メグ・ダフィのHand Habitsプロジェクトは、個人的なものと観察的なものの衝突です。自らを集める者と称するダフィは、親密でありながらぼやけた関係を鋭く描いたスケッチのおかげで、インディー・フォーク界で魅力的な声を持つ存在となりました。
ダフィは、ニューヨーク州のアップステートにある故郷で、彼らの素晴らしく星のようなデビューLP<em>Wildly Idle (Humble Before the Void)placeholderここで。人は変わり、物語も変わりますが、語り手は常に一定です。
すべてのplaceholderについて保証されています。エンジニアとミキサーの誰もがサポートしており、LPの2枚目は前作よりもクリアで鮮明な音を出しています。ダフィーはより広いホームを見つけました。素晴らしいWoodsistでWildly Idleをリリースした後、彼らはplaceholderのためにSaddle Creekに移りました。結果は、タイトルトラックの冒頭の音符から顕著です。ドラムはポップし、シズリングし、楽器は豊かかつ正確に飛び出します。これらの曲のほとんどが彼らのベッドルームで書かれたにもかかわらず、ダフィーはこのアルバムがより「ベッドルームっぽくない」音にしたいと思っていました。彼らは魅力的で心を奪う方法で成功しました。
「jessica」は憂鬱なドリームポップに漂い、緩やかなタンバリンと微妙なスライドギターに乗ってカタルシスに達します。「wildfire」は、おそらく意図的に、キャンプファイアを思い出させるアコースティックギターのリフから始まります。このトラックは、昨年夏の終わりに南カリフォルニアを飲み込んだ火災を反映しています。西洋的な理想が徐々に厳しい現実に変わる美しい頌歌です。「カリフォルニア / 炎なしで燃える方法を知っている唯一の人 / 野火のように」と彼らは歌います。それは感動的であり、それでもある種の破壊的な心の痛みを伝えることができます。
placeholderは、遠くにありながら手を伸ばせば届く世界を見事にエンキャップスレートしています。それは、最終的に日が完全に消え去る前の一瞬の時です。メグ・ダフィーはこれらの瞬間を作り出す方法に非常に注意を払っているので、距離を感じることは難しいでしょう。それは、始まる煙の層であり、クリアになるかもしれません。あるいは、さらに大きくなるかもしれません。
VMP: 前回のアルバムは新しい場所に移動し、家を出ることに焦点を当てていました。今回のアルバムでは、ロサンゼルス住民としての快適さを感じますか?
前回のアルバムが新しい都市に移動することについてのものだったかどうかはわかりません。実際には、ここに引っ越す前にほとんどの曲を始めていました。しかし、そうですね、ロサンゼルスに定住していると感じています。新しい家に引っ越し、また改めて定住しているような感じがします。そのことがレコードに反映されているかどうかはわかりませんが、私自身は確かに定住していると感じます。ただし、ツアーをするミュージシャンとしてどこにいても定住感を持つのは難しいと思います。
それはあなたに対して影響を与えますか?それに慣れますか?常に定住していない感じですか?
そうですね、それは確実です。それが常にではないですが、数か月ごとに環境を離れることがあると定住感を感じるのは難しいです。
ロサンゼルスという都市と場所がこのレコードの作り方に影響を与えましたか?
特に環境的に。「wildfire」という曲は実際の山火事についてで、ニューヨーク州北部ではそれは起こらなかったと思います。私がデモを作った2階のベッドルームにいるだけでも、見たものすべてがレコードに反映されました。
Saddle Creekとはどうやってつながったのですか?
彼らが私にアプローチしました。Saddle Creekと契約する前にレコードを作りました。
彼らが新しい音楽があるかどうか尋ねたのですか?
彼らとは7インチのレコードを作り、常に私の音楽に興味を示していました。昨年、彼らと7インチを作りました。レコードをショッピングしている間、いくつかの新しい曲を聞き、Saddle Creekは最も一緒に働きたいレーベルでした。彼らとは最も親しみを感じていました。
子供の頃、そのレーベルのファンでしたか?
Land of Talkが大好きです。彼らは私の好きなバンドの一つです。
あなたの作詞は個人的で観察的なものです。曲の中で関係性を調べると、それがその関係に影響を与えることはありますか?
私の側からはありません(笑)。
その考えは彼らの視点から頭によぎりますか?
ええ、デートした人の名前を曲のタイトルにしています。それを彼女に送りました。彼女はただ、それがとても素敵な曲だと言っていました。
だから事前に彼女に話しかけたのですか?
ええ、彼女に「これがあなたを驚かせないように直接聞かせたい」と言いました。
誰かが反対するなら、レコードを取り下げることを考えますか?
いいえ。すみません(笑)。
タイトルに関する考え方を教えてください。それはあなたにとって何を表していますか?
