欠かせないレコードはレコード店で働く人々に、彼らが必要だと思うレコードを尋ねます。今回のエディションはウォータールー・レコード特集です。
オースティンは世界のライブ音楽の首都です。シックス・ストリート沿いには、愛されていると同時にそれぞれの方法で有名な多くの会場があり、外から流れる列や内側から流れる音を見かけることができます。
しかしもちろん、ライブ音楽シーンで知られる町であれば、コミュニティを支えるレコード店(または複数)がなければなりません。ウォータールー・レコードはオースティンのためのそのような役割を担っています。私もその旅でウォータールーにたくさんお金を使いました。
広大な空間を持つウォータールー・レコードは、顧客が望むほぼすべての音楽関連アイテムを取り扱っています。豊富なビニールセクション、安価なCDセクション、シャツ、ブランド商品、ピン、ポスター、小物、そしてノベルティがあります。すべての地元のショーを宣伝し、さらに自店舗のセッションも開催しています。
オースティンの音楽コミュニティに大きな影響を与えているため、ウォータールー・レコードのビル・ジェフリーさんに連絡を取りました。長年にわたり音楽バイヤーを務めるジェフリーさんの選択は、クラシックながらも多少アンダーグラウンドなロックに傾いています。しかし、彼が書いているように、「お気に入りを削るのは本当に難しかった!」特にガイド・バイ・ボイシズやルー・リードの選択を省くのは嘆いていますが、「特にリードの場合は、おそらくそれで良かったのだろう。 Lulu は本当に素晴らしいレコードだ!」と述べています。
それでは、彼がみんながワックスで持つべきだと思う5枚のアルバムについて学びましょう。
ビニールで持つべき5つの必須レコード
ビル・ジェフリー
バイヤー、ウォータールー・レコード
アーティスト: デイビッド・キルゴア
アルバム: Here Come The Cars
理由: デイビッド・キルゴアは私のお気に入りのニュージーランドのアーティストの一人です。私が好きなほぼすべてのニュージーランドのバンドは素晴らしいフライング・ナンレーベルに所属しています。この音楽は1990年代を通じて私を支えてくれました。これはクリーンの再結成レコードの間に出したキルゴアの初のソロアルバムです。後のクリーンのレコードが好きとはいえ、明らかにキルゴアは良い曲をこのアルバムと後のソロ作(同様に素晴らしい Sugarmouthのような)に保存していました。私にとって、ポップミュージックの道はすべてキルゴアに通じています!このアルバムには「Spasm」や「You Forget」などフックが多く催眠的な曲や、タイトル曲のようなシンプルな悲しい曲があります。
アーティスト: ゲイリー・ニューマン
アルバム: Telekon
理由: 音楽に対する健康な食欲がある子供でしたが、その要求を満たすほどの富はありませんでしたので、私のレコードを買う場所はモールのレコード店の「カットアウト」ビンでした。知らない人のために説明すると、「カットアウト」は元々販売に失敗した余剰のレコードでカットアウト会社を通じて非常に安価に販売されていました。私は基本的に必要とされないビニールからコレクションを始めました!Telekonを Pleasure Principle を聞く前に手に入れていました!本当に$1.99でお得でした!Telekonには「Cars」ほどキャッチーな曲はありませんが、「I Dream Of Wires」(この曲をロバート・パーマーがカバーしている)があります。このアルバムにはクラシックな「I Die You Die」も含まれており、このアルバムは高校時代のニューヴェーブ期のサウンドトラックになりました。
アーティスト: ニック・ケイヴ
アルバム: The Good Son
理由: これが私にとって初めてのニック・ケイヴのレコードだったので重要です。友人が「Lament」という曲を聞かせてくれて、それが決め手となりました。もちろん、その後ニック・ケイヴの名前がついているものは全て手に入れました(The Birthday Partyを含む)。一度読んだケイヴのインタビューによると、彼の影響を受けたアーティストはたくさんいましたが、特にスコット・ウォーカーと70年代のエルヴィス(ケイヴの言葉によれば「その時期が最も正直だったから」)が印象に残りました。The Good Sonはストリングスが曲の構成に大きな役割を果たした最初のアルバムです。「Lament」や「The Ship Song」のような曲はとても美しいです。
アーティスト: スロッビング・グリッスル
アルバム: DOA: The Third and Final Report Of...
理由: DOA: The Third and Final Report Of...は私の最初の本当の「アウトサイダー」レコードでした。彼らは革命的でした。今日では彼らが生み出したすべてのバンドと比べるとほぼ無害に聞こえるかもしれません。しかし、「Hamburger Lady」は現在でもワックスに刻まれた最も恐ろしい曲の一つです。特にその基になっているものを知っていると(それについて調べてみてください、そこまで良くないです!)。バンドはインダストリアル・ミュージックを始めたことでよく評価されていますが、自身のレーベル「Industrial Music」とそれ以外は比較できません。私にとって、彼らは非常に重要なバンドであり、他の多くのアーティストのために血に染まった、騒がしく、時にはダンサブルな道を切り開きました。
アーティスト: デヴィッド・ボウイ
アルバム: Heathen
理由: 最後に選ぶのはボウイの Heathen です。彼の逝去後、彼の最終作 Blackstar が20-30年ぶりの最高傑作であるという投稿を何度も目にしました。一方で、その間に作られたレコードは存在しなかったかのようです。1987年の Never Let Me Down が低迷期であったことは事実ですが、1995年の Outside から良いレコードを作り始めました。ですので、Blackstar が彼のキャリアにおける素晴らしいラストレコードであることは間違いありませんが、Heathen も再評価されるべきです。少なくとも「Sunday」と「Heathen (The Rays)」の2曲だけでも。この後者の曲は、すでにボウイが死を考えていたことを示唆しています。聴くたびに涙が出てきます!