、裕福でないミュージシャンが自分のプロフィールを保存することを妨げます。公衆がSoundcloudを物理的な形で保存できたとしても、そのコレクションは、核の黙示録を生き延びることを望むバンカーの建設者が想定するように、孤立し、アクセス不能で、徐々に死にゆく形でのみ存続するでしょう。
アクセス可能性、合法性、道徳性を果たす計画を立てることは不可能のように思えます。だからこそ、この理論的プロジェクトの範囲を変える必要があります。個々のファンは、自分が大切に思う曲を保存するためにできるすべてのステップを取るべきであり、それらを保存するだけでなく、博物館やバンカーでの死からも救わなければなりません。保存する曲を選ぶ権限は、本質的に偏見がありながらも、キュレーターにとって意味のあるキュレーションを確立し、そこから周囲の人々にも影響を及ぼします。これらの潜在的に運命づけられた曲をダウンロードして共有することは、歴史を保存するための最後の再投稿、最後の「いいね」です。
良い曲にダウンロードボタンがあるなら、ダウンロードしてください。ない場合は、任意のmp3リッピングサイトを使用してダウンロードしてください。Soundcloudはユーザーに限定的なダウンロードを提供しています。非常に少数のアーティストは、あなたが彼らの音楽を共有するためにリッピングしたとしてもそれを個人的に受け止めることはありません(販売ではなく共有することを意味します)。この分散型アーカイブは、単一の物理保存の重厚感には欠けていますが、このシステムの流動性により、アートが自由に大きな世界と交流することができます。
私たちが知っているSoundcloudの論理的な終焉は、再発明によるものか、財政的な破綻によるものであり、死です。そして、所有者の利益追求行動が示す通り、アーティストの曲の安全は、CEO Alexander Ljung が保存するべきことのリストの最後に来るでしょう。彼らのプロデューサーは制作を続けるでしょうが、彼らのトラックの多くはSoundcloudの共有性を考慮して構築されているため、Myspaceのブログ、AOLチャット、そしてGeocityサイトと同様にデータの虚無に加わるかもしれません。しかし、アートをホストするメディアが常に朽ち果てていく一方で、アート自体はそれを最も重視する人々の保存努力を通じて生き続けることができるのです。