ドリー・パートンは映画スターになり、同時にアイコニックなアルバムを制作しました

とても多くのことが、はなからパートンのソングライティングを際立たせていた鋭い政治的洞察に耳を傾けていた誰にも明らかでした。1972年の「A Little At A Time」において、彼女は「私はただこの古い世界で何とかやっていこうとする普通の働き者の女の子です」と歌い、労働者階級の借金の逃れられない現実を予言するかのようなオードを歌いました。彼女の多くの作品の中でも、特にこの歌は高度なテーマを持っていました。

しかし、その10年も経たないうちに、パートンは1980年のフランダ-パートン-リリー・トムリンの映画9 to 5で映画スターとしてのキャリアを開始するという決断をし、上述の驚きを引き起こしました。彼女は「Here You Come Again」とその後続のポップ・ヒットのおかげでキャリア最大のポップ・ヒットを連発していました。リーチが広がるにつれ、ブロンドで巨乳のバカな女という彼女のイメージが縮小されました。それは1970年代と1980年代の働く女性の現実的な組織化に触発された映画には自然なフィット感がないように感じられました。9to5という現存する労働女性の全国協会を含む。

もちろん、映画でのパートンの演技は一大成功でした。彼女が映画の公開に合わせて制作したアルバム、実際のサウンドトラックではなく、映画の労働テーマに関連するオリジナル曲とカバー曲の野心的なコレクションで、その成功はさらに上回りました。9 to 5 and Odd Jobsは、彼女のポップへの脱線後のカントリーへの回帰として受け取られましたが、パートン自身にとってそれはさらに大きく野心的なものでした。「今では何をどのように書いて録音してもよい」と彼女はアルバムリリース直後にChicago Tribuneに語り、ポップの成功が彼女をミュージック・ロウの期待と回転から解放したことを説明しました。

彼女が望んだのは、楽しくて賢い、カントリーで反権威的なものでした。アルバムの政治性とトーンは、その不朽の時代を定義し、絶対に中毒性のあるポップのパッケージで9 to 5のアイデアを映画以上にうまく蒸留するタイトルとオープニングトラックで確立されています。そこにはWrecking Crewのラリー・クネッテルによる完璧なシグネチャー・チャグ・ア・ラグ・ピアノの溝があり、ダンサブルなライト・ファンクに溶け込み、信じられるだけの咬み応えがある（パートンのアクリルの爪によるカチカチとしたタイプライターの音によって強調される）- ドリーがそれを時代を超えたアンセムに変える前にさえ、中毒性のあるインストゥルメンタルです。

歌詞の深さと力が1980年当時よりも現在の方がさらに関心を引く内容であるため、彼女の言葉の力に目が潤むような感動を覚えます。一番の歌詞を選ぶのは難しいです。「辛うじてやっている、それはすべて取り去るだけで与えられない」というコーラスでしょうか？それとも「あなたはただの上司の梯子の一段」ですか？私のお気に入りは「それは金持ちのゲーム、何と呼んでも同じ/あなたは人生をかけて彼の財布にお金を入れ続ける」ですか？これは真実である限り決して古びないでしょう - 絶対に中毒性のある連帯の祝賀として提示されているとしても。

「私は労働者のために書いていたのです」と1981年に彼女はPlaygirlに語り、その映画の範囲にもかかわらず、特に女性のためではなかったという考えを否定しました（ランディ・L・シュミットのDolly on Dollyに引用されている）。彼女はさらにRolling Stoneに「私はその歌を私自身、私の父、兄弟、姉妹、友人、9時から5時まで働く人々について書けると知っていました」と述べています。

当時、パートンはフランダと仕事をすることの政治的意味合いを否定し、「それは私の問題ではない」というナッシュビルスタイルの定説（現在では放棄されている）がありました。「それが何かの説教になると思っていたら、関与しなかったでしょう」と同じインタビューで彼女は言いました。「それが何を言っているのか非常に明らかだと思います。」

アルバムのメッセージは同じように明快で、鉱山労働者、工場労働者、移民労働者、事務員、性労働者の体験を35分のコンパクトなアルバムにまとめて収集しているという暗黙の結びつきを持っています。ウッディ・ガスリーの「Deportee (Plane Wreck At Los Gatos)」や彼女自身のゴスペル風の「Hush-A-Bye Hard Times」など、パートンは同じように説得力があり、彼女のキャリアの残りの部分で従うリリックと美学のテンプレートを設定している：陽気でジャンルにこだわらないが、決してナイーブではありません。

9 to 5 and Odd Jobsは彼女のソングライティングの過去への回帰で締めくくられています - もしそれが必要だった場合でも貧しい人々の問題と喜びについて歌うことが彼女のキャリアを通じててのプロジェクトだったことのさらなる証拠です。パートンは1972年にポーター・ワゴナーとかなり伝統的な弦樂バンドと共に「Poor Folks Town」を最初に録音しました; ひとりで、この歌の喜ばしいトーンがはるかに際立ちます。

「コミュニティの誰もが一緒に頑張っていた」と彼女は自身の若い頃の経験、歌のインスピレーションについてDolly Parton, Songteller: My Life in Lyricsで語りました。「誰もお金を持っていなかったが、私たちの生活はお金に基づいたものではなかった。… 私たちには生活するのに必要なだけのお金が必要でした。... 私がこれまでに書いた中で最高の歌詞の一つだと思います。」

全体として、アルバムは彼女のスタジオの内外で最も野心的な勇敢なアーティストの豊かな肖像を提供します。パートンは各成功とともに長くてより詳細なインタビューを提供し始め、彼女の言葉が即座に引用される「ドリー語録」として知られることになる断片を共有し始めました。アルバムと映画が公開される直前、彼女はCosmopolitanとの長い特集記事で、「持ちたくないものは何でも、分かち合いたい」と述べ「9 to 5」の精神を完璧に拡張したものを提供しました。