Netflix、Hulu、HBO Go などで利用できる音楽映画やドキュメンタリーの選択肢は、驚くほど広範囲です。しかし、実際にあなたの100分の価値があるものを見分けるのは難しいです。Watch the Tunes は、毎週末にどの音楽ドキュメンタリーがあなたの時間に値するかを選ぶ手助けをします。今週の号では、Brian Eno: 1971-1977 - The Man Who Fell to Earth を取り上げており、現在 Amazon Prime でストリーミング中です。
70年代の最高のアルバムのリストを見ると、どの出版物がそれを出したとしても、ひとりの男性の指紋が、不均衡な数のエントリーに見られます。もちろん、私たちはブライアン・イーノについて話しています。デヴィッド・ボウイのLowでの彼のプロデュースだけでも、ロックとロールの天国の入り口を突破することができるでしょう。しかし、ロキシー・ミュージックのシンセ専門家としてのイーノの仕事や、トーキング・ヘッズやデヴォの背後での役割を加えれば(彼のソロアルバムやアンビエント音楽のことは言うまでもありません)、たった数年の間に一人の男性がこれほどまでに不朽の印を残すことが可能だったとは思えなくなってきます。影響力のある作品が多大であるにもかかわらず(それは今もなお増え続けています)、彼はエド・ヘインズの優れたドキュメンタリーBrian Eno: 1971-1977 - The Man Who Fell to Earthの登場まで、ドキュメンタリーとして扱われることはなかったというのが実情です。
イーノの遺産が投影する影は威圧的に長いかもしれませんが、The Man Who Fell to Earthは幸いにもすべてを消化しやすい部分に分けており、イーノのキャリアの次のフェーズに急ぐ必要がないと感じさせてくれます。私はイーノの作品のいずれも初心者にとって「難しい」とは言えないと思いますが、彼のより前衛的なアルバムに少しでも触れれば、深い理解を得るための助けが必要になることがあります。ヘインズの映画は見た目にはあまり魅力的ではなく、古代の宇宙人から借りてきたと思われる美学が漂っていますが、インタビューを受けたキャストはすべてトップクラスで、元バンドメンバーや伝記作家、伝説の批評家ロバート・クリスガウに至るまで多岐にわたります。不思議なことに、時間枠(「1971-1977」)はこれまで見た音楽ドキュメンタリーの中で最も厳密に守られています。イーノの幼少期にほとんど時間が費やされず、私たちはロキシー・ミュージックのグラムな始まりへと走り出します。その利点は、イーノのキャリアのあまり知られていない部分、特にアンビエントアルバムや彼がクラウトロックの時代に過ごした時間を掘り下げられることです。ただし、欠点は、彼がニューヨークに移って、C.B.G.B.シーンでプロデューサーおよび一般的なトレンドセッターとして大きな活躍を始める直前で話が終わることです。
イーノの異世界的な存在感に加え、彼は奇跡的にシンセサイザーをロックバンドの焦点に引き上げ、非常に尖ったものに変え、グループの初期の頃にロキシー・ミュージックのフロントマンであるブライアン・フェリーを上回る存在感を示しました。私の理解では、パンク・ロックはプログレの尊大さへの反応だったので、モジュラーシンセの壁の中にパンクの精神が存在する可能性について考えたことはありませんでしたが、イーノはそのルールの例外です。シド・ビシャスが「そこにあったから」ベースを弾き始める数年前に、イーノはシンセサイザーにおいて同程度のことをしており、ピンク・フロイドのようなグループを縛る堅苦しいアプローチを避けていました。自己流で学びながら、彼はパンク・ロックの「クソをやってやる」という精神を体現しながら、最近洗ったセックス・ピストルよりも高い衛生基準を維持していました。
The Man Who Fell to Earthを観ると、ブライアン・イーノが文字通りこの世界の人間ではないという深い認識を持って帰らないことは難しいです。そう、タイトルはデヴィッド・ボウイのLowがそのアイコニックなアルバムカバーを借りた映画から取られていますが、イーノが世界を一連の概念として認識し、音楽は彼が私たちに話すために選んだ言語であることは、まさに非人間的です。他の多くのアーティストが前にいて、彼らの音楽アプローチに壮大な枠組みを適用してきましたが、イーノはそれを市場性のあるものにしました。彼が「Oblique Strategies」と呼んだカードデッキ(画家ピーター・シュミットと共同制作)を見れば、彼の手法が実際の音楽と同様に自立した目的を持っていたことの証拠となります。元の「Strategies」は113枚のカードからなり、創造的な行き詰まりを打破するために設計された公案スタイルのフレーズが含まれていました。「隠れた意図として自分の誤りを尊重せよ」、「各種の要素は一つだけ」や(私のお気に入り)「体に聞け」などです。壁にぶつかったときは、ランダムに一枚引いてインスピレーションを得てください。コンセプト:商品化されたものです!
イーノはこれらのより抽象的なアイデアをさまざまな程度で彼の作品に注ぎ込みましたが、その結果は売れ、さらに驚くべきことに、商業的な魅力によって妥協したようには感じられませんでした。インタビューを行った一人は、彼のこの時期の4枚のアルバム、Here Come the Warm Jets / Taking Tiger Mountain (By Strategy) / Another Green World / Before and After Scienceをビートルズの伝説的な4部作Help / Rubber Soul / Revolver / Sgt. Pepperと同じ台に置いており、映画のその時点では反論するのが難しいです。
クリス・レイは、ウィスコンシン州マディソンに住むフリーランスのライター、アーキビスト、レコード店の店員です。彼が自分のために初めて買ったCDは、12歳の時に購入した『ダム&ダマー』のサウンドトラックで、それ以来状況はどんどん良くなっています。