ザ・10 ベスト・フランク・ザッパ・アルバムズ・トゥ・オウン・オン・ヴァイナル

Freak Out! (1966)

ザッパのコレクションを編纂するのは難しい作業です。最初から混乱を避けるために、始めから始めましょう。ザッパの母体であるマザーズ・オブ・インベンションのデビューアルバムFreak Out!は、アメリカのポップ文化に対するザッパの認識の音楽的絵画であると同時に、最初のコンセプトアルバムの1つであり、最初のロックダブルアルバムの1つでもありました（ボブ・ディランのBlonde on Blondeは1週間早くリリースされました）。ポストモダンなFreak Out!は、リズム・アンド・ブルース、ロックンロール、ドゥーワップ、そしてオーケストラの前衛アレンジを融合させ、ザッパは自らの「フリーク」を解放し、世界中の他の「変わり者」の扉を開くことに成功しました。

We’re Only In It for the Money (1968)

Freak Out!が最終的にアメリカで成功することになる一方で、このレコードは最初に英国や他の欧州市場で影響を与えました。例えば、ポール・マッカートニーは、サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンドをビートルズのFreak Out!と見なしていました。ザッパは、ハードコアなヒッピー嫌いでこうしたことには何の関心も持っていませんでした。実際、マザーズは第3作We’re Only In It for the Moneyの内側にビートルズのアルバムの著名なアートワークをパロディしました。サイケデリックムーブメントを強く嫌っていたザッパは、当時他の誰よりも優れたサイケデリック音楽を書くスキルを持っていることを示しました。彼の執筆中の冷静さが、ザッパに1960年代の社会政治的討論において著しく微妙な立場を取ることを可能にしました。ユーモラスかつ無慈悲に、ザッパはヒッピーの若者文化（「フラワーパンク」、「絶対に自由」、「平和部隊を必要とするのは誰？」）やアメリカの当局（「ママとパパ」、「ボウタイダディ」、「あなたの体の最も醜い部分は？」）の浅薄な不条理を攻撃しました。

Uncle Meat (1969)

これはザッパのアルバムの中でも最も過激な作品の1つかもしれません。このレコードは、バンドの性的冒険に触発された提案されたサイエンスフィクション映画のサウンドトラックとして作られました。この映画は実際には公開されることはありませんでしたが、一部のテスト映像は1987年にザッパ自身によって公開されました。Uncle Meatは、ザッパの以前の作品よりもパーカッションに重点を置いており、オーケストラの交響曲やフリージャズを通して作曲家としての彼のスキルを際立たせ、オーバーダブやテープスピードの実験、その他の代替録音技術を通じてプロデューサーとしての彼の強みを強調しました。

Hot Rats (1969)

その他のことに加え、Hot Ratsはザッパの16トラック技術を使って録音された最初のアルバムです。しかし、それだけがこのアルバムがギタリストのキャリアの転換点を示す理由ではありません。Hot Ratsは、マザーズが解散した後にザッパが制作した最初のアルバムでした。しかし、この状況の変化は彼を立ち往生させることはなく、彼が頭を突っ込むのを可能にしました。ジャズを取り入れたインストゥルメンタルは、彼の最もエキサイティングな作品のコア要素となるでしょう。シュギー・オティス、ドン・“シュガーケーン”・ハリス、ジャン＝リュック・ポンティ、ザッパの幼馴染のドン・ヴァン・ヴリート（別名キャプテン・ビーフハート）のようなジャズやブルースの巨人たちがセッションに参加し、Hot Ratsはザッパのジャズに対する最も集中した切り込みの1つとなり、ほとんどの非ザッパファンさえ楽しめるレコードの1つとなっています。

Over-Nite Sensation (1973)

1960年代の後半を通じて、フランク・ザッパはまさに一夜のセンセーションとして呼ばれるに値することを証明しました。口ひげを生やしたマエストロは、音楽業界を征服した速さで去るつもりはありませんでした。1973年、ジャズ志向のアルバムWaka/JawakaとThe Grand Wazooをリリースした後、ザッパはより大きな観客に目を向け、Over-Nite Sensationのリリースでまったく別の商業的なキャリアの段階に突入しました。Over-Nite Sensationの最も奇妙でない点は、ティナ・ターナーがバックボーカルで参加していることかもしれません。

Apostrophe (‘) (1974)