そのシングルとその曲全体について。それは代役であり、一時的なものであり、私たちが最終的な製品でないと感じるということです。しかし、それが正しいとは思いません。
それはあなた、自分の音楽、関係性についてですか?
すべてだと思います。
前作と比べて今回のレコードで特に違うことをしたかったことはありますか?
確かに、私の声に重点を置きたかったです。前作を作る時よりも自分の声にずっと自信がありました。複数のマイクがあるのは確かに助けになります(笑)。また、ベッドルームっぽくない音にしたかったです。
レコーディングを練習したり、声をトレーニングしたりしましたか?それらを改善するためにどのように取り組みましたか?
過去3年間のツアーで歌うことで声の使い方を学びました。このアルバムを録音したのは私ではありません。エンジニアの人たちと一緒に働きました。Brandon Stroupがボーカルを担当し、Andrew Sarloが1曲を担当しました。Chris Messinaが手伝い、Zach Hansonがほとんどのエンジニアリングを行いました。Tucker Martineもミキシングを行いました。ハードウェアの操作に関しては、私は何もしていませんでした。
Tucker Martineは、あなたが参加した前作のWilliam Tylerのレコードにも関わっていました。それはどのような経験でしたか?
本当に楽しかったです。インストゥルメンタル音楽がどれだけ面白いか学びました。そのようなアレンジメントを良くする方法も学びました。Griffin Goldsmith [Dawes]と一緒に演奏することが本当に好きでした。彼のおかげでパーカッションとその力についてたくさん考えるようになりました。それは次のレコードを作る時に探求したいと思います。
他人の作品に参加するのが好きですか?
ええ、多くのセッションワークをしています。
それはあなた自身の創造的な出力とどう違いますか?
それは他人によって指導されることを可能にし、非常に良い方法で挑戦することができます。それが私のものではないので、私はそれに対してあまり大切にしない傾向があります。誰か他の人の視点から考えることを強制されるので、それが本当に好きです。
あなた自身の音楽に対して完全主義者ですか?
少しはそうかもしれませんが、定義上そうというわけではありません。
頻繁に曲を書くと、何かが完成する時を知るのが難しいですか?
あまりそうはありません。私は非常にせっかちな人間ですが、それに取り組んでいます。何かが自分にとって良いと感じることが好きで、それを正しくするために何度もテイクを重ねることがあります。一部の人々のように、何かが完成していないと何年も経ってもわからず、まだ完成していないということはありません。私の論理的な脳はそれが制御を解放する時だと私に伝えます。
リリースサイクルやツアーサイクルが、ある種の忍耐力を要求するため、そのせっかちさが難しいですか?
音楽を演奏することが私の仕事であることは本当に幸運です。もし他の仕事が必要な状況になったら、それを超越することはありません。自分を無理やりに書かせることはできません。私は常にアイデアを集めていますが、何か月も何か月も曲を書かないことがあります。それはサイクルに適していませんが、私はセッションワークのおかげでそれについてはあまり心配していません。
これらのアイデアをどのように集めていますか?
いくつか書き留めますが、時には何かを思い出してそれを覚えておくこともあります。
観察するものに対して真実に縛られていると感じますか?
真実は主観的なので、その質問には答えるのが難しいです。
関係についての物語を語る場合、フィクション化することを許可していますか?
私はあまりフィクション化しませんが、私の物語の反対側の人々は、私が言っていることをフィクション化と考えるかもしれません。私は自分の経験から話しています。
これらの物語をアウトプットすることはあなたにどのような影響を与えますか?
誰かが私に近づき、私の曲のどれかに共感するまで、大変な時期を過ごしていたと言われると本当にやりがいを感じます。
それは頻繁に起こりますか?
ええ、特にクィアコミュニティ内で。それは私にとって本当に重要です。
あなたは音楽の中で関係をクィア化することについて話しました。それはあなたにとって何を意味し、それはどのように音楽に反映されていますか?
多くの社会規範に挑戦することに強い快適さと義務を感じています。それらは必然的に、私が関係を扱う方法には適用されない構造に根ざしています。特にクィアとして、親密な友情を持ち、友人や恋人が誰であるか、私の家族が誰であるかの境界を挑戦すること。それは私が書くすべての曲に個人的で政治的な方法で影響を与えています。
このレコードを聞いている人が、どのような感情を得ることを望んでいますか?
何かしらの感情を感じてくれればいいです(笑)。
このレコードに関連する特定の感情はありますか?
本当に、とても誇りに思っています。
placeholderをストリーミングできる場所はNPR First Listenです。また、Vinyl Me, Pleaseの限定版をここで購入できます。
Will Schubeはテキサス州オースティンに拠点を置く映画製作者であり、フリーランスの作家です。映画を作ったり音楽について執筆していないときは、プロのアイスホッケーの経験がまったくない初のNHL選手になるためにトレーニングをしています。