私たちはあなたのVanguard Anthologyに関する熱い質問にお答えします

ジェイクが質問: 「アンソロジーのタイトルをまとめる際に最も好きな部分は何ですか？具体的にはタイトルを選ぶ部分ですが、テーマではありません。」

アンドリュー・ウィニストーファー、ザ・ストーリー・オブ・ヴァンガードのエグゼクティブプロデューサー：私がVMP全体を代表して言うことができると思いますが、それはアーティストやレーベルの驚異的なカタログをただ聴くために一日中を過ごす作業日です。今年の初めに2週間くらい、8時から16時までずっと古いフォークミュージックを聴いていました。これらのボックスのキュレーション部分を真剣に受け取りすべてを聴こうとしますが、それが面倒と感じることはありません。

スティーブが質問: 「マール・ワトソンのフィンガーピッキングは独学ですか、それとも父親から学んだのですか？」

AW: マールがドックから多くの技術を学んだのは確かですが、最も興味深いのは彼らが異なる部分です。マールはおそらく唯一のフォークギタリストで、ドックと対等に渡り合えるでしょうが、アルバムドック・ワトソン&サン（こちらもヴァンガードでリリース）を聴くと、誰が誰かすぐに分かるくらい違いがあります。ドックは技術的に驚異的で、マールの演奏はその態度が明確に現れています。私のお気に入りのドック/マールのアルバムはバラッズ・フロム・ディープ・ギャップです。続けてヴァンガードを研究したいならぜひ。

ローレンスが質問: 「次の巻（Volume 2）はいつ出る予定ですか？」

AW: いつかは分かりませんが、もしかしたらクラシック音楽に焦点を当てるかもしれません。

モリーが質問: 「ヴァンガードが契約を見送ったアーティストは誰ですか？」

AW: 最も有名なのはボブ・ディランです。彼はジョーン・バエズによってレーベルに紹介されましたが、ソロモンズは彼の声を評価せず契約を見送りました。奇妙なことに、アルバート・ハモンドは最終的にディランをコロムビアと契約させました。ヴァンガードは他にも多くのアーティストを見送ったでしょうが、ディランを見送ったのは後になって最も悔やまれることでしょう。

デイビッドが質問: 「このアンソロジーのアートワークとパッケージを再現する上で最も興味深い部分は何ですか？」

ステファン・アンダーソン、ザ・ストーリー・オブ・ヴァンガードのバイナルプロデューサー：アルバムのライナーノーツを転写することでもっとも驚いたのはヴァンガードがこだわっていた後世への貢献に関する内容の深さです。多くのジャズアルバムのライナーノーツと異なり、アカデミックな視点から歴史的な詳細を示しています。サウンドの純粋さにこだわる技術や装置の仕様にまで言及しています。

これらのアルバムがリリースされた際の重要性を認識することで、我々が忠実に再現するための高い目標が設定されました。

ヨセフが質問: 「正直に言いますと、VMPとヴァンガードがこのジャンルを紹介する素晴らしいものを作成するだろうという純粋な信頼から、フォークボックスセットを何も知らずに購入しました。まだ開けていないので、どの順番で聴くべきか教えてください。また、セット内のベストトラックや代表する時代の曲を教えてください。削除するのが最も辛かったLPは何ですか？」

AW: まずはお買い上げありがとうございます。心から感謝します。

皆さんにお勧めしたいのは、基本的にジョーン・バエズのヴァンガードタイトルのいずれかを選べば間違いないということです。個人的なお気に入りはバフィ・セント＝マリーのI’m Gonna Be a Country Girl Againや、カントリー・ジョー＆ザ・フィッシュのI-Feel-Like-I’m-Fixin’-To-Dieです。バフィのIlluminationsも必携の一枚です。最後に心からお勧めするのはポール・ロブソンのAt Carnegie Hallです。

理想的な順番: このボックスセットは、モータウンやブルーノートのラベルアンソロジーのように順に聴いて、音楽の進化をたどることで最良の体験が得られます。

クリスが質問: 「ウィーバーズのレコードで誰かがベースを弾いているように聞こえますが、クレジットされていません。私の勘違いですか？オーバーダブですか？それとも他の理由がありますか？」

AW: オーバーダブは絶対にありませんし、ベースもいません。あなたが耳にしているのはカーネギーホールでマイクを使って録音した時の自然なリバーブと、ウィーバーズのシンガーギタリストであるフレッド・ヘラーマンのアコースティックギターの低音の組み合わせだと思います。彼は通常、ピート・シーガーのバンジョーの高音に対抗するためにギターの低音を弾きます。これに焦点を当てて、ダ・ヴィンチ・コードを解明しようとしているかのように取り組んでくれてありがとう。

ブレットが質問: 「カラーレコードを選ぶ際、アーティストの意図について考慮されますか？」

クレイ・コンダー、ザ・ストーリー・オブ・ヴァンガードのデザイナー兼アートディレクター：全く無駄な質問ではありませんよ！レコードカラーを選ぶ際にはいくつかの要素が考慮されます。まず第一に、音楽に最も適した効果は何か？例えば、派手で騒々しいスプラッター効果はフォークレコードの雰囲気には合いませんが、微妙なスモーク効果ならぴったりです。

次に効果を決定した後、一貫性のためにボックス全体で効果を維持するようにして、色の選定に移ります。そして正直に言って、ジャケットに何らかの形で一致する色が大好きなので、利用可能な色がジャケットとよく合うかどうかの問題です。