Apostropheは、ザッパにとって商業にもっとも近いアルバムです。彼の初めてのチャート入りシングル「Don't Eat The Yellow Snow」を提供し、アメリカのアルバムチャートでトップ10に達したザッパの最初のアルバムでした。Apostropheは、主にOver-Nite Sensationと同じセッションで書かれ、2つのアルバムを1つと見なすのが不自然ではありません。Apostropheもまた、より従来の形式のソングライティングに戻ったザッパの作品ですが、「従来の」という言葉はこの場合非常に相対的です。Apostropheも依然として数多くのひねりとターンで満たされています。さらには、エリック・クラプトンの仲間であるジム・ゴードンや元クリームのベーシストであるジャック・ブルースとの余裕あるジャムも含まれています。さらに、この著名なロックのクラシックは、ザッパの巧妙な言葉遊びとアメリカの人種的緊張のような重要なテーマを含んでいます。細部に宿る魔物：2つの括弧の間にアポストロフィがあると思ったのはどのようなものでしたか？

One Size Fits All (1975)

フランク・ザッパがスタイルやジャンルの点で一貫性を拒否したとしても、彼はレコードの質に関しては一貫していました。1970年代を通じて、プロの挑発者は名作を次々とリリースするように見えました。その一貫性は、Over-Nite Sensation、Apostrophe、そしてRoxy & Elsewhereの後にリリースされたOne Size Fits Allにも変わりはありませんでした。これはザッパが再結成されたマザーズ・オブ・インベンションとの協力でリリースした最後のアルバムです。彼はジョージ・デューク、ナポレオン・マーフィー、ティム・ファウラー、ルース・アンダーウッドといったバンドメンバーに囲まれながらも、 誰にも主役を取らせることはありませんでした。このショーは彼に、特にOne Size Fits Allにおける彼のギターに帰属しているのです。中心となるクラシックの「Inca Roads」には、ザッパのソロの中でも最高のものの1つがあり、シングル「Sofa No. 1 & 2」ではザッパの巨大なギター演奏が披露されています。

Sheik Yerbouti (1979)

1977年から1979年までのライブとスタジオで録音されたSheik Yerboutiは、ザッパの創造的才能が今までになく解放された別のダブルアルバムです。これは、彼がワーナーブラザーズを離れた後に音楽家自身の同名のレーベルからリリースされた最初のアルバムでした。そのため、ザッパは自身の音楽に常に存在していたコメディの側面を強調する自由を感じていました。しかし、ザッパは単に風刺に留まらず、時にはSheik Yerboutiは完全にサディスティックです。その物議を醸す性質（いくつかの曲はアメリカのラジオで禁止されました）にもかかわらず、またはその理由からSheik Yerboutiはザッパの最大の商業的成功となり、全世界で200万枚以上を販売しました。

Joe’s Garage Acts I, II & III (1979)

彼はロックレジェンドであると同時に、フランク・ザッパは当然自分自身のロックオペラなしにはやっていけませんでした。そのオペラ、3部作のJoe’s Garageは、1979年にリリースされ、ザッパの最も生産的な年の1つとなりました。この三部作は、音楽が違法にされたオーウェル的な宇宙の物語を描いています。（ザッパの音楽のいくつかが政治家の心にそのアイデアを植え付けたと想像できます）。要するに、Joe’s Garageはフランク・ザッパのレコードの極致です。私たち、あるいはそれほど普通の人たちは、壊れた芝刈り機、読んでいない本をいっぱい詰めた移動ボックス、そして全く使わないスポーツ用品をガレージに保管します。フランク・ザッパのガレージは、音楽の多様性と密度、ユーモアと滑稽さ、そして驚異的なギターの魔法に溢れています。

You Are What You Is (1981)

多くの人々は、フランク・ザッパの栄光の年は1960年代と1970年代にあると考えていますが、彼の統治は疑う余地なくその後の10年間にも続きました。You Are What You Isは、ザッパが最も汚く、政治的な瞬間を捉えた別のダブルアルバムです。アルバムは、著名なライブアルバムShut Up ‘n Play Yer Guitarの数ヶ月後にリリースされ、共和党から組織宗教まであらゆるものに対して非難します。タイトルトラックのビデオは、当時発売されたばかりのMTVでさえ、レーガン大統領が電気椅子に縛り付けられている様子を描いていたために禁止されました。子供に聞かせるアルバムとは言えませんね。とはいえ、ザッパは単に子供に聴かせただけではなく、彼らに演奏させました。そう、本当に：スティーブ・ヴァイやマザーズ・オブ・インベンションのメンバー、ジミー・カール・ブラックやモーターヘッド・シェルウッドに加え、You Are What You Isにはザッパの子供たち、ムーン・ユニットやアフメットの初めてのレコーディングでの登場が含まれています。