VMPとOdaは、各々の方法で時代を超えた音楽を共有し、アーティストを引き上げてきました。私たちの8月の必需品ROTM、Beverly Glenn-Copelandを祝うために、私たちの経験とOdaの技術を結びつけ、VMPメンバーにGlenn-Copelandのライブパフォーマンスへのアクセスを提供します。Oda、パートナーシップ、パフォーマンスの詳細については、続きを読むしてください。
写真:リチャード・エデンズ
音楽技術は常に進化してきました — 生産される方法や消費される方法の両方において — 私たちは音楽にアクセスする最も基本的な方法を求め続けています。そして、これまで以上にアクセスが増えているにもかかわらず、私たちのお気に入りのアーティストは常に売り切れのショーを持っているようです。私たちはツアーを注意深く見守り、彼らの目的地の一つがすぐ近くであることを望んでいます。アーティストが最も生の状態で存在し、彼らが犯すどんなミスの微妙なニュアンスを受け入れ、各ライブパフォーマンスで聞こえる抑揚の純粋な表現を体験することは、比類のない体験です。
2016年、マウント・イーリーとしても知られるザ・マイクロフォンのフィル・エルヴェルムは、もはやライブショーを行わないという難しい発表をしました。エルヴェルムの親友で献身的なファンであるニック・デンジャーフィールドは、これは音楽界にとって巨大な損失だと感じました。エルヴェルムのパフォーマンスは、最も親密な方法で心と魂に触れるものであり、その知らせはデンジャーフィールドに思考を促しました:私たちはどのようにしてパフォーマーと観客の間のギャップを保ちながら親密さの感覚を保持する方法を遠隔で橋渡しすることができなかったのでしょうか?
技術やウェブサイトはYouTubeライブ、Instagramライブ、Twitchなどのライブストリーミング体験を提供しましたが、それぞれはそれぞれの複雑さを伴って登場しました。例えば、高齢者や障害のあるアーティストにとって、これらのプラットフォームは必ずしも直感的ではないかもしれません。また、どれも実際のライブパフォーマンスが持つ親密さを捉えることができるようには見えませんでした。デンジャーフィールドは、家庭でアーティストと観客を結びつける方法と技術を作り出そうとしました。そして、彼はOdaを作成しました。
Odaシステムは、デザインと機能の両方においてシンプルさを追求します。バックエンドでは、Odaはアーティストのメンバーにマイクロフォンを提供し、パフォーマンス中はそのマイクがオンになり、直接スピーカーに信号を送ります。スピーカーは演奏者やアーティストを考慮して設計されており、その音はライブパフォーマンスの音響を模倣し、アーティストがあなたと同じ部屋にいて、あなたの家の中でプライベートショーを行っているかのように感じさせます。
「この種のBluetoothの小型システムは、音量や強度にもっと焦点を当てがちですが、音楽の表現力がある中域、つまり声、ギター、ホーン、そしてそのすべてのスペースを見落としがちだと言えます」とデンジャーフィールドは述べました。「それで、[Odaシステムは]私たちが制作する音楽のタイプに非常に特化しています。これは非常に繊細で、非常に多次元的です。演奏者の非常に手触りのあるステレオ表現を作り出します。」
スピーカーはOdaのメンバーシップと連携して機能し、観客は季節ごとのパフォーマンスにアクセスできます。いつでも、スピーカーはOdaのアーティストのパフォーマンスで活気づき、広告や中断なしで楽しむことができます。しかし、前述の通り、Odaはシンプルさを追求しており、それにはパフォーマンスの短さも含まれます。一度行われたら、それはもう過去のものです。
「私たちの信念は、それはライブであり、ライブのみであるということです。それは観客にとってより高いレベルのコミットメントを生み出します」とデンジャーフィールドは言いました。「すべてのパフォーマンスの恒常的なアーカイブがあるなら、私はあなたの注意を引くことに成功しないと思います。そうなると、それはあなたが後で見たり、読んだり、見たり、聞いたりしたいと思うメディアのリストになります — 私たちの持っているものはすでにたくさんあります。」
彼はOdaのパフォーマンスをレコードを聴くプロセスに例えました。レコードでは、ターンテーブルをカスタマイズし、古いレコードを選んで針を落とし音楽の溝をキャッチすることは、儀式そのものです。そして、ライブパフォーマンスのように、レコードは時代と音楽の進化の試練に耐えてきました。カセットテープ、CD、およびMP3プレーヤーは、音楽ストリーミングサービスによる広範なアクセスのために段階的に消えましたが、レコードを集め、その温かい音を聴く行為は持続し続けています。OdaとVMPは、そうした音楽体験に対して非常に深く観客を結びつけ、その結果、VMPリスナー向けにVMP Essentialsの8月のアーティストであるグレン・コペランドの独占パフォーマンスを提供する機会がおとずれました。
OdaはVMPのメンバーにデジタルアクセスを提供します。8月4日から5日にかけての3日間、グレン・コペランドはパフォーマンスを行い、リスナーに彼の人生のプライベートな旅へと導きます。
「期待されるのは驚きであり、それは私たちにとっても驚きです。書かれていないことがたくさんあります」とデンジャーフィールドは共有しました。「[グレン・コペランド]は、彼の人生の長い旅を私たちに通して見せることに非常に寛容でした。さまざまな記憶を通り抜け、これまでの数年にわたり音楽の一部を歌っています。今回は、グレンが私たちに海を聴かせてくれることを知っています。」
日常的な小さな瞬間は、アーティストとリスナーの間のつながりを築く要素の一部です — それはデンジャーフィールドがOdaを作成したときに形成しようとしたつながりです。
デンジャーフィールドは続けて言いました。「これが少し高尚に聞こえるかもしれませんが、あなたはアーティストと一日や二日を過ごすようなものです。あたかも彼らの家にゲストであるかのように。彼らの生活音を聞きます。彼らの裏庭にいる鳥の声を聞きます。私はこれらの異なる要素が大好きです。これらは、実際のパフォーマンスを超えて私たちをより近づけるための要素だと思います。これは、これらの要素の組み合わせになるでしょう。」
彼は一瞬考え、ライブパフォーマンスには制約のない予測不可能な要素が存在することを考慮しました。「それはいつもライブであることを思い出すのが良いと思います。したがって、私たちが予期していないことが常にあります。そして、その驚き、スクリプト外の瞬間はすべてとても楽しいものです。それは、人生の美徳は未書訂であることを知っていることです。」
Jillianの起源は、2000年代初頭のEurodance曲のジャムセッションから始まります。それが彼女をEDM愛好者として自称することにつながりました。Jillianは自分のお気に入りのアーティストを追いかけて、15以上の音楽フェスティバルや無数のコンサートに参加しました。