Methyl Ethelはあなたを楽しませるためにここにいません

「最初は自分だけのために始まったけど、今も自分だけのためであり続けている」とウェッブは雑音の中で言う。「本当に暗号的なクロスワードみたいなものだ。正解を得たときの喜びがある。」

メチル・エセルは、ファイバーグラスの材料にちなんで名付けられ、彼が自分の居心地の良い自宅制作を世界に共有し始めた2013年に始まりました。2014年には、ウェッブはトム・スチュワートと音響エンジニアのクリス・ライトを雇い、ライブショーのためのバンドを編成しました。彼の最初の2枚のEPとデビューアルバムOh Inhuman Spectacleでは、ベルトーンのギターがリバーブの中で泳ぎ、シンセが痛み止めのように曲を流れ、ドラムマシンが控えめに全体を前に引っ張っていました。これは、体を落ち着かせ、心を挑戦させる月明かりのシュゲイズです。

ただし、Everything Is Forgottenを回してみると、最初の曲はリバーブの水域からあなたを引き上げ、乾いた土地にたたきつけます。「Drink Wine」は、四分音符で脈打つアルペジオのキーボードで開かれます — まるで縫い針が上下に動いているかのように、パッチワークアルバムをつなぎ合わせる縫い目を作り上げています。「Ubu」や「L’Heure Des Sorciéres」のような曲は、耳に残る歌詞「なんで髪を切らなきゃいけなかったの？」に注意しながら、ポップなフックを提供し、ボーカルのハーモニーが広がり、クールなベースラインが響きます。少なくともアルバムの前半では、スタッカートのビートがハイパーパルスを提供します。メチル・エセルの2枚のアルバムを続けて聴くと、違いを感じるでしょう。

しかし、ウェッブはそのシフトはそれほど複雑ではないと言います。

「私にとって、テンポが少し速くなったかもしれない」と彼は言います。「だから、私の頭の中では、もっとポップにするという意識的な決断ではなかった。同じアプローチのように感じたが、テンポが少し早かった。」

確かに、ウェッブはリバーブのダイヤルを戻し、ギターに少しリズムを加えました。ドラムマシンをプログラムする代わりに、彼はEverything Is Forgottenの際にドラムキットを演奏しました。その追加のパワーは明らかですが、新しいサウンドは何かへの反応ではないと彼は言います。彼は最初のアルバムが終わるとすぐにセカンドアルバムの作曲に取り掛かりました。「外の世界の意見を聞く時間がなかった」とウェッブは断言します。「すぐにより良い仕事をしようとしているだけだ。」サウンドの違いは、個人的な挑戦と実験の産物でした。

アルバムの後半は、魅惑的な転換を遂げます。グリッターのディスコ感が支配しますが、メロディは中世風になります。「Groundswell」、「Hyakki Yako」、「Summer Moon」のような曲は、夢の中のシーケンスへとあなたを導きます — マスカレードにいるようなもので、高級な見知らぬ人と踊っていると、彼らがマスクを外したときに顔がないことに気づきます。異国のコードは薬物的なトランスを誘発し、すぐにあなたはねじれた未踏の不快なものを幻視します。

彼はケビン・バーンズの音色や、穏やかなクリッシー・ハインドのようにこの体験を歌い、それぞれのファルセットを混沌としたブレンドへと重ねていきます。まるでそれぞれが異なる幽霊を表しているかのようです。メチル・エセルのボーカルは「アンドロジナス」または「ジェンダーフルイド」と表現され、ウェッブが曲から男性的または女性的な特性を取り除く意図的な特質です。

「私は音楽をどちらの側からも発信したくない」と彼は言います。「ただ音響的なシニックになりたいだけで、人間の個性をそれほど入れたくない。」

同様に、プレス写真では、トリオは白いペンキを塗りつけて、より無気力に見えるようにしています。彼らの「Ubu」ミュージックビデオはほとんど色がなく、彼らがロボットのようにパフォーマンスを模倣し、特殊効果が彼らの死体のような表情を互いの顔にコピー＆ペーストします。「私たちはすべて個性を排除したいと思っており、すべてを真っ白にしたいと思っていた」と彼は言います。

ウェッブは、自身の曲のタイトルに影響を与えたアートへの言及を散りばめていますが、それもまたあなたのためではありません。「Schlager」、「Hyakki Yako」、「Femme Maison」というタイトルは、一般人には何の意味もないかもしれません。彼にとって、ドイツ音楽、日本のフォークロア、フランスの絵画への参照は、彼の作品に深みを与えます。「これは、曲の第二の読解レベルに気づかせるためのヒントであるべきだ」とウェッブは言います。

彼が解釈できる限り、曲は緊張、不安、慎重さ、頑固さのテーマでいっぱいで、ウェッブは誰かを打ち破ろうとしているように感じますが、自分自身の真実を探す試みでもあるのです。私たちもまた、ある時点で共感できる何かです。「今、あなたと住むことを抑えながら / あなたの考えを聞くために / 一度に一つ / 袋のように硬く / いつ反応するべきか？ / 最初にあなたは非アクティブだった / そして私はあまりにも長くかかった」と彼は「No. 28」で歌います。

「これは自分自身に書いているものです」とウェッブは言います。「私の中の複数の人格のようなもの。そしてこれは、私が人生で見てきた、直面してきた非常に個人的な事柄のブレンドでもあります。」

したがって、真っ白なスレート、ジェンダーレスな声、怪しい個人的な闘いの合唱、そして意味のない参照で、あなたはEverything Is Forgottenをどのように聴くべきでしょうか？それは、あなたを楽しませるために作られているわけではないことを知りながら？それが正確にポイントです。明確なビジュアルがないため、あなたはウェッブの言葉をつかみ取り、自分自身の不気味な物語を作り上げていくことを強いられます。今、このパズルをうまく解くのはあなた次第です。