Khruangbinは『Mordechai』で思い出と家を結びつける

「First Class」は、Khruangbinの3rdアルバム、Mordechaiの官能的で穏やかなオープナーで、トラックは私たちを故郷へ連れて行きます。むしろ、Khruangbinを故郷に連れて行きます。

ほとんど自由連想のように、テキサスのサイケロックバンドは「First class / Champagne」や「White suit / On ice all day」という歌詞を、彼らを称賛する同じファンキーな親しみやすさで歌います。ある瞬間、彼らはヒューストンのニックネーム「H-Town」を何度も唱え、言葉を引き伸ばします。それは、Beyoncéが故郷に与えるようなエネルギッシュなシャウトアウトではなく、Megan Thee StallionやTravis Scottといった、現在最も人気のあるヒューストンのスターたちのものでもありません。しかし、彼らに影響を与えた場所についての、より親密な主張のようです。

2014年の登場以来、Khruangbinは世界中の影響を音楽に取り入れることで知られています。ギタリストのMark Speerが小さなため息をついて私に言うには、多くの人が彼らをロックバンドではなく、彼、ベーシストのLaura Lee、ドラマーのDJ Johnsonが愛するタイファンクレコードからインスピレーションを得たタイファンクバンドとして分類しているとのことです。「それは人々が私たちをカテゴリーに入れる方法なんです。」「でも、私たちはそのような混合ガンボを作り続けてきた — 煮込んでいるかのようにすべてを鍋に入れています。どんなことでも、すべてを入れようとしています。」

この混合は、Khruangbinのサウンドをさまざまなジャンル、年代、国に渡り広げ、バンドは「ワールドミュージック」と呼ばれるリスクにさらされていますが、その一般的かつ恐ろしいフレーズが実際に何を意味するのかを判別することはありません。むしろ、彼らの音楽はユニークで、どのように音を選ぶことでムードを構築するかにより、最終的に個人的に感じられます。Andrea Domanickは、Noiseyで彼らのデビュー作、The Universe Smiles Upon Youに関して「結果としてできたアルバムは特定の場所や時に根ざした音ではなく、より普遍的に感じられる — 自給自足の感覚の家庭」と書いています。この感情は、Mordechaiで最も完全な形で現れています。

Mordechaiは、Dead Oceans/Night Time Storiesからリリースされ、バンドが何年ものノンストップの出力の後に少し休憩した後に出ました。この6年間で、Khruangbinは2枚のレコードをリリースし、世界中を数回ツアーし、同州のツアーメイトLeon Bridgesとのテキサス中心のEPを制作しました。ある時点で、そのエネルギーはボリューム重視からより考慮を要するものにシフトする必要がありました。

「私たち全員の気持ちを代弁していると思いますが、私にとっては旅そのものが最も重要だと学びました」とLeeはいいます。「アルバムがどんな風になるのか、またはそれがどのように人々に聞かれるかについて考えることよりも、制作を楽しむことが本当に大事なんです。そして、私はそれを作るのが最高の時間だったと言えます。間違いなく、私はクリエイティブなフラストレーションや多くの苦労を持っていましたが、それを作ることや、みんなと初めて聞くことが本当に幸福感をもたらしました。」

また、Mordechaiでは、グループはこのレコードの10トラックすべてで、他のアルバムよりも歌詞やボーカルを多く使っていますが、Leeはそれが何らかの決定の結果ではなかったと認めています。むしろ、Mordechaiとなるべきものが単純に歌詞のアルバムとして現れたのです。

「私たちがボーカルを録音するためにスタジオに入る前に、私はかなりの日記を書きました。基本的に言葉の吐き出しです。私が書いていることには歌詞の提示はありませんでした。ただ、思い浮かんだ記憶や物語をそのまま書き留めていました。だから、参照するための単語のページがたくさんありました」と彼女は言います。「それからスタジオに行きました。彼らが曲を流し、私は自分のページをめくって、特定の言葉や感情が印象に残っているかどうかを見ました。それは曲の感情と共鳴し、私たちはそこから進んで形にしていきました。」

Khruangbinはこのアルバムを彼らの慣れ親しんだテキサス州バートンの農場で書きました。Leeは音楽パートは常に最初に書かれると言います、どのレコードでも — それが彼らのプロセスです。そして、曲のムードに合わせて歌詞や言葉が追加されます。「「シャンパン/ファーストクラス」と言うように、」とLeeは最初の曲について笑いながら言います。「それは全く合います！他の曲では合いません。それは面白いことですし、この全体のプロセスを本当に評価しています。」彼女は追加します。「それが私たちの方法で書くことの美しさの一つであり、また挑戦でもあります。音楽が何よりも先に来るからです。音楽に合わせて歌詞を書く時、多少そのことを考慮しなければなりません。」

レコードの主なテーマの一つは記憶に関するものです。私たちはゴージャスなシングル「Time (You And I)」や、「If There Is No Question」、「One to Remember」、そしてこのレコードの滑らかで発泡感のある珠玉、「So We Don’t Forget」で明示的にそれを聞きます。Leeはインタビュー中に何度か自身の日記に記憶を書き、セッションで言葉やフレーズを述べたと述べています。「心のページをめくって記憶に辿り着くと、それはノスタルジアや幸福感、悲しみ、またはその全てを呼び起こします。私は自分の記憶をムードのために探しながら、曲を聴いていて、単語を言って、「この言葉は曲のように感じるのか？」と考えています。」と彼女は言います。

しかし、Mordechaiは、プレスリリースによるとパキスタン、西アフリカ、韓国から影響を受けていると言われていますが、基本的にはヒューストンの豊かな音楽シーンの提供物から生まれたレコードです。Johnsonは「はい、私たちは世界中あらゆる場所から引き出しますが、地球そのものもヒューストンに居るのです。」と言います。「そのレコードはヒューストンのように聞こえます。それはヒューストンにすべての影響が詰まっているからです。多くの異なる場所から来た多くの異なる人々がここに集まり、ここに住んでいます。そして、私たちはそれすべてに影響を受けています。」

もちろん、これらの影響の中にはヒップホップやトラップが含まれていますが、R&B、ザイドコ、カントリー、ゴスペル、ファンク、サイケデリックロックもここに自宅を持っています。彼らのボーカルは、全員がユニゾンで共有する義務であり、単一のリードボーカリストではありません。Speerは、彼らはSantanaやWarから影響を受けていると言います。このアプローチは、「良い歌手であるかどうかは問題ではありません。そこにいる人たちがユニゾンで歌うとき、それはグループやパーティーのように聞こえます。」と言います。

Johnsonはヒューストンのクリエイティブな出力の多様性に注目していますが、それ以上のものです。「私たちは周りの人々からすべての影響を受けているわけではありません。私たちはみんな一緒に遊びます。私たちは一緒に食事をします。私たちは一緒に踊ります。」と言います。

特に世界が暗く混乱している、孤立し、炎のように燃え上がっているときに、そのエネルギーにアクセスすることには特別な、さながら献身のような何かがあります。

Leeは私たちの会話を記憶で締めくくります。「ヒューストンのほとんどのミュージシャンは、ヒューストンで成功するか、別の場所で大きく成功します。Travis ScottやBeyoncéも、彼らが大きく成功する前の3晩のパフォーマンスをしていたわけではありません。彼らは異なるルートを辿りました。昨年の終わりに私たちの大きなホームカミングショーがあり、それは私たちがヒューストンバンドとしてのタイトルを獲得したと感じた瞬間でした。