そして最後に、それらの色の組み合わせが必要な量で生産可能かどうかを確認します。ある効果は生産に時間がかかるものもあります。

ブランダンが質問: 「若い音楽ファンにヴァンガードやフォークシーンを勧める際の最も大きな売りポイントは何でしょう？」

AW: このボックスのリスニングノーツで触れていますが、フォークシーンは後に続くあらゆる反応的な音楽ジャンルのバージョン1.0のようなものだったということです。パンク、ニューベイブ、ハードコア、グランジ、ヒップホップ、インディーロックなどはすべてフォークの教本を使用していました。彼らは美学を中心に集まり、音楽を変えようとしました。それは現代の集団的な運動が阻害されているように感じる時代において、感化的な話です。

マイケルが質問: 「ヴァンガードはアーティストを集めることに成功しましたか？ニュー ポートでの同年の出演以外で彼らがどのように交流していたのか気になります。」

AW: この質問は予想以上に調査が必要でした！アーティストがカフェやフェスティバルで頻繁に一緒に演奏していたことを考えると、それほどでもないようです。高名なコラボレーションアルバムは見つかりませんでしたが、60年代後半のブルーズセッションで参加者としてジュニア・ウェルズやバディ・ガイがいました。

チャールズが質問: 「取り上げたいアーティストがいても、マスターテープが見つからなかったり、破損していたり、ライセンスや遺産の問題で諦めたケースはありましたか？」

AW: いいえ、このプロジェクトはクラフト/コンコードのパートナーのおかげもあり、これまでで最もスムーズな進行でした。テープは完璧で、すべてのアーティストや遺産が協力的でした。

クロードが質問: 「Folksingers ’Round Harvard Squareはヴァンガードのレコードですか？もしそうなら、どこかで手に入れることができますか？」

AW: クロードが言及しているのはジョーン・バエズのデビューアルバムです。これはボストンのフォークコミュニティによって作られたアルバムで、ヴァンガードのレコードではありません。しかし、このアルバムとニューポートでのデビューがヴァンガードとサインするきっかけとなりました。このレコードは最近再発されたことはなく、小さなレーベルのものであるため、Discogsでリーズナブルな価格で手に入ります。

ミッチェルが質問: 「アンソロジーボックスセットの内容を決める際の基準は何ですか？レコードレーベルやアーティストごとのバリエーションについて教えてください。」

AW: ご意見ありがとうございます。ボックスセット各々に多様性を持たせるよう努力しています。

まず最初に：各VMPアンソロジーボックスに含まれるバリエーションは、実際のスタッフの多様な音楽の興味のおかげです。私たちは顧客のおかげで、興味のある分野を深掘りすることができます。それがスタックスのボックスやグレイトフルデッドのボックス、ザムロックのボックスといった多様なセットを生み出しました。

例えばヴァンガードに関して言えば、コートニー・カタニアスが私に「アンドリュー、これまでやったことのないレーベル中心のアンソロジーについて何かアイデアはある？」と言ってきたのがきっかけでした。既にソウルやジャズのボックスを制作し、カントリーボックスも2022年に予定しているため、すぐにフォーク音楽のアイデアを思いつき、ヴァンガードを候補にしました。

アルバムの選定は非常に多くのホワイトボード作業によるもので、最初は1955年から1970年までの9～10枚のアルバムをカバーする予定でしたが、あまりにも大きなストーリーだったため、最終的にはここに収録されている時代に絞りました。

マティアが質問: 「ヴァンガードは特定のアーティストやレコードを政治的に過ぎるとして拒否しましたか？」

AW: 公には知られていません。ソロモン一家の功績は、フォーク音楽の政治的な面を完全に受け入れたことにあります。彼らはアーティストが言いたいことを言えるようにし、ブラックリストの時代にウィーバーズやポール・ロブソンがアーティスト活動を続けられるようにしました。

ケイティが質問: 「バフィ・セント＝マリーは自分をフォークとして完全に認識していたのでしょうか、それとも特定のジャンルに属していたと考えていたのでしょうか？」

AW: アンドリア・ワーナーのバフィに関する本を非常にお勧めします。それは最も完成度の高いミュージシャンの伝記の一つです。詳しい考察はその本を読んでください。でも、質問に答えると、バフィは初めはフォークと呼ばれることにともにではなかったと思いますが、60年代後半のレコードを見れば分かる通り、彼女はジャンルタグに縛られることを嫌がり、カントリーアルバムや最初の電子レコードを制作し、一般の認識を広げようとしました。

スティーブが質問: 「クラシック音楽の訓練を受けてミュージカルシアターで活動していたオデッタがフォークシンガーに転身したきっかけは何ですか？」

AW: 宿題を提案して申し訳ありませんが、VMPアンソロジーポッドキャストを聞いてください。オデッタに関するエピソードで、マシュー・フライ・ジェイコブソンとの対話があります。短い答えは、オデッタが最も効果的に自分を表現できる場所がフォークだと感じたからです。

マークが質問: 「ヴァンガードのレコードの中で選ばれなかったものは何ですか？」

AW: 最終的な8枚のLPのバージョンは、ジュニア・ウェルズのIt’s My Life, Baby!とカントリー・ジョー&ザ・フィッシュのI-Feel-Like-I’m-Fixin’-To-Dieが含まれていましたが、ボックスのストーリーをより明確にするためにカットしました。

ピエール＝アレクサンドルが質問: 「ヴァンガードのクラシックアルバムを再発する予定はありますか？ジョーン・バエズのアルバムも再発されますか？」

AW: クラシックは良い質問です。私たちは会社としてクラシック音楽にはほとんど触れていませんが、今後検討する価値があります。バエズのアルバムも再発するかもしれません。私は次にVMPクラシックスのサブスクリプションで少しブルーズ寄りのフォークアルバムを見ており、それが成功すればバエズも続く可能性があります